Танцевальный зал в общем значении — это зал для танцев , но обычно относится к определенному типу залов двадцатого века, причем к концу века танцевальные клубы (ночные клубы) становятся все более популярными. Дворец танца — термин, применяемый к специально построенным танцевальным залам в Великобритании и странах Содружества, которые стали популярными после Первой мировой войны.
Другие конструктивные формы танцевальных залов включают танцевальный павильон с крышей, но без стен, и открытую площадку без крыши и стен. Открытый характер танцплощадки был одновременно и особенностью, и недостатком. Танцевальный зал такси представлял собой танцевальный зал со специальной обстановкой, посетители которого нанимали сотрудников зала, чтобы они танцевали с ними.
С самых первых лет двадцатого века до начала 1960-х годов танцевальный зал был популярным предшественником дискотеки или ночного клуба . В большинстве городов на Западе был по крайней мере один танцевальный зал, и почти всегда в нем выступали живые музыканты, исполнявшие разную музыку: от строгой темповой бальной танцевальной музыки до биг-бэнда , свинга и джаза . [ нужна цитата ]
Первые дни рок-н-ролла недолгое время разыгрывались в танцевальных залах, пока их не вытеснили ночные клубы. [ нужна цитата ]
Коммерческие танцевальные залы в Соединенных Штатах начали появляться в конце девятнадцатого века, а их популярность возросла в начале двадцатого века. Эти залы обычно посещали подростки из рабочего класса и / или иммигрантов, которые восхищались танцевальными залами из-за отсутствия в них сопровождения и удобства как дешевого коммерческого развлечения. Быстро меняющаяся экономика начала двадцатого века изменила взгляды многих молодых людей на разделение работы и отдыха, увеличив популярность танцевальных залов с 1900-х по 1920-е годы. [1] [2] [3]
Благодаря большей финансовой свободе по сравнению с предыдущими десятилетиями молодые иммигранты и женщины из рабочего класса получили доступ к танцевальным залам, обычно расположенным в городских районах, где не требовались сопровождающие. Танцевальные залы давали молодым женщинам из рабочего класса возможность выйти за пределы чрезвычайно напряженной домашней и рабочей среды, не тратя при этом слишком много денег или чего-либо еще в некоторых случаях. [2] [4] Эти городские танцевальные залы были особенно популярны среди новых независимых женщин-иммигранток из сельских районов, поскольку за сельскими танцами часто более внимательно следили и, как правило, использовали стили танцев, которые считались более социально приемлемыми для выступлений в общественных местах. . В стилях, исполняемых в городских танцевальных залах, партнеры по танцам были физически близки, выполняя движения, которые позволяли конечностям и частям тела касаться друг друга способами, невиданными в других партнерских танцевальных формах того времени. [3]
Хотя интерес к танцевальным залам рос, залы привлекали негативное внимание со стороны реформаторов морали и средств массовой информации из-за типов танцев, которые проводятся в этих заведениях, сексуальной независимости, которую эти условия позволяли женщинам, и сложности регулирования танцевальных залов. [5] Простые танцевальные движения уже считались морально неправильными некоторыми религиозными группами до того, как танцевальные залы стали популярными, но с появлением возможностей для проституции, а также доступа к алкоголю внутри танцевальных залов реформаторы и религиозные лидеры все больше выступали против существование этих залов. Чтобы отговорить молодых людей от посещения танцевальных залов, средства массовой информации начала двадцатого века использовали субъективный и подстрекательский язык, чтобы склонить читателей к идеям о том, что танцевальные залы морально развращают молодых женщин, в то время как реформаторы обращались к своим местным органам власти с петициями о регулировании деятельности танцевальных залов. [1] [2] [3]
В 1917 году с одобрения комиссии Фосдика по расследованию пороков в Луисвилле, штат Кентукки, был организован комитет для разработки правил и положений для общественных танцевальных залов. По данным следователей и социальных реформаторов из числа белых представителей среднего и высшего класса, многие молодые люди, которым, по их мнению, не хватало надлежащих моральных качеств, пытались танцевать «необычные танцы, модные в коммерческих залах» в танцевальном зале приюта. и будут возмущены, когда к ним подойдут сотрудники поселения или жители и попросят их танцевать по-другому. Согласно одному сообщению, «житель говорил новой паре, танцующей нерегулярно: «Вы не можете так танцевать в этом зале». Пара в целях самообороны отвечала: «Я могу танцевать так в любом другом зале в город» [6]
Начиная с начала 1930-х годов танцевальный зал The Savoy в Гарлеме ( черный район Нью-Йорка) стал первым по-настоящему интегрированным зданием в Соединенных Штатах — как для танцоров, так и для музыкантов. «Нас не волновал цвет твоей кожи. Все, что мы хотели знать, это: ты умеешь танцевать?» [7]
В Техасе высокая концентрация общественных танцевальных залов, большая часть из которых построена немецкими и чешскими иммигрантами. [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14]
После Первой мировой войны в 1918 году танцы стали чрезвычайно популярны в Великобритании , особенно среди женщин из рабочего класса. Появился специально построенный танцевальный зал, или «Дворец танца», первым из которых был Хаммерсмит-Пале в Лондоне , открытый в 1919 году .
Танцевальные залы, также называемые дворцом танца, стали популярными и в Австралии, например, Дворец танца и Дворец танца Уоттл Путь , оба в Сент-Килде , Мельбурне , Виктория.
В Швеции и Финляндии танцевальные павильоны под открытым небом используются в основном летом, но особенно в Финляндии некоторые из них построены для использования круглый год. Раньше танцплощадки часто строили в местах с красивым ландшафтом, например, на берегу озер. [16] [17]
Павильон танца лавы Сивакан в Сиваккавааре, Каави , Финляндия, имеет более чем столетнюю историю, так как по некоторым источникам танцы в павильоне проводятся с 1907 года. [18] [19]
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )