Увертюра к опере «Вильгельм Телль» — увертюра к опере «Вильгельм Телль» (оригинальное французское название «Гийом Телль »), музыку к которой написал Джоаккино Россини . Премьера «Вильгельма Телля» состоялась в 1829 году, и она стала последней из 39 опер Россини, после чего он ушел в полуотставку (он продолжал сочинять кантаты, духовную музыку и светскую вокальную музыку). Увертюра состоит из четырех частей, каждая из которых следует без паузы.
Части этой увертюры неоднократно использовались (а иногда и пародировались) как в классической музыке, так и в популярных СМИ. Это была музыкальная тема для «Одинокого рейнджера» на радио, телевидении и в кино [1] , и с тех пор она стала широко ассоциироваться с верховой ездой . Две разные части также использовались в качестве музыкальной темы для британского телесериала «Приключения Вильгельма Телля» , четвертая часть (широко известная в США как «Одинокий рейнджер» ) в Великобритании, а третья часть, переработанная в захватывающий марш, в США.
В 1838 году Франц Лист подготовил фортепианную транскрипцию увертюры (S.552), которая стала неотъемлемой частью его концертного репертуара. [2] Существуют также транскрипции других композиторов, включая версии Луи Готтшалка для двух и четырех фортепиано и дуэт для фортепиано и скрипки. [3]
Увертюра написана для: флейты-пикколо , флейты , двух гобоев (первый или второй гобой дублирует английский рожок ), двух кларнетов в ля мажоре, двух фаготов , четырех натуральных валторн в соль и ми мажоре, двух труб в ми мажоре, трех тромбонов , литавр , треугольника , большого барабана и тарелок , а также струнных .
Увертюра, которая длится около 12 минут, рисует музыкальную картину жизни в Швейцарских Альпах , месте действия оперы. [4] Гектор Берлиоз , который обычно ненавидел произведения Россини, описал ее как «симфонию в четырех частях». [5] Но в отличие от настоящей симфонии с ее отдельными движениями , части увертюры переходят одна в другую без перерыва.
1. Прелюдия: Рассвет
Прелюдия представляет собой медленный раздел в ми мажоре и в структуре ABA-Coda, рассчитанный на пять сольных виолончелей в сопровождении контрабасов . Она начинается в ми миноре с сольной виолончели, которой в свою очередь «отвечают» остальные виолончели и контрабасы. Надвигающаяся буря намекается двумя очень тихими раскатами литавр (первый на ми, второй на си), напоминающими далекий гром. Раздел заканчивается очень высокой выдержанной нотой, сыгранной первой виолончелью. [6] Продолжительность прелюдии составляет около трех минут.
2. Шторм
Этот динамичный раздел в ми миноре и в структуре ABA исполняется полным оркестром. Он начинается со скрипок и альтов . Их фразы прерываются короткими вмешательствами духовых инструментов по три ноты каждое, сначала пикколо , флейты и гобоев , затем кларнетов и фаготов . Буря разражается в полной мере с вступлением валторн , труб , тромбонов и большого барабана . Громкость и количество инструментов постепенно уменьшаются по мере того, как буря стихает. Раздел заканчивается игрой флейты в одиночку. [6] Часть 2, Буря, также длится около трех минут.
3. Ранц де ваш
Этот пасторальный раздел в соль мажоре и в форме ABA-Coda, означающий затишье после бури, начинается с Ranz des vaches или «Зов коров» с участием рожка anglais (английского рожка) . Затем английский рожок играет в чередующихся фразах с флейтой, достигая кульминации в дуэте с треугольником, сопровождающим их на заднем плане. [6] Мелодия появляется несколько раз в опере, включая заключительный акт, и приобретает характер лейтмотива . [ 7] Зов коров длится чуть больше двух минут.
Этот фрагмент часто используется в анимационных мультфильмах для обозначения рассвета или сельской красоты, особенно в мультфильмах Уолта Диснея « Старая мельница » [8] и Марва Ньюленда «Бэмби встречает Годзиллу» , в которых мелодия используется в качестве основного музыкального сопровождения перед тем, как Годзилла наступает на Бэмби.
4. Финал: Марш швейцарских солдат
Финал, часто называемый на английском языке «Маршем швейцарских солдат» [9] , в ми мажоре, как и прелюдия, но это ультрадинамичный галоп, возвещаемый трубами и исполняемый полным оркестром. Он намекает на заключительный акт, в котором рассказывается о победоносной битве швейцарских солдат за освобождение своей родины от австрийских репрессий. Сегмент в форме Intro-ABA-Coda длится около трех минут.
Хотя в опере нет лошадей или кавалерийских атак, этот сегмент часто используется в популярных СМИ для обозначения скачущих лошадей, гонки или героя, скачущего на помощь. Его самое известное использование в этом отношении — в качестве музыкальной темы для « Одинокого рейнджера »; это использование стало настолько известным, что некоторые известные писатели определили «интеллектуала» как «человека, который может слушать увертюру к « Вильгельму Теллю», не думая об «Одиноком рейнджере». [10] Финал цитируется Иоганном Штраусом-старшим в его «Галопе Вильгельма Телля» (соч. 29б), опубликованном и впервые исполненном через несколько месяцев после парижской премьеры оригинала, [11] и Дмитрием Шостаковичем в первой части его Симфонии № 15. [ 12]
Описанная Дэвидом Вондричем как «частая цель разграбления духовыми оркестрами в годы, когда они доминировали в американском музыкальном ландшафте», увертюра занимает видное место в мультфильме Уолта Диснея о Микки Маусе «Концерт оркестра» . [13] Она также использовалась в мультфильмах, пародирующих классическую музыку (например, «Увертюры к катастрофе» Багза Банни , в котором финал увертюры исполняют Даффи Дак и Порки Пиг ) или вестерны (например, «Багз Банни снова в седле »). [14] Финал также был исполнен со специально написанными словами Даффи Даком в «Янки Дудл Даффи» . [15]
Одно из наиболее часто используемых произведений классической музыки в американской рекламе, увертюра (особенно ее финал) появляется в многочисленных рекламных объявлениях, [16] причем психолог Джоан Майерс-Леви предполагает, что она особенно подходит для тех, кто нацелен на потребителей мужского пола. [17] Она использовалась в хип-хоп- версии DJ Shadow для сопровождения рекламной кампании «Defy Convention» 2001 года для спортивной обуви Reebok и в электронной версии для кампании Honda Civic 2008 года . [18] [19]
Среди фильмов, в которых увертюра занимает видное место, — «Заводной апельсин » Стэнли Кубрика , где электронная переработка финала Венди Карлос звучит во время сцены оргии в быстром движении. Менее часто слышимая вступительная часть увертюры используется как мрачная музыка для настроения позже в фильме. [20]
Увертюра, особенно ее финал, также присутствует в нескольких спортивных мероприятиях. Она использовалась Гонконгским жокейским клубом в течение многих лет. [21] Во время третьего телевизионного тайм-аута каждой второй половины баскетбольных игр Университета Индианы группа поддержки Индианы и команда чирлидеров исполняют увертюру с чирлидерами, бегущими по площадке с восемнадцатью флагами. Диктор Индианы Чак Крэбб сказал, что традиция началась примерно в 1979 или 1980 году. [22] Спортивный комментатор Билли Пэкер назвал это «величайшим студенческим тайм-аутом в стране». [22]
