Прогрессивный метал (часто сокращаемый до прог-метала или прог ) — это широкий жанр фьюжн-музыки, объединяющий хэви-метал и прогрессивный рок , сочетающий громкую «агрессию» [1] и усиленное гитарное звучание первого с более экспериментальными, церебральными или квазиклассическими композициями последнего.
Музыка обычно демонстрирует чрезвычайное техническое мастерство исполнителей и обычно использует неортодоксальные гармонии , а также сложные ритмы с частой сменой метра и интенсивной синкопой . Ритмические аспекты особенно подчеркиваются в поджанре джент . [1]
Хотя жанр появился ближе к концу 1980-х, только в 1990-х прогрессивный метал достиг широкого успеха. [1] Queensrÿche , Dream Theater , Tool , Symphony X , [2] Shadow Gallery , King's X и Fates Warning — вот несколько примеров прогрессивных метал-групп, добившихся коммерческого успеха. Вскоре после роста популярности жанра другие трэш- и дэт-метал- группы начали включать элементы прогрессивной музыки в свое творчество.
Прогрессивный метал, как отдельный музыкальный стиль, в первую очередь продвигался представителями американской хэви-метал сцены середины 1980-х годов, в частности Queensrÿche , Savatage , Fates Warning , а затем, позже, Dream Theater и Symphony X. С тех пор он развивался нелинейно, и бесчисленное множество групп демонстрировали инновации в личных путях. [3] [4]
Истоки жанра восходят к самому началу хэви-метала / хард-рока и прогрессивного рока , когда некоторые группы начали объединять два разных подхода. Пионеры 1960-х годов King Crimson сохранили свои музыкальные инновации, включив в себя более жесткий подход, используя диссонанс и экспериментальные тона, но при этом сохраняя связь с мощными аккордами хард-рока, главным примером является « 21st Century Schizoid Man ». [5] Канадское трио Rush широко признано как связующее звено между хард-роком, английским прогрессивным роком и чистым хэви-металом. Первоначально находясь под влиянием Led Zeppelin , они эволюционировали, чтобы объединить устоявшуюся технику прогрессивного рока с основанными на блюзе мощными аккордами. Такие записи, как 2112 (1976), продемонстрировали техническую экспертизу и сложное композиционное мастерство, при этом по-прежнему используя более прямой и тяжелый подход, чем устоявшийся английский прогрессивный рок. [6]
1984 год принес полноформатные дебютные альбомы американских групп Queensrÿche [7] из штата Вашингтон и Fates Warning [8] из Коннектикута. Обе группы расширили свою музыку, включив в нее более прогрессивные элементы ( The Warning , 1984; The Spectre Within , 1985) — некоторые через звуковые эксперименты и композиционную утонченность, другие через чрезвычайно сложные структуры и нетипичные риффы — вплоть до двух основополагающих работ 1986 года: Rage for Order и Awaken the Guardian . [9] [10] В последующие годы обе группы, следуя разными путями — более базовыми и простыми первая, более артикулированными и сложными последняя — исследовали и расширяли техническую утонченность и звуковую утонченность своей музыки, продолжая закладывать основы жанра такими важными работами, как Operation: Mindcrime (1988) Queensrÿche, [11] и Perfect Symmetry (1989) Fates Warning. [12] Прогрессивный металл также нашел пристанище в растущем американском трэш-метал-движении, оказав влияние на популярные хэви-метал группы, такие как Megadeth с ее признанным альбомом Rust in Peace (1990), а также на Metallica с ее знаменитым альбомом ...And Justice for All (1988). [13] Среди других пионеров трэш-метала одной из самых важных является канадская Voivod с ее сложным и экспериментальным стилем, полным психоделических диссонансов ( Dimension Hatröss , 1988; Nothingface , 1989). [14] Пионеры «мат-метала» Watchtower из Техаса вывели концепцию изменений во времени на новый уровень, объединив трэш-метал, синкопу и прог в своих альбомах Energetic Disassembly (1985) [15] и Control and Resistance (1989), что дало начало чрезвычайно техничному подходу, основанному на ритмической деконструкции, типичной для джаз-фьюжн . [16] Это же направление в прог-метале позже было интегрировано в дэт-метал такими группами, как Atheist ( Unquestionable Presence , 1991), [17] который стал известен как технический дэт-метал или прогрессивный дэт-метал . Группы, которые также исследовали вдохновленный фьюжн прог-метал, включают в себя прежде всего Death и Cynic . [18]
Главные американские группы, которые внесли свой вклад в дальнейшее определение и развитие жанра, — Psychotic Waltz и Dream Theater . Первая, с подходом, находящимся на полпути между Watchtower и Fates Warning, выпустила A Social Grace (1990), смешав свое фирменное звучание с психоделическим Into the Everflow (1992), [19] в то время как последняя исследовала наследие групп, которые им предшествовали, одновременно развивая свой личный стиль с When Dream and Day Unite (1989). Оба альбома были сосредоточены на клавишных и инструментальных навыках участников группы. Что касается Dream Theater, их усилия привели к двум фундаментальным альбомам, которые помогли институционализировать классический прогрессивный металл — Images and Words (1992) и Awake (1994). [20]
Среди европейских пионеров жанра можно отметить немецкую группу Sieges Even , которая, начав с технического трэша, стилистически значимого для Watchtower, исследовала более техничную и угловатую сторону прогрессивного металла в альбоме The Art of Navigating by the Stars (2005). [21]
Среди групп конца 1990-х годов, которые привнесли инновации в жанр, можно назвать голландскую Ayreon (проект Арьена Энтони Люкассена ) и шведскую Pain of Salvation . Ayreon сосредоточились на театральных и мелодраматических рок-операх Into the Electric Castle (1998) и The Human Equation (2004), исполненных многими разными участниками известных метал-групп. [22] [23] Pain of Salvation всегда работали в направлении более или менее необычного стиля, продемонстрированного эклектикой и антиконформизмом, обнаруженными в One Hour by the Concrete Lake (1998) и BE (2004). [24] Предшественниками более экспериментального и альтернативного подхода являются Thought Industry , как видно из их альбома Mods Carve the Pig: Assassins, Toads and God's Flesh (1993). [25]
Пуэрториканская группа Puya обрела известность в конце 90-х годов благодаря новаторскому слиянию джаза , сальсы и прогрессивного металла, что проявилось в их альбоме 1999 года Fundamental . [26]
Некоторые из первых групп, которые стали пионерами сочетания прогрессивного рока и экстремального металла, были Edge of Sanity Дэна Сванё и Opeth , обе группы родом из Швеции. В частности, Crimson (1996) Edge of Sanity , 40-минутный концептуальный альбом, состоящий из одного трека, принес группе признание критиков и был объявлен одним из первых экстремальных металлических набегов на прогрессивный рок-концептуальный альбом, [ нужна цитата ] с дэт-метал вокалом и сильно искаженными гитарами, с гостевым вокалом и соло-гитарой Микаэля Окерфельдта из Opeth . Дэн Сванё спродюсировал первый релиз Opeth, Orchid (1995), который был уникален своим сочетанием дэт-метал вокала и инструментовки, мелодичных гитарных гармоний и акустических пассажей, но только после их знаковой записи Blackwater Park (2001) они получили признание критиков. Стивен Уилсон , икона прогрессивного рока и фронтмен Porcupine Tree , получил копию предыдущей записи Opeth Still Life (1999) от друга и, прослушав ее, отметил, что экспериментальная музыка, за которой он гонялся, перешла в экстремальный металл . Будучи взаимными поклонниками творчества друг друга, Стивен в конечном итоге стал сопродюсером Blackwater Park вместе с фронтменом Opeth Микаэлем Окерфельдтом, а затем совместно продюсировал Deliverance (2002) и Damnation (2003), вместе потенциальный двойной альбом. [ нужна цитата ] Их следующий релиз, Ghost Reveries , стал «мгновенной классикой», за ним последовал Watershed , их последний «тяжелый» альбом, оба из которых оказали значительное влияние на жанр прогрессивного металла, [27] [28] наряду с другими «экстремальными металлическими» группами, такими как Meshuggah . Этот стиль прогрессивного металла часто называют «экстремальным прогрессивным металлом» или «экстремальным прогом» для краткости. [29] Позже в этом стиле играли группы Ne Obliviscaris и Disillusion . [30] [31] Позже Porcupine Tree попали под влияние этого стиля, в частности Opeth, в то время как Opeth впоследствии переключились на более традиционную прогрессивную метал/рок-группу, лишенную элементов экстремального металла. [28]
Between the Buried and Me , которые начинали как более прямолинейная металкор- группа, также начали включать в свою музыку как прогрессивный металл, так и дэт-метал на альбоме 2003 года The Silent Circus , знаковом альбоме в жанре прогрессивного металкора . [32] Позже они также добавили авангардные элементы в такие релизы, как The Great Misdirect (2009). [33] [34]
В 2010-х годах, из-за быстрого роста джента во главе с такими группами, как Periphery и After the Burial , [35] прогрессивный метал увидел возросший интерес с большим количеством новичков в жанре. Некоторые из новых прогрессивных метал-групп, которые приобрели популярность с 2010-х годов, это Haken , Plini , Vola и Caligula's Horse , среди прочих. [36]
Одной из отличительных особенностей прогрессивного метала является эклектичность. Между риффами, припевами и соло, типичными для рок- и метал-песен, прог-метал-группы часто включают разделы, вдохновлённые джазом , классической и ближневосточной музыкой , среди прочего. Прогрессивный метал трудно определить конкретно, так как большинство групп, относящихся к этому жанру, имеют значительно разные музыкальные влияния по сравнению друг с другом. [37]
Аналогично, такие группы, как Dream Theater , Planet X и Puya [38], имеют джазовое влияние, с расширенными сольными секциями, которые часто включают «обменные соло».
Orphaned Land из Израиля дебютировала как мелодичная death-doom / melodic death metal группа, которая слила ближневосточные ритмы и мелодии в своей музыке с прогрессивным краем. Группа знала, что хочет создать новый поджанр металла с самого начала, стиль, который они окрестили бы « восточным металлом », и всегда рассматривалась как прогрессивная из-за природы ближневосточных элементов их музыки, которая известна использованием тактовых размеров, которые не распространены на западе , экспансивных структур песен и микротонов . По мере развития их карьеры они позже играли в более традиционном стиле прогрессивного металла, сравнимом с Opeth, Symphony X и им подобными, сохраняя при этом свой «восточный» край. [39] [40] [41] [42] Стивен Уилсон, который некоторое время жил в Израиле, играя в Blackfield , нашел Ophaned Land «чем-то особенным» после прослушивания Mabool и в конечном итоге стал продюсером и звукорежиссером The Never Ending Way группы ORWarriOR . [43] [44]
В конце 2000-х годов такие группы, как Periphery, Tesseract , Animals as Leaders и Vildhjarta, популяризировали стиль прогрессивного металла «джент» в звучании, изначально разработанном Meshuggah . Он характеризуется высокоатакующими , приглушенными ладонью, синкопированными риффами (часто включающими полиметры ), а также использованием гитар с расширенным диапазоном. [45] Гитары с расширенным диапазоном также присутствуют в других формах прогрессивного металла; такие исполнители, как Dream Theater, Девин Таунсенд , Dir En Grey и Ne Obliviscaris использовали семиструнные гитары, не будучи частью движения джент, Dream Theater были одной из первых прогрессивных метал-групп, включивших семиструнные гитары в свою музыку. [ требуется ссылка ]
Испанская группа Proyecto Eskhata получила широкое освещение в прессе в Испании за свой сплав прогрессивного рока и рэп-метала , который журналисты описали как «прогрессивный рэп-метал». [46] [47] [48] [49]
Прогрессивный дум — жанр фьюжн, сочетающий в себе элементы прогрессивного металла и дум-метала . [50] Среди групп: King Goat, [50] Below the Sun, [51] Sierra , [52] и Oceans of Slumber. [53]