Derby Playhouse — театральная продюсерская компания, базирующаяся в Дерби , Англия, и бывшее название театра, которым она владела и управляла с момента открытия в 1975 году до 2008 года, когда компания прекратила свою деятельность после периода управления . Впоследствии театр был вновь открыт в 2009 году как Derby Theatre и в настоящее время принадлежит и управляется Университетом Дерби , где в настоящее время проводится его театральное обучение. За время своего пребывания в театре компания Derby Playhouse приобрела национальную известность благодаря своим постановкам, в частности работам Стивена Сондхейма . Она также представила премьеры новых театральных работ, а также провела региональные премьеры нескольких других.
Первоначально Playhouse открылся как Little Theatre в переоборудованном церковном зале на Бекет-стрит в 1948 году. [1] [2] В 1952 году компания переехала в другое переоборудованное здание на Сачеверел-стрит [3] и пережила крупный пожар в 1956 году. [4] [5] [6] В 1960-х и начале 1970-х годов британское правительство инвестировало в фонд «Жилье для искусств» Совета по делам искусств Великобритании. Фонд позволил городам отремонтировать существующие театры и заказать новые. В ответ компания сформировала New Theatre Trust, чтобы собрать местное финансирование, необходимое для собственного специально построенного театра. Родерик Хэм , который ранее спроектировал театр Thorndike в Лезерхеде , был уполномочен спроектировать новый театр. [7] Городской совет Дерби предложил землю (часть нового торгового комплекса Eagle Centre ). [8] Новый театр Дерби, вмещающий 535 человек, был официально открыт 20 сентября 1975 года 11-м герцогом Девонширским . [9]
Компания столкнулась с финансовыми трудностями в 2002 году, имея торговый дефицит в размере 400 000 фунтов стерлингов, самый большой в ее истории, и почти закрылась. К 2004 году она восстановилась и побила рекорды кассовых сборов. [10] Джефф Суини, директор по развитию компании в то время, предположил, что она может поискать новое более просторное помещение на реке Трент . [9] Однако в 2007 году компания снова столкнулась с серьезными финансовыми проблемами, которые в конечном итоге означали ее крах. 29 ноября 2007 года, после отказа городского совета Дерби авансом в размере 40 000 фунтов стерлингов из их гранта 2008 года, совет попечителей театра объявил, что он собирается добровольно ликвидироваться и что представления будут немедленно прекращены. [11] Тем не менее, актеры и съемочная группа « Острова сокровищ» пошли дальше и поставили представление тем вечером. [12] После того, как занавес опустился, к актерам на сцене присоединились остальные сотрудники, в том числе Карен Хебден (исполнительный директор театра и режиссер шоу), Майкл Холл и Джонатан Пауэрс (два бывших председателя совета директоров Playhouse), которые затем обратились к зрителям и прессе, призвав их бороться за городской театр и снова открыть Playhouse. [13] На следующий день совет попечителей объявил, что компания была передана под внешнее управление . [14]
Администрация разрешила Playhouse возобновить работу 7 декабря 2007 года, чтобы закончить показ Treasure Island . [15] Театром управлял костяк необходимого персонала, который изначально работал бесплатно, чтобы снова запустить его. Был создан фонд для приема пожертвований, чтобы Playhouse продолжал работать, так как теперь он работал как благотворительный фонд, полагаясь только на продажу билетов и пожертвования. Билеты на измененный сезон весна/лето 2008 года, которые уже были в продаже за несколько недель до закрытия, были снова выставлены на продажу в декабре и январе, пока в Художественный совет была подана апелляция. Однако Художественный совет отклонил апелляцию в январе 2008 года, и театр закрылся после последнего представления Treasure Island 2 февраля 2008 года. [14]
На собрании 30 июля 2008 года кредиторы проголосовали за принятие пакета мер по спасению, составленного новым советом попечителей компании. [16] Театр вновь открылся 13 сентября 2008 года постановкой «Убийство сестры Джордж» , которая шла до 18 октября. [17] Однако это оказалось последней постановкой компании. Впоследствии театр был продан Университету Дерби и вновь открылся в октябре 2009 года как Театр Дерби . [18]
Новый Derby Playhouse открылся постановкой My Fair Lady . [19] В первом сезоне также были Гамлет и Алан Бейтс в The Seagull , постановке, которая шла в течение сезона в Лондоне. [9] Марк Вулгар был постоянным директором в течение первых пяти сезонов, программируя работы от Шекспира, Шоу и Ибсена до Эйкборна, Ортона и Коварда. Кристофер Хонер присоединился к Playhouse в качестве художественного руководителя в 1980 году. В течение следующих семи лет основными постановками Playhouse были All My Sons с Мирандой Ричардсон , Piaf с Каролин Квентин , The Resistible Rise of Arturo Ui с Беном Робертсом в главной роли; новые пьесы, такие как The Brewery Beano Рони Робинсона и The Conspirator Дона Шоу ; [ 20] и кассовые успехи, такие как Funny Peculiar , Have A Ball! и Blood Brothers . В это время студия Derby Playhouse Studio под руководством Джона Норта, Дэвида Милна и Клэр Гроув круглый год представляла программу постановок, организовывала общественные туры и программу «Театр в образовании». [21]
В 1987 году Энни Каслдайн сменила Кристофера Хонера на посту художественного руководителя, и в течение следующих трех лет Playhouse увидел совершенно другой стиль театра. [22] Возрождения таких пьес, как The Innocent Mistress , The Children's Hour и The Dark at the Top of the Stairs, вместе с переосмыслениями классики, такой как A Doll's House и Jane Eyre . Также были пьесы из популярного репертуара, такие как Arsenic and Old Lace , Gaslight и Noises Off, наряду с новыми работами, такими как Sunday's Children , The Queen of Spades , Selling the Sizzle и Self Portrait , а также серия совместных постановок с такими компаниями, как Shared Experience, Paines Plough и Temba. В этот период постановки театра стали известны силой их сценических визуальных образов, и Playhouse был номинирован на премию Prudential Awards. [23]
Летом 1990 года Derby Playhouse столкнулся с перспективой значительного сокращения финансирования, поскольку Совет графства Дербишир урезал весь бюджет на искусство, лишив Playhouse 130 000 фунтов стерлингов гранта на доходы. [24] Однако городской совет предложил театру дополнительный грант, который позволил Playhouse продолжить работу, хотя и в меньших масштабах. По словам Лин Гарднер, писавшей в The Guardian , «совет потребовал голову Каслдина в качестве платы за покрытие дефицита театра». [22] С лета 1990 года, когда Каслдин покинул Playhouse, до Рождества 1991 года исполнительный директор Дэвид Эдвардс отвечал за планирование программы, которая завершилась победой постановки Playhouse Hobson's Choice в Региональной театральной премии Ассоциации театрального менеджмента за лучшую общую постановку. [25]
Весной 1991 года художественным руководителем был назначен Марк Клементс. Его первый сезон открылся постановкой «И соловей пел» . Постановка « На трассе » Джона Годбера была повторена позже в том же году, а затем снова в 2001 году, и работы Годбера оставались популярной частью программы во время пребывания Клементса в должности. [26] В период Клементса программа включала в себя различные работы, начиная от классики, такой как « Смерть коммивояжера» , «Счастливый случай» Афры Бен и «Ричард III» Шекспира , и заканчивая современной драмой, такой как «Наши мальчики» , «Взлет и падение маленького голоса» и «Дети меньшего бога» , а также новыми работами, такими как «Тэсс из рода д'Эрбервиллей» , «Убийцы страсти» и «Кровавые деньги» . [27] Мюзиклы стали важной частью программы, начиная с «Бриолина » и включая «Магазинчик ужасов» , «Кабаре» и «Убийцы» , в то время как пантомимы, написанные Марком Клементсом и Майклом Вивианом, привлекали рекордное количество зрителей в рождественское время. [28]
В 2002 году компанию покинули Марк Клементс и Дэвид Эдвардс. Карен Хебден была назначена генеральным директором, а вскоре за ней последовал Стивен Эдвардс в качестве креативного продюсера. В последующие годы Playhouse приобрел национальную известность благодаря своим постановкам, в частности работам Стивена Сондхейма [10] [29] с внутренними постановками «Суини Тодда» , «В лес» , «Компании» и «Весело мы катимся» . [30] В трех из этих постановок участвовал Гленн Картер , который также появлялся в других постановках, не созданных Сондхеймом , в Playhouse. Одной из них была новая музыкальная драма «Посадка на Луну» , в которой он сыграл Базза Олдрина . Написанная, составленная и срежиссированная Стивеном Эдвардсом, «Посадка на Луну» впоследствии была номинирована в категории «Лучшая музыкальная постановка» премии TMA 2008 года [31] Также была сделана оригинальная запись актерского состава, записанная вживую в ночь финального выступления. Последним спектаклем компании перед ее окончательным закрытием был спектакль «Убийство сестры Джордж» с Дженни Эклер в главной роли и режиссером Кэлом МакКристалом . Его показ закончился 18 октября 2008 года. Остальная часть осеннего сезона 2008 года, включая рождественскую постановку « Питера Пэна» , была отменена. [32]