Американская федерация музыкантов США и Канады ( AFM / AFofM ) — это профсоюз 501(c)(5) [3], представляющий профессиональных музыкантов-инструменталистов в США и Канаде. AFM, штаб-квартира которого находится в Нью-Йорке, возглавляет президент Тино Гальярди. Основанная в Цинциннати в 1896 году как преемница Национальной лиги музыкантов, AFM является крупнейшей в мире организацией, представляющей профессиональных музыкантов. Она ведет переговоры о справедливых соглашениях, защищает права собственности на записанную музыку, обеспечивает такие льготы, как здравоохранение и пенсии, и лоббирует законодателей. В США она известна как Американская федерация музыкантов (AFM), а в Канаде — как Канадская федерация музыкантов/Fédération Canadienne des Musiciens (CFM/FCM). [4]
AFM является членом AFL–CIO [крупнейшей федерации профсоюзов в Соединенных Штатах], Департамента профессиональных служащих , Международной федерации музыкантов (FIM) , Национального музыкального совета и Канадского трудового конгресса , федерации профсоюзов в Канаде. [5] [6]
Основанная более 125 лет назад, Американская федерация музыкантов сохраняет прежнюю цель: возвышать, защищать и продвигать интересы всех музыкантов, получающих оплату за свою музыкальную службу. [7]
Коллективные действия музыкантов берут свое начало в Нью-Йоркском музыкальном союзе взаимной защиты, который в 1878 году предпринял первые шаги по созданию единой шкалы для различных видов музыкальной занятости. К марту 1886 года делегаты из 15 различных союзов защиты со всей территории США объединились, чтобы сформировать Национальную лигу музыкантов для обсуждения и решения общих проблем, таких как конкуренция со стороны путешествующих музыкантов.
Американская федерация труда признала Американскую федерацию музыкантов (AFM) в 1896 году. Группа делегатов отделилась от Национальной лиги музыкантов, чтобы сформировать более эгалитарную организацию, включающую всех музыкантов. Стремясь придать смысл фразе «В единстве сила», первая постоянная резолюция AFM гласила: «Что любой музыкант, получающий плату за свои музыкальные услуги, должен считаться профессиональным музыкантом». Первый съезд, на котором была основана Американская федерация музыкантов, состоялся в октябре 1896 года в отеле English в Индианаполисе, штат Индиана. Группа насчитывала 3000 членов, и Оуэн Миллер стал первым президентом AFM. В 1896 году Миллер сказал: «Единственная цель AFM — навести порядок из хаоса и гармонизировать и объединить всех профессиональных музыкантов страны в один прогрессивный орган».
.jpg/1280px-Union_Local_274_American_Federation_of_Musicians_Historical_Marker_912_S_Broad_St_Philadelphia_PA_(DSC_3076).jpg)
В то же время профсоюзное движение набирало силу по всей Северной Америке. Профсоюзы, представляющие все типы рабочих, формировались для того, чтобы коллективно усилить повышение заработной платы, улучшить условия труда и обеспечить большее достоинство и уважение к трудящимся. В 1887 году AFL и Рыцари труда впервые пригласили Национальную лигу музыкантов присоединиться к профсоюзному движению, но эти предложения вызвали глубокие разногласия внутри Национальной лиги музыкантов. Некоторые члены возражали против того, чтобы музыкантов называли рабочими, настаивая вместо этого на том, что они «артисты и профессионалы». По мере того, как американская музыкальная сцена процветала и создавалось больше симфонических оркестров, потребность в национальной организации для музыкантов возросла.
В 1897 году союз стал международным, когда к нему присоединились Монреальский союз защиты музыкантов и Ассоциация оркестров Торонто.
К 1900 году союз сменил название на Американскую федерацию музыкантов Соединенных Штатов и Канады и начал активную организационную деятельность по обе стороны границы.
В 1903 году была принята резолюция, запрещающая иностранным группам брать работу у местных групп. За ней последовало письмо 1905 года от AFM с петицией президенту Теодору Рузвельту о защите американских музыкантов путем ограничения импорта музыкантов из-за пределов Канады и США.
К 1905 году была создана официальная должность в Международном исполнительном совете, чтобы обеспечить канадское представительство на уровне федерации. Ранние достижения союза включали установление первых масштабов для оркестров, путешествующих с комическими операми, музыкальными комедиями и большой оперой. Среди неотложных проблем была конкуренция как со стороны иностранных музыкантов, так и со стороны не при исполнении служебных обязанностей военных музыкантов.
За первые 10 лет своего существования AFM организовал 424 местных жителя и 45 000 музыкантов в США и Канаде. Практически все музыканты-инструменталисты в США были членами профсоюза. В 1906 году 10-летняя организация сделала пожертвование в размере 1000 долларов жертвам землетрясения в Сан-Франциско.
Законопроект об ассигнованиях 1908 года запретил музыкантам из вооруженных сил (за исключением морских пехотинцев ) соревноваться с гражданскими лицами. В 1916 году Конгресс принял закон, запрещающий всем членам вооруженных сил соревноваться с гражданскими лицами.
В эпоху Первой мировой войны всеобщая безработица затронула музыкантов. Немое кино вытеснило некоторые формы традиционных развлечений, а с упадком экономики и другими факторами многие музыканты были уволены. [7]
Среди наиболее известных акций AFM была забастовка музыкантов 1942–1944 годов , организованная с целью оказать давление на звукозаписывающие компании и заставить их согласиться на более выгодные условия выплаты гонораров.
В 1918 году две важные законодательные меры, сухой закон и 20-процентный налог на кабаре для поддержки военных действий, негативно повлияли на многих музыкантов. Сухой закон закончился через 13 лет, но налог на кабаре оказал свое негативное влияние на музыкальную индустрию на многие годы вперед.
Закон об авторском праве 1909 года создал первую обязательную механическую лицензию, предусматривающую выплату роялти пользователем произведения композитора, однако закон не распространялся на музыкантов.
В 1920-х годах новые технологии впервые бросили вызов живой музыке. Появление звукозаписи и радио навсегда изменило ландшафт занятости музыкантов. На съездах AFM профсоюз осудил использование консервированной музыки и запретил руководителям оркестров бесплатно рекламировать свои оркестры на радио. К концу 1920-х годов многие факторы сократили количество звукозаписывающих компаний. По мере того, как страна восстанавливалась после Первой мировой войны, технологии развивались, и в записи и создании музыки появилось разнообразие. В 1927 году был выпущен первый « разговорный » фильм, и в течение двух лет 20 000 музыкантов потеряли работу, выступая в театральных ямах для немого кино. Были созданы минимальные шкалы заработной платы для работы по записи витафона , мувитона и фонографа . В 1938 году кинокомпании подписали свой первый контракт с AFM в то время, когда музыканты теряли доход, поскольку граммофонные пластинки заменили радиооркестры, а музыкальные автоматы конкурировали с живой музыкой в ночных клубах.
В 1930 году AFM основала Лигу защиты музыки, чтобы заручиться общественной поддержкой в борьбе против записанной музыки в кинотеатрах.
AFM установила более высокие шкалы для работы по записи, чем для работы вживую, договорившись о первых общеотраслевых соглашениях в рабочем движении. В то время как музыканты стекались в Лос-Анджелес в надежде на высокооплачиваемую работу по записи, менее 200 новых рабочих мест были созданы с помощью этой технологии.
Чтобы помочь музыкантам найти справедливую оплату труда и работу в профсоюзе, в 1936 году AFM разработала политику лицензирования букинг-агентов, а в 1938 году разработала аналогичную программу для лицензирования звукозаписывающих компаний.
В то время как национальные масштабы были установлены для живых музыкантов, работающих на молодых радиосетях, некоторые станции уже начали использовать записи. Съезд AFM 1937 года поручил Веберу бороться против использования записанной музыки на радио. Он созвал встречу с представителями радио, транскрипционных и звукозаписывающих компаний, пригрозив остановить всю работу по записи по всей стране. Через 14 недель станции согласились потратить дополнительно 2 миллиона долларов на найм штатных музыкантов, но Министерство юстиции позже постановило, что соглашение незаконно.
Лидер лейбористов Джеймс Петрилло возглавил AFM в 1940 году. Он занял более жесткую позицию, бросив вызов технологической безработице. Среди наиболее значимых действий AFM была забастовка музыкантов 1942–44 годов (иногда называемая «запретом Петрилло»), организованная с целью оказать давление на звукозаписывающие компании , чтобы они согласились на систему роялти, более выгодную для музыкантов. [8] [9] Забастовка вынудила звукозаписывающую индустрию установить роялти с продаж записей, чтобы нанимать музыкантов на живые выступления. Это привело к созданию Фонда музыкального исполнения (MPTF), [10] который был создан в 1948 году и продолжает спонсировать бесплатные живые выступления по всей территории США и Канады. Когда MPTF начал выплаты, он стал крупнейшим работодателем живых музыкантов в мире.
Петрилло организовал второй запрет на запись с 1 января по 14 декабря 1948 года в ответ на закон Тафта-Хартли .
В 1950-х годах MPTF был перераспределен с целью формирования Пенсионного фонда AFM и Специального фонда выплат звукозаписи.
Многочисленные трудовые действия в последующие десятилетия улучшили стандарты отрасли и условия труда для музыкантов. Новые соглашения охватывали телепрограммы, кабельное телевидение, независимые фильмы и видеоигры. Были созданы пенсионные фонды, а музыканты также получили новаторские контракты, предусматривающие гонорары за цифровые передачи и записи живых выступлений.
Тактика Петрилло не была принята всеми. Хотя его переговоры 1955 года привели к увеличению взносов в фонды, отсутствие масштабного увеличения возмутило некоторых штатных музыкантов.
Музыкантам обещали голос на следующем раунде встреч в 1958 году, но переговоры сорвались, и была объявлена забастовка. Когда призывы к Петрилло возобновить переговоры были отклонены, группа недовольных музыкантов из Лос-Анджелеса сформировала двойной профсоюз, Гильдию музыкантов Америки.
В 1946 году Конгресс принял закон, известный как «Закон против Петрилло», который сделал уголовным преступлением для профсоюза использование принуждения для обеспечения соблюдения своих правил радиостанциями. Коллективные переговоры с вещателями о найме резервных музыкантов и оплате ретрансляций живых выступлений стали незаконными. В результате прямые трансляции на радио были практически полностью прекращены.
Когда Петрилло ушел на пенсию, Герман Д. Кенин занял пост президента AFM. В 1958–59 годах рядовые комитеты записывающихся музыкантов сидели за столом, пока Кенин вел переговоры о выгодных соглашениях с индустрией звукозаписи, телевидения и джинглов. Гильдия музыкантов Америки потерпела поражение на выборах в 1960 году, и AFM вернула себе права на переговоры с киностудиями.
В 1960-х годах AFM организовала свои политические лоббистские усилия, создав комитет политических действий TEMPO. Среди неотложных вопросов того времени были государственное финансирование музыкальных программ и отмена 20-процентного налога на кабаре.
В начале британского вторжения в 1964 году Кенин напрямую лоббировал перед министром труда США У. Уиллардом Виртцем введение эмбарго на приезд рок-н-ролльных музыкантов в США из Великобритании. Кенин беспокоился о том, что британские музыканты отнимают рабочие места у американцев, утверждая, что между их музыкой нет большой разницы, что делает ненужным выступления Beatles и других групп. Когда широко распространилось сообщение о желании Кенина запретить Beatles, поклонники Beatles со всех уголков США отправили письма в AFM, осуждая эту организацию. [11]
AFM также стремилась высказать свое мнение по национальным трудовым вопросам, таким как борьба с законами о праве на труд . В 1951 году лоббистские усилия против налога на кабаре принесли свои плоды, когда некоммерческие организации, включая симфонические оркестры, были освобождены от уплаты налога. В 1957 году Конгресс снизил налог до 10 процентов, что привело к росту числа бронирований в ночных клубах на 9 миллионов долларов к 1960 году. В 1966 году налог был окончательно отменен.
В 1955 году AFM официально обратилась к Конгрессу с просьбой субсидировать индустрию искусств. Федерация сослалась на свою заботу о сохранении культурного наследия Америки и защите менее коммерчески жизнеспособных стилей страны: джаза, фолка и симфонической музыки.
Усилия окупились в 1965 году, когда президент Джонсон подписал 20 USC 951, создав Национальный фонд искусств (NEA). На съезде AFM 1966 года было объявлено о первоначальном ассигновании NEA в размере 2 миллионов долларов. Значительная часть последующего роста профессиональных симфонических оркестров в США была прямым результатом NEA. Президент AFM Рэй Хейр сказал: «Государственное финансирование искусств имеет решающее значение для постоянного финансового и художественного благополучия американских профессиональных музыкантов. ... На протяжении почти 50 лет финансирование NEA обогащало наши сообщества, поддерживало наши рабочие места и помогало достичь культурного баланса практически в каждом избирательном округе Конгресса».
Парламент Канады использовал наследственные права двух канадских миллионеров для создания Канадского совета по делам искусств в 1957 году. Согласно статье в журнале International Musician, совет отвечал за «создание ауры музыкальных достижений, какой страна никогда не видела». В 2014 и 2015 годах совет выделил 155,1 млн долларов на искусство в Канаде.
К 1960 году магнитофоны сделали звуко- и видеозапись проще и дешевле в мировом масштабе. В 1961 году AFM приняла участие в Римской конвенции по разработке международного договора, расширяющего защиту авторских прав. Однако из-за давления со стороны американских вещателей федеральное правительство отказалось подписать договор. На сегодняшний день только США, Китай и Северная Корея не подписали договор. Поэтому американские музыканты и звукозаписывающие компании не получают гонораров за исполнение от наземного AM/FM-радио. [ необходима цитата ]
На протяжении большей части ранней истории AFM местные профсоюзы были разделены для черных и белых музыкантов. Черные и белые местные в конечном итоге начали объединяться, начиная с Лос-Анджелеса в 1953 году, и к 1974 году все местные были интегрированы. [12]
Благодаря лоббистским усилиям по внесению поправок в закон об авторском праве и созданию новых, инновационных соглашений, AFM продолжает свою работу по защите и компенсации музыкантам в мире, который становится все более цифровым. [13]
Фонд AFM & SAG-AFTRA был создан для администрирования и распределения установленных законом неинтерактивных цифровых гонораров за исполнение и аудиозапись в домашних условиях, установленных в соответствии с законодательством об авторском праве, а также гонораров с различных иностранных территорий. В 2020 году более 42 000 сессионных музыкантов и вокалистов во всех 50 штатах и Канаде разделили 62 миллиона долларов гонораров, собранных его Фондом распределения прав интеллектуальной собственности. Организация по правам на исполнение SoundExchange была создана для сбора и распределения доходов от исполнения неинтерактивных цифровых услуг, включая кабельные, спутниковые и интернет-трансляции. Она работает от имени 650 000 создателей и на сегодняшний день выплатила более 10 миллиардов долларов дистрибуции. [14]
Глобализация отрасли также увеличила необходимость музыкантам пересекать международные границы для работы. Среди проблем, с которыми сталкиваются музыканты, — правила, касающиеся безопасной перевозки инструментов в самолетах и через таможню. Разрозненная политика авиакомпаний в отношении перевозки инструментов долгое время преследовала музыкантов. Эта проблема усугубилась после атак 11 сентября и последовавших за этим более строгих проверок безопасности. AFM потратила более десятилетия, пытаясь прояснить и улучшить возможность музыкантов летать с инструментами в качестве ручной клади. Эти усилия привели к принятию Закона о модернизации и реформе FAA 2012 года, который был принят в 2015 году. Закон гласит, что если инструмент помещается в багажные отсеки авиакомпании, а владелец садится на борт достаточно рано, чтобы в отсеках было свободное место, музыканта нельзя заставить сдать свой инструмент.
В начале 2020 года AFM столкнулась с тем, что стало ее самой большой проблемой, когда пандемия и последовавшие за ней карантины оставили тысячи музыкантов без работы и приостановили карьеру. AFM быстро адаптировала соглашения, чтобы разрешить прямую трансляцию концертов и запись работы дома, а не в студии.
Согласно записям AFM с 2006 года, когда впервые была опубликована классификация членства, около 81 процента членов профсоюза являются «постоянными» членами, которые имеют право голосовать за профсоюз. В дополнение к другим имеющим право голоса «пожизненным» и «молодежным» классификациям, «неактивные пожизненные» члены имеют права активных членов профсоюза, за исключением того, что «им не разрешается голосовать или занимать должность» в соответствии с уставом в обмен на ставку ниже, чем у «пожизненных» членов. [15] По состоянию на 2019 год насчитывалось 60 345 «постоянных членов» (83 процента от общего числа), 11 297 «пожизненных» членов (15 процентов), 549 «неактивных пожизненных» членов (1 процент) и 880 «молодежных» членов (1 процент). [1]
В июне 2023 года делегаты 102-го съезда AFM в Лас-Вегасе избрали Тино Гальярди [16] международным президентом AFM, сменив Рэя Хейра, который не добивался переизбрания после 13 лет у руля. [17]