stringtranslate.com

Барочная гитара

Барочная гитара ( ок.  1600–1750 ) — струнный инструмент с пятью рядами жильных струн и подвижными жильными ладами. Первый (самый высокий по тональности) ряд иногда использовал только одну струну. [1]

История

Барочная гитара заменила лютню в качестве самого распространённого инструмента, который можно было найти дома. [2] [3] Самое раннее упоминание о пятиструнной гитаре содержится в испанской книге середины шестнадцатого века Declaracion de Instrumentos Musicales Хуана Бермудо , опубликованной в 1555 году. [4] Первым трактатом, опубликованным для барочной гитары, была Guitarra Española de cinco ordenes (Пятиструнная испанская гитара), около  1590 года , написанная Хуаном Карлосом Аматом. [5] [6]

Барочная гитара в современных ансамблях взяла на себя роль инструмента basso continuo , и от исполнителей ожидалось импровизировать аккордовый аккомпанемент . Некоторые ученые предполагали, что гитара использовалась вместе с другим инструментом basso continuo, играющим басовую линию . [7] Однако есть веские основания полагать, что гитара использовалась как самостоятельный инструмент для аккомпанемента во многих ситуациях. [8] С развитием барочной гитары тесно связана система нотации alfabeto .

Настройка

Три различных способа настройки гитары хорошо документированы в источниках семнадцатого века, как указано в следующей таблице. Это включает имена композиторов, которые связаны с каждым методом. Очень немногие источники, кажется, четко указывают, что следует использовать один метод натяжения струн, а не другой, и часто утверждается, что, возможно, игрок должен был решить, что было подходящим. Вопрос весьма спорный, и были выдвинуты различные теории. [9] [10] [11]

Сначала обычно используемая настройка включала курсы в октавах, называемые испанцами «бордон», а французами «бурдон». В конце восемнадцатого века южные французы и итальянцы представили гитары с пятью одинарными струнами, сначала просто сняв двойные (так называемая «французская гитара» — «Chitarra Francese»). [12] [13]

Очень краткий список композиторов и настроек:

Гитарист ( ок.  1672 г. ), Ян Вермеер
Двойная гитара (1690) Александра Вобоама , 1690 (экспонируется в Музее истории искусств )

Композиторы

Образец производителей

Маттео Селлас (1600-е годы).

Антонио Страдивари (1644–1737). Из пяти его сохранившихся гитар, «Sabionari» 1679 года [15] — единственная в играбельном состоянии. Две другие гитары Страдивари находятся в музеях. Инструмент 1688 года [16] находится в музее Эшмола в Оксфорде , Англия, а инструмент 1700 года [17] — в Национальном музыкальном музее в Вермиллионе, Южная Дакота .

Николас Александр Вобоам II ( ок.  1634 /46–1692/1704). Французский мастер , три гитары которого имеют его подпись (из 26, приписываемых семье Вобоам). [18] [19] Гитары Александра пользовались большим уважением при его жизни и столетие спустя по-прежнему считались желанными инструментами. [20]

Исполнители

Кристофер Морронджелло

Галерея

Библиография

Ссылки

  1. Харви Тернбулл, Гитара (от эпохи Возрождения до наших дней) (3-е издание 1978 г.), Лондон: Batsford ( ISBN 0 7134 3251 9 ), стр. 15: «Ранние лютни, виуэлы и гитары имеют одну важную особенность, которая имела практическое значение для исполнителя: лады, в отличие от фиксированных металлических ладов на современной гитаре, были сделаны из кишок и обвязывались вокруг грифа» (Глава 1 — Развитие инструмента). 
  2. Манфред Ф. Букофцер, Музыка в эпоху барокко (от Монтеверди до Баха) , Лондон: JM Dent & Sons (1-е издание в Великобритании, 1948 г.), стр. 47: «Испанская мода в Италии принесла быструю победу шумной гитаре над величественной лютней».
  3. Дональд Джей Гроут, История западной музыки , Лондон: JM Dent & Sons, 1962, Глава 7: Новые течения в шестнадцатом веке, стр. 202: «Безусловно, самым популярным домашним сольным инструментом эпохи Возрождения была лютня».
  4. Том и Мэри Энн Эванс, Гитары: от Ренессанса до рока , Лондон: Paddington Press, 1977, стр. 24: «Первое неопровержимое свидетельство о пятиструнных инструментах можно найти в «Orphenica Lyre» Мигеля Фуэнльяны 1554 года, которая содержит музыку для виуэлы де цинко орденес. В следующем году Хуан Бермудо написал в своей «Declaracion de Instrumentos Musicales»: «Мы видели в Испании гитару с пятью струнами». Позже Бермудо упоминает в той же книге, что «гитары обычно имеют четыре струны», что подразумевает, что пятиструнная гитара имела сравнительно недавнее происхождение и до сих пор является чем-то вроде диковинки».
  5. Харви Тернбулл, Гитара (1978), стр. 41 (Глава 3 — Барокко, эпоха пятиструнной гитары): «Новая эра возвещается небольшим трактатом Хуана Карлоса Амата «Guitarra Espanola de cinco ordenes...».
  6. ^ Эванс, Гитары (1977), стр. 24: «Из литературных источников мы знаем, что пятиструнная гитара была чрезвычайно популярна в Испании в начале семнадцатого века, а также широко использовалась во Франции и Италии... Однако почти все сохранившиеся гитары были изготовлены в Италии... Это очевидное несоответствие между документальными и инструментальными свидетельствами можно объяснить тем фактом, что, как правило, только более дорогие гитары сохранялись как экспонаты для коллекционеров. В начале семнадцатого века гитара была инструментом народа Испании, но широко использовалась итальянской аристократией».
  7. Манфред Ф. Букофцер, Музыка в эпоху барокко (от Монтеверди до Баха) , Лондон: JM Dent & Sons (1-е издание в Великобритании, 1948 г.), стр. 26: «Для basso continuo... требовалось по крайней мере два исполнителя: один для поддержки басовой линии (струнный бас или духовой инструмент), а другой для аккордового аккомпанемента (клавишные инструменты, лютня, теорба и популярная гитара)».
  8. Лекс Эйзенхардт, «Барочное гитарное сопровождение: где бас» Early Music 42, № 1 (2014) стр. 73-84.
  9. ^ Моника Холл, Барочная игра на гитаре: обзор доказательств (Гилфорд: Общество лютнистов, 2010) ISBN 0-905655-40-0
  10. ^ Лекс Эйзенхардт, Итальянская гитарная музыка семнадцатого века , Издательство Рочестерского университета (2015).
  11. Джеймс Тайлер и Пол Спаркс, Гитара и ее музыка (Издательство Оксфордского университета, 2002).
  12. ^ Джеймс Тайлер, Гитара. 4. Гитара с пятью струнами [в:] The New Grove Dictionary of Music and Musicians, т. 10, ред. Стэнли Сейди, 2001.
  13. ^ Томас Хек, Мода на китарру франсезе ​​в Италии: насколько французская? Насколько итальянская? Насколько неаполитанская?, Soundboard” 38/4, (2012), стр. 18-25.
  14. ^ Робер де Визе, Livre de Guitare dédié au roy : «... il ne faut pas oublier une Octave à la quatrième corde, elle y est très nécessaire».
  15. ^ "Гитара Sabionari". sabionari.com . Архивировано из оригинала 2020-07-10 . Получено 2020-06-30 .
  16. ^ "Гитара 1688". ashmoleanprints.com . Архивировано из оригинала 2020-09-24 . Получено 2020-05-03 .
  17. ^ "Гитара". emuseum.nmmusd.org .
  18. ^ Гитара (от эпохи Возрождения до наших дней) Харви Тернбулла (Третье впечатление 1978) - Издатель: Batsford ( ISBN 0 7134 3251 9 ) - стр. 20 (Глава 1 - Развитие инструмента) 
  19. ^ «Недавние исследования о семье Вобоам и их гитарах, написанные Флоранс Жетро (хранителем наследия в течение 20 лет в Парижской консерватории и директором по исследованиям в Институте изучения музыкального наследия во Франции)» (PDF) .
  20. ^ Гитара (от эпохи Возрождения до наших дней) Харви Тернбулла (Третье впечатление 1978) - Издатель: Batsford ( ISBN 0 7134 3251 9 ) - стр. 20 "Репутация Александра сохранялась долгое время после семнадцатого века. Реклама в Journal de Musique за сентябрь 1770 года предлагала "превосходную гитару, сделанную в Париже знаменитым Вобоамом в 1675 году"..." (Глава 1 - Развитие инструмента) 

Внешние ссылки