stringtranslate.com

Битовая музыка

Бит-музыка , британский бит или Мерсибит — это британский популярный музыкальный жанр , который развивался, особенно в Ливерпуле и его окрестностях , в конце 1950-х — начале 1960-х годов. Жанр соединил в себе влияние британского и американского рок-н-ролла , ритм-н-блюза , скиффла , традиционной поп- музыки и мюзик-холла . К 1963 году он стал популярным в Великобритании и Европе, а затем распространился в Северной Америке в 1964 году с британским вторжением . Бит-стиль оказал значительное влияние на популярную музыку и молодежную культуру , начиная с таких движений 1960-х годов, как гаражный рок , фолк-рок и психоделическая музыка .

Источник

Точное происхождение терминов «бит-музыка» и «Мерсибит» неизвестно. Однако «бит» в каждом из них был основан на движущих ритмах , которые группы переняли под влиянием рок-н-ролла, R&B и соул-музыки, а не на литературном движении Beat Generation 1950-х годов. Когда в конце 1950-х годов первоначальная волна рок-н-ролла пошла на убыль, музыка «биг-бит», позже сокращенная до «бит», стала живой танцевальной альтернативой таким исполнителям баллад, как Томми Стил , Марти Уайлд и Клифф Ричард , которые доминировали в чартах. . [1] Немецкий антрополог и музыкальный критик Эрнест Борнеман , живший в Англии с 1933 по 1960 год, утверждал, что придумал этот термин в колонке в журнале Melody Maker для описания британского подражания американскому рок-н-роллу, ритм-н-блюзу. и скиффл-группы. [2]

«Мерси» в «Мерсибит» относится к реке Мерси . Ливерпуль расположен на восточном берегу устья реки.

Название Mersey Beat использовалось для музыкального журнала в Ливерпуле, основанного в 1961 году Биллом Гарри . Гарри утверждает, что придумал этот термин «на основе ритма полицейского , а не музыки». [3] Группа The Pacifics была переименована в Mersey Beats в феврале 1962 года Бобом Вулером , ведущим клуба Cavern Club , а в апреле того же года они стали Merseybeats . [4] С появлением группы «Битлз» в 1963 году термины «звук Мерси» и «Мерсибит» стали применяться к группам и певцам из Ливерпуля. Впервые в британской поп-музыке звук и место были связаны друг с другом. [5] Эквивалентные сцены в Бирмингеме и Лондоне были описаны как Brum Beat и Tottenham Sound соответственно. [6]

Характеристики

Наиболее отличительной чертой бит-музыки был ее сильный бит с использованием фоновой доли , типичной для рок-н-ролла и ритм-н-блюза , но часто с сильным акцентом на все доли 4/4 такта. [7] Сам ритм, описанный Аланом Клейсоном как «неизменный необычный ритм четыре-четыре на малом барабане», был разработан в клубах Гамбурга , Западная Германия, где в начале 1960-х годов выступали многие английские группы, включая «Битлз». и где он был известен как бит Mach Schau (сделать шоу). [8] Ритм 8/8 был достаточно гибким, чтобы его можно было использовать в песнях самых разных жанров. Кроме того, по словам музыкального писателя Дэйва Лэйнга , [8]

«[T] аккордовая игра на ритм-гитаре была разбита на серию отдельных ударов, часто один на такт, с регулярным стуком бас-гитары и четкими ударными за ним. Это давало совсем другой эффект, чем монолитный Характер рока в том, что бит задавался не дублированием одного инструмента в ритм-секции другим, а взаимодействием между всеми тремя. Эта гибкость также означала, что бит-музыка могла справиться с более широким диапазоном размеров и формы песни, чем это было возможно для рок-н-ролла».

Бит-группы обычно имели простой состав, в котором преобладали гитары , с вокальными гармониями и запоминающимися мелодиями. [9] Наиболее распространенными инструментами бит-групп были ведущие, ритм- и бас-гитары, а также барабаны, популяризированные « Битлз» , «Поискеры » и другими. [1] Бит-группы, даже те, у которых есть отдельный ведущий вокалист, часто пели как куплеты, так и припевы в тесной гармонии , напоминая ду-воп , с бессмысленными слогами в бэк-вокале. [10]

Появление

Пятерка Дэйва Кларка на шоу Эда Салливана в 1966 году.

В конце 1950-х годов в крупных городских центрах Великобритании, таких как Ливерпуль, Манчестер, Бирмингем и Лондон, начала возникать процветающая культура групп, часто на фоне приходящей в упадок сцены скиффла . Это было особенно верно в Ливерпуле, где, по оценкам, действовало около 350 различных групп, часто выступавших в бальных залах, концертных залах и клубах. [3] Ливерпуль, пожалуй, был уникальным местом в Британии и стал местом зарождения новой формы музыки. Комментаторы указали на сочетание местной солидарности, промышленного упадка , социальных лишений и существования большого населения ирландского происхождения, влияние которого было обнаружено в бит-музыке. [11] Это также был крупный порт, имеющий связи с Америкой, особенно через компанию « Кунард Янки» , [12] что обеспечивало гораздо больший доступ к американским пластинкам и инструментам, таким как гитары, которые было нелегко импортировать из-за торговых ограничений. [11] В результате бит-группы находились под сильным влиянием американских групп той эпохи, таких как Бадди Холли и Crickets (от которой группа «Битлз» получила свое название, сочетая его с каламбуром на бит в своей музыке), [11 ] 13] и в меньшей степени британскими рок-н-ролльными группами, такими как The Shadows . [14]

После национального успеха «Битлз» в Британии в 1962 году ряд ливерпульских исполнителей смогли последовать за ними в чартах, в том числе Gerry & The Pacemakers (которые достигли хита номер один в Великобритании до «Битлз»), [15 ] Искатели и Силла Блэк .

За пределами Ливерпуля многие местные сцены находились под меньшим влиянием рок-н-ролла и в большей степени - ритм-н-блюза , а позже и непосредственно блюза . В их число входили группы из Бирмингема, которые часто объединялись с бит-движением, наиболее успешными из которых были Spencer Davis Group и Moody Blues . Подобными блюзовыми группами, которые вырвались из местных сцен и приобрели национальную известность, были Animals from Newcastle [15] и Them from Belfast . [16] В Лондоне термин Tottenham Sound во многом основывался на Dave Clark Five , но среди других лондонских британских ритм-энд-блюз- и рок-групп, которые извлекли выгоду из бит-бума этой эпохи, были Rolling Stones , [17] The Kinks. и Yardbirds . [18]

Британское вторжение

Приезд «Битлз» в США и последующее появление на «Шоу Эда Салливана» ознаменовали начало британского вторжения.

Появление The Beatles на шоу Эда Салливана вскоре привело к успеху в чартах. [19] В течение следующих двух лет The Animals , Петула Кларк , The Dave Clark Five , [15] The Rolling Stones , [17] Донован , [20] Питер и Гордон , Манфред Манн , Фредди и мечтатели , The Zombies , Уэйн Фонтана и Mindbenders , Herman's Hermits и Troggs будут иметь один или несколько синглов номер один в Америке. [21]

Фрикбит

Freakbeat — это поджанр рок-н-ролльной музыки, разработанный в основном энергичными британскими группами, часто с модами, последовавшими в период свингующего Лондона с середины до конца 1960-х годов. [22] [23] Freakbeat соединяет «Британское вторжение мод/ R&B /поп и психоделию ». [24] Этот термин был придуман английским музыкальным журналистом Филом Сми . [25] AllMusic пишет, что «freakbeat» имеет широкое определение, но в целом описывает более малоизвестных, но бескомпромиссных артистов эпохи британского вторжения, таких как Creation , Pretty Things или ранние сольные работы Денни Лейна . [26] Другими группами, часто упоминаемыми как Freakbeat, являются Action , the Move , the Smoke , the Sorrows и Wimple Winch . [27]

Отклонить

К 1967 году бит-музыка начала казаться устаревшей, особенно по сравнению с «более резким» блюз-роком , который начал появляться.

Большинство групп, которые еще не распались к 1967 году, например «Битлз», перешли к различным формам рок-музыки и поп-музыки , включая психоделический рок и, в конечном итоге, прогрессивный рок . [28]

Влияние

Бит оказал большое влияние на американский гаражный рок [29] и движения фолк-рока [30] и стал источником вдохновения для последующих поджанров рок-музыки, включая брит-поп в 1990-х годах. [31]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ ab Б. Лонгхерст, Популярная музыка и общество (Политика, 2-е изд., 2007 г.), ISBN  0-7456-3162-2 , стр. 98.
  2. ^ Борнеман, Эрнест (1984). «Über die sexuelle Umgangssprache». Секс в Фольксмунде. Der obszöne Wortschatz der Deutschen (на немецком языке). Херршинг: Манфред Павляк. п. [4]. ISBN 3-88199-145-Х. Während der fünfziger Jahre schrieb ich eine wöchentliche Spalte в английском Musikzeitschrift «Melody Maker». Английская имитация американского ритм-н-блюза, рок-н-ролла и скиффл-групп einen Namen zu geben, erfand ich das Wort «бит-музыка», das sich mittlerweile in vielen Sprachen eingebürgert Hat.
  3. ^ ab «История основателей 2 - Билл и Вирджиния Гарри». Triumphpc.com . Проверено 2 августа 2019 г.
  4. ^ Б. Эдер и Р. Унтербергер, "The Merseybeats", AllMusic , получено 16 июня 2009 г.
  5. ^ Ян Инглис (2010). «Исторические подходы к Мерсибиту». Бит продолжается: Ливерпуль, популярная музыка и меняющийся город (редакторы Мэрион Леонард, Роберт Страчан) . Издательство Ливерпульского университета. п. 11. ISBN 9781846311901. Проверено 20 июня 2013 г.
  6. ^ Б. Эдер, «Различные исполнители: Brum Beat: история Midland Sound 60-х», AllMusic , получено 5 февраля 2011 г.
  7. ^ П. Харри, М. Филлипс и М. Ричардс, Heinemann Advanced Music (Heinemann, 2001), стр. 158.
  8. ^ аб Джон Страттон (2010). «Английство популярной музыки 1960-х годов». Брит-поп и английская музыкальная традиция (редакторы Энди Беннетт, Джон Страттон) . Ashgate Publishing, Ltd., 2010. стр. 41–46. ISBN 9780754668053. Проверено 2 июля 2013 г.
  9. ^ Дж. Шепард, Энциклопедия Continuum популярной музыки мира: Том II: Исполнение и производство (Continuum, 2003), ISBN 0-8264-6322-3 , стр. 78. 
  10. ^ Нелл Ирвин Пейнтер , Создание чернокожих американцев: афроамериканская история и ее значение, с 1619 года по настоящее время (Оксфорд: Oxford University Press, 2006), стр. 261.
  11. ^ аб Р. Стейкс, «Эти мальчики: рост ритма Мерси», в изд. С. Уэйда, « Гладсонги и собрания: поэзия и ее социальный контекст в Ливерпуле с 1960-х годов» (Ливерпуль: Liverpool University Press, 2001), ISBN 0-85323-727-1 , стр. 157–66. 
  12. ^ Кослетт, Пол. «Кунард Янки». Би-би-си Ливерпуль . Проверено 31 декабря 2018 г.
  13. ^ Gilliland 1969, шоу 27, трек 4.
  14. ^ У. Эверетт, The Beatles как музыканты: The Quarry Men через Rubber Soul (Оксфорд: Oxford University Press, 2001), ISBN 0-19-514105-9 , стр. 37–8. 
  15. ^ abc Gilliland 1969, шоу 29.
  16. ^ I. Чемберс, Городские ритмы: поп-музыка и популярная культура (Бейзингсток: Macmillan, 1985), ISBN 0-312-83469-1 , стр. 75. 
  17. ^ ab Gilliland 1969, шоу 30.
  18. ^ Дж. Р. Ковач и Дж. Макдональд Бун. Понимание рока: очерки музыкального анализа (Оксфорд: Oxford University Press, 1997), ISBN 0-19-510005-0 , стр. 60. 
  19. ^ Гиллиленд 1969, шоу 28.
  20. ^ Гиллиленд 1969, шоу 48.
  21. ^ «Британское вторжение». Британская энциклопедия . Проверено 23 января 2016 г.
  22. ^ Ричи Унтербергер (3 апреля 2007 г.). «Freakbeat Джо Мика: 30 самородков Freakbeat, Mod и R&B - Джо Мик | Песни, обзоры, авторы» . Вся музыка . Проверено 29 ноября 2015 г.
  23. Ричи Унтербергер (29 ноября 2011 г.). «Оглядываясь назад: 80 Mod, Freakbeat и Swinging London Nuggets - разные исполнители | Песни, обзоры, авторы». Вся музыка . Проверено 29 ноября 2015 г.
  24. ^ «Оглядываясь назад: 80 Mod, Freakbeat и Swinging London Nuggets - разные исполнители | Песни, обзоры, авторы | AllMusic» . Вся музыка . Проверено 5 сентября 2020 г.
  25. Норрис, Ричард (11 марта 2012 г.). «20 лучших когда-либо созданных британских психологических записей». Фактмаг .
  26. ^ "Обзор музыкального жанра Freakbeat" . Вся музыка . Проверено 5 сентября 2020 г.
  27. ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Различные художники: Самородки, Том 2: Оригинальные артефакты из Британской империи и за ее пределами». Вся музыка . Архивировано из оригинала 5 июля 2015 года . Проверено 10 июля 2015 г.
  28. ^ Э. Макан, Раскачивая классику: английский прогрессивный рок и контркультура (Оксфорд: Oxford University Press, 1997), ISBN 0-19-509888-9 , стр. 11. 
  29. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, Весь музыкальный путеводитель по року: полный путеводитель по року, поп-музыке и соулу (Backbeat Books, 3-й конец, 2002), стр. 1320-1.
  30. ^ Р. Унтербергер, "Merseybeat". Архивировано 23 апреля 2012 года в Wayback Machine , получено 5 февраля 2011 года.
  31. ^ Д.Б. Скотт, «Звук брит-попа», в книге А. Беннетта и Дж. Стрэттона, ред., « Брит-поп и английская музыкальная традиция» (Олдершот: Эшгейт, 2010), ISBN 0-7546-6805-3 , стр. 103-122. . 

Рекомендации

Внешние ссылки