Фриволите — это техника ручного изготовления особо прочного кружева из ряда узлов и петель . [1] Фриволите можно использовать для изготовления кружевной окантовки, а также салфеток , воротников , аксессуаров, таких как серьги, ожерелья, бусы на талии и другие декоративные изделия. Кружево формируется узором из колец и цепочек, образованных из ряда узлов «коровий штык» или «полуштык» , называемых двойными стежками , поверх основной нити . Между стежками можно оставлять промежутки для формирования пико , которые используются как для практического строительства, так и для декоративного эффекта.
В немецком языке фриволите обычно называют итальянским словом Occhi или Schiffchenarbeit , что означает «работа маленькой лодки», имея в виду челнок в форме лодки ; в итальянском языке фриволите называют chiacchierino , что означает «болтливый». [2]
Фриволите с челноком — самый ранний метод создания кружева. Фриволите челнок облегчает фриволите, удерживая длинную намотанную нить и направляя ее через петли, чтобы сделать необходимые узлы. Исторически это была металлическая или костяная заостренная овальная форма длиной менее 3 дюймов (76 мм), но челноки бывают разных форм и материалов. Часто челноки имеют острие или крючок на одном конце, что помогает в создании кружева. Старинные челноки и уникальные челноки стали востребованы коллекционерами — даже теми, кто не занимается фриволите.
Чтобы сделать кружево, лохмотья обматывают нить вокруг одной руки и манипулируют челноком другой рукой. Никакие другие инструменты, кроме нити, рук и челнока, не используются, хотя крючок может понадобиться, если у челнока нет острия или крючка.
Традиционное челночное фриволите можно имитировать, используя иглу для фриволите или кукольную иглу вместо челнока. Существует две основные техники фриволите иглой. При более распространенной технике через стежки проходит двойная нить. [ необходима цитата ] Результат похож на челночное фриволите, но немного толще и свободнее. [ необходима цитата ] Вторая техника больше похожа на челночное фриволите, поскольку через стежки проходит одна нить.
Самое раннее свидетельство о фриволите с помощью иглы датируется апрелем 1917 года в статье ME Rozella, опубликованной в The Modern Priscilla. [3] Игла для фриволите — это длинная тупая игла, которая не меняет толщину у ушка иглы. Используемая игла должна соответствовать толщине нити, выбранной для проекта. Вместо того, чтобы наматывать челнок, в иглу вдевается нить определенной длины. Для работы со вторым цветом используется вторая игла. Хотя фриволите с помощью иглы похоже на фриволите с помощью челнока, оно отличается по структуре и немного толще и свободнее, поскольку и игла, и нить должны проходить через стежки. Однако можно заметить, что викторианская булавка для фриволите функционировала как игла для фриволите. Кроме того, Флоренс Хартли в «The Ladies' Hand Book of Fancy and Ornamental Work» (1859) ссылается на использование иглы для фриволите, поэтому она, должно быть, возникла до середины 1800-х годов.
В конце 20 века иглы для фриволите стали доступны в продаже в различных размерах, от пряжи для фингеринга до нити для фриволите размера 80. Несколько схем написаны специально для фриволите иглой; некоторые схемы фриволите челноком можно использовать без изменений.
Кружевное фриволите сочетает в себе игольное фриволите с крючком. Инструмент для фриволите — это игла для фриволите с крючком на конце. Также можно плести крючком или очень прямым крючком. В 19 веке были опубликованы схемы «крючкового фриволите», для которых просто требовался крючок. Одна из самых ранних схем — это вязаный крючком афганский шарф с кольцами, образующими рельефный рисунок. [4] Схемы доступны на английском языке и поровну разделены между пряжей и нитками. В своей самой простой форме кольца плетутся с длиной простой нити между ними, как при одночелночном фриволите. В современных схемах, начиная с начала 20 века, кольца плетутся, а арки или цепочки вяжутся крючком. Многие считают, что крошево сложнее, чем вязание крючком или иглой. Некоторые инструкторы по фриволите рекомендуют использовать иглу для фриволите и крючок для вязания, чтобы работать с узорами фриволите. Стежки фриволите (и фриволите иглой до замыкания кольца) легко распускаются, в отличие от фриволите, выполненного челноком.
Форма фриволите под названием Такашима-Таттинг, изобретенная Тошико Такашимой, существует в Японии. Такашима-Таттинг использует специальную иглу с крючком на одном конце. [5] Однако она не так широко распространена (в Японии основной формой фриволите является челночное фриволите, а игольчатое фриволите практически неизвестно).
В более старых дизайнах, особенно в начале 1900-х годов, как правило, используются тонкие белые или цвета слоновой кости нити (от 50 до 100 ширин на дюйм) и сложные узоры. Часто они были сделаны из маленьких кусочков диаметром 10 см или меньше, которые затем связывались друг с другом, чтобы сформировать более крупный кусок — например, шаль, вуаль или зонтик. Эта нить была сделана либо из шелка, либо из смеси шелка, чтобы можно было легко удалить неправильные стежки. [ необходима цитата ] Процесс мерсеризации укрепил хлопковые нити и распространил их использование в фриволите. В более новых дизайнах с 1920-х годов и позже часто используются более толстые нити одного или нескольких цветов, а также новые методы соединения, чтобы уменьшить количество концов нитей, которые нужно спрятать. Лучшая нить для фриволите — «жесткая» нить, которая не раскручивается легко. Нить Cordonnet — обычная нить для фриволите; хлопок Perl — пример красивого шнура, который, тем не менее, немного свободен для фриволите. В некоторых дизайнах фриволите используются ленты и бусины .
В старых схемах используется длинная нотация для описания необходимых стежков, в то время как в новых схемах широко используются сокращения, такие как «ds», что означает «двойной стежок», и почти математически выглядящая нотация. Следующие примеры описывают один и тот же небольшой фрагмент фриволите (первое кольцо в схеме « Курочка и цыплята »)
Некоторые лохмотья предпочитают визуальный образец, где дизайн нарисован схематически с аннотациями, указывающими количество двойных стежков и порядок построения. Это может быть использовано как само по себе, так и вместе с письменным образцом.
Книги с образцами фриволите широко доступны. Энн Орр, известный редактор по рукоделию, дизайнер лоскутных одеял и художник по текстилю, [6] получила признание за качество своей работы, и ее работы были переизданы для современных лоскутных изделий. [7]
Современные книги схем фриволите иногда включают в себя ювелирные изделия, которые можно украсить бисером. [8] [9]
Фриволите, возможно, развились из сетей и декоративной работы с веревками, когда моряки и рыбаки собирали мотивы для своих подруг и жен дома. Декоративная работа с веревками, используемая на кораблях, включает в себя техники (особенно гребнечесание ), которые показывают поразительное сходство с фриволите. Хорошее описание этого можно найти в Knots, Splices and Fancywork . [10]
Некоторые полагают, что фриволите возникло более 200 лет назад, часто ссылаясь на челноки, которые можно увидеть на картинах 18 века, изображающих женщин, таких как Шарлотта Мекленбург-Стрелицкая , принцесса Мария Аделаида Французская и Анна, графиня Альбемарль . Однако при внимательном рассмотрении этих картин становится ясно, что челноки, о которых идет речь, слишком велики, чтобы быть челноками для фриволите, и что на самом деле это челноки для плетения узлов. Нет никаких документов или примеров кружева, которые датируются до 1800 года. Все имеющиеся доказательства показывают, что фриволите возникло в начале 19 века. [11] Однако недавние исследования Кэри Карпа демонстрируют некоторые потенциальные связи между двумя видами плетения волокон. По словам Карпа, «узловое плетение и фриволите действительно появлялись последовательно в исторических записях и могут обоснованно рассматриваться отдельно... разграничение между структурами, которые характеризуют плетение узлов, и центральными элементами фриволите, было не таким четким, как часто утверждается». [12]
Как свидетельствуют большинство модных журналов и журналов по домоводству первой половины 20-го века, фриволите имело значительное число последователей. Когда мода включала женственные штрихи, такие как кружевные воротники и манжеты, и требовались недорогие, но симпатичные подарки на рождение ребенка , это творческое искусство расцвело. По мере того, как мода переходила к более современному виду, а технологии делали кружево легким и недорогим товаром для покупки, ручное кружево стало приходить в упадок. [ необходима цитата ]
Фриволите использовалось в трудотерапии для поддержания активности рук и ума выздоравливающих пациентов в период выздоровления, как это описано, например, в книге Бетти Макдональд « Чума и я » . [ необходима ссылка ]
Мастер-классы и конкурсы по фриволите продолжают проводиться кружевными гильдиями и организациями. [13]
.jpg/1280px-2021-03-21_DSG0835_butterfly-shaped_handiwork_in_tatting_technique_(high_resolution).jpg)
_-_Tatting_-_MoMu_Antwerp.jpg/1280px-Border_(ST397)_-_Tatting_-_MoMu_Antwerp.jpg){kind=small}
_-_Tatting_-_MoMu_Antwerp.jpg/1280px-Border_(ST561)_-_Tatting_-_MoMu_Antwerp.jpg)
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )