stringtranslate.com

Воплощенное музыкальное познание

Воплощенное музыкальное познание — направление в систематическом музыковедении, изучающее роль человеческого тела по отношению ко всем видам музыкальной деятельности.

Он рассматривает человеческое тело как естественного посредника между разумом (сосредоточенным на музыкальных намерениях, смыслах, обозначениях) и физической средой (содержащей музыкальные звуки и другие виды энергии, обеспечивающие человеческие действия).

Введение

Учитывая влияние движения тела на формирование и обозначение музыкального смысла, музыкальный разум называют воплощенным. Воплощение предполагает, что происходящее в разуме зависит от свойств тела, таких как кинестетические свойства.

Воплощенное музыкальное познание склонно рассматривать музыкальное восприятие как основанное на действии. Например, многие люди двигаются, когда слушают музыку. Предполагается, что посредством движения люди придают музыке смысл. Этот тип формирования смысла является телесным, а не мозговым, поскольку он понимается через тело. Это отличается от бестелесного подхода к музыкальному познанию, который рассматривает музыкальный смысл как основанный на анализе музыкальной структуры, основанном на восприятии. Воплощенное обоснование музыкального восприятия основано на многомодальном кодировании слуховой информации и на принципах, которые обеспечивают связь восприятия и действия.

За последнее десятилетие исследования в области осознания воплощенной музыки были в значительной степени мотивированы спросом на новые инструменты ввиду интерактивных возможностей, предлагаемых цифровыми медиатехнологиями.

С появлением мощных вычислительных инструментов, и в частности интерактивных музыкальных систем в реальном времени, постепенно все больше внимания стало уделяться роли жеста в музыке. Это исследование музыкальных жестов было довольно влиятельным, поскольку оно уделяло больше внимания сенсомоторной обратной связи и интеграции, а также сопряжению восприятия и действия. С появлением новой сенсорной технологии исследования, основанные на жестах, тем временем стали обширной областью музыкальных исследований, что имело последствия для методологических и эпистемологических основ исследований музыкального познания.

Метод

Научный аппарат опирается на эмпирическую и доказательную методологию, которая основана на измерении звука (через аудиозапись), человеческого движения (через видеозапись, кинематическую запись), человеческой биологии (через запись биопараметров) и семантики (через анкеты). Используя научный аппарат для измерения, статистического анализа и вычислительного моделирования, воплощенное музыкальное познание направлено на создание надежных знаний о роли человеческого тела в формировании смысла.

Приложения

Исследования в области воплощенного музыкального познания тесно связаны с развитием технологий, в частности, в областях, связанных с интерактивными музыкальными системами и поиском музыкальной информации. Технология медиации — это технология, с помощью которой человеческое тело, а следовательно, и человеческий разум, могут получить расширение в цифровой музыкальной области.

Чем оно отличается от (бестелесного) музыкального познания

Картезианский дуализм оказал огромное влияние на когнитивную науку и, в частности, на когнитивное музыковедение. [ требуется цитата ] Под влиянием гештальт - психологии исследования музыкального познания последних десятилетий 20-го века были в основном сосредоточены на восприятии структуры, то есть на восприятии высоты тона , мелодии , ритма , гармонии и тональности . Они рассматривали музыкальное восприятие как самостоятельную способность, полностью отделенную от музыкального действия. [ требуется цитата ] Вместо этого в исследованиях воплощенной музыкальной деятельности (такой как слушание и исполнение музыки) субъектам предлагается активно участвовать в процессе обозначения . Это участие артикулируется посредством телесного выражения, которое можно измерить, проанализировать, смоделировать и связать с музыкальным стимулом. Идея Рене Декарта о том, что умственная деятельность имеет отдельный порядок от движения тела, опровергается и, по сути, переворачивается.

Чем оно отличается от традиционного музыковедения

Отличие от традиционных феноменологических и герменевтических подходов к формированию музыкального смысла заключается в том, что воплощенное музыкальное познание фокусируется на эмпирической и доказательной методологии, а не на субъективных описаниях от первого лица. Воплощенное музыкальное познание стремится дать полный отчет о субъективном вовлечении, принимая во внимание роль социально-культурного контекста, субъективного фона (включая пол, возраст, знакомство с музыкой, степень музыкального образования).

Воплощенное музыкальное познание принимает научную методологию, но его цель не сводить музыку к физике, или сводить жест и воплощенный смысл к биомеханике человеческого тела. Вместо этого воплощенное музыкальное познание полностью признает вклад всех ментальных и телесных систем, включая субъективные чувства, эмоции и осознание коинестетики (или образа тела).

Смотрите также

Дальнейшее чтение

Годёй, Рольф и Марк Леман, ред. (2010). Музыкальные жесты: звук, движение и значение , Нью-Йорк: Routledge.

Леман, Марк (2007). Технология осознания и медиации воплощённой музыки, Кембридж, Массачусетс: MIT Press.

Лопес Кано, Рубен (2003). «Установка тела в музыке. Жест, схемы и стилистико-когнитивные типы». Международная конференция по музыке и жесту, Университет Восточной Англии, 28–31 августа 2003 г. (доступно онлайн)

Лопес Кано, Рубен (2006). «Какие возможности являются музыкальными возможностями? Семиотический подход». Доклад, представленный на L'ascolto musice: condotte, pratiche, grammatiche . Болонья, 23–25 февраля 2006 г. (доступно онлайн)

Лопес Кано, Рубен (2008). «Какие возможности являются музыкальными возможностями? Una prospettiva семиотика». Эн Даниэле Барбьери, Лука Маркони и Франческо Спампинато (ред.). L'ascolto: condotte, pratiche, grammatiche . Лукка: ЛИМ. стр. 43–54.

Matyja, JR (2016). Воплощенное музыкальное познание: неприятности впереди, неприятности позади. Frontiers in Psychology, 7. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2016.01891

Рейбрук, Марк. (2001a). «Биологические корни музыкальной эпистемологии: функциональные циклы, Umwelt и активное слушание». Semiotica , 134 (1-4): 599-633.

Рейбрук, Марк. (2001b). «Музыкальные образы между сенсорной обработкой и идеомоторным моделированием [ нерабочая ссылка ‍ ] ». En Musical Imagery , ред. I. Godøy y H.Jörgensen, 117–136, Lisse: Swets & Zeitlinger.

Рейбрук, Марк. (2005a). «Биосемиотический и экологический подход к музыкальному познанию: восприятие событий между слуховым слушанием и когнитивной экономикой». Axiomathes. Международный журнал по онтологии и когнитивным системам , 15 (2): 229-266.

Рейбрук, Марк. (2005b). «Тело, разум и музыка: музыкальная семантика между опытным познанием и когнитивной экономией». ПЕРЕВОД 9. (доступно онлайн)

Збиковски, Лоуренс М. (2002). Концептуализация музыки: когнитивная структура, теория и анализ , Нью-Йорк: Oxford University Press.

Внешние ссылки