«Дорога к погибели» — американский криминальный драматический фильм 2002 года режиссёра Сэма Мендеса по сценарию Дэвида Селфа , основанный на первом томе одноименной серии графических романов Макса Аллана Коллинза и Ричарда Пирса Рейнера . В нем снимались Том Хэнкс , Пол Ньюман (в его последней роли в театральном кино), Джуд Лоу , Дженнифер Джейсон Ли , Стэнли Туччи , Дэниел Крейг и Тайлер Хэклин в его кинодебюте.происходит в 1931 году, во время Великой депрессии . В фильме рассказывается о бандите и его сыне, которые стремятся отомстить бандиту, убившему остальную часть их семьи. В фильме исследуются такие темы, как отношения отца и сына и последствия насилия.
«Дорога к погибели» была показана на 59-м Венецианском международном кинофестивале 31 августа 2002 года, где была номинирована на « Золотого льва» . Фильм был показан в прокате в США 12 июля 2002 года и имел кассовые сборы, собрав более 181 миллиона долларов при бюджете в 80 миллионов долларов. Он был хорошо принят критиками, которые высоко оценили режиссуру Мендеса, кинематографию Конрада Л. Холла и игру актеров. На 75-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм был номинирован на лучшую мужскую роль второго плана за роль Ньюмана, лучший оригинальный саундтрек , лучший звуковой монтаж , лучшее сведение звука и лучшую художественную постановку . Холл был посмертно награжден «Оскаром» за лучшую операторскую работу . [3]
Майкл Салливан-старший осиротел, а затем был воспитан боссом ирландской мафии Джоном Руни в Рок-Айленде , штат Иллинойс ; без ведома своих детей, теперь он самый грозный силовик Руни. Руни полюбил Салливана больше, чем своего биологического сына, опрометчивого и непредсказуемого Коннора.
Выступая в 1931 году на поминках своего брата, соратник Руни Финн Макговерн намекает, что Руни несет ответственность за смерть своего брата. Руни отправляет Коннора и Салливана поговорить с Макговерном. Старший сын Салливана, двенадцатилетний Майкл-младший, наблюдает за происходящим через дыру в стене. Макговерн отрицает, что его брат что-либо украл у мафии, и подразумевает, что Коннор несет ответственность за кражу. Коннор стреляет в Макговерна, вынуждая Салливана застрелить других вооруженных свидетелей в целях самообороны. Салливан узнает, что Майкл видел перестрелку, и клянется хранить в тайне.
Руни отправляет Салливана взыскать долг с Тони Кальвино. Коннор, ревнующий и напуганный, вместе с Салливаном отправляет письмо Кальвино. Кальвино читает письмо и тянется за револьвером, но Салливан убивает Кальвино и его телохранителя. В письме говорится: «Убейте Салливана, и все долги будут выплачены». Салливан мчится домой. По прибытии он обнаруживает, что Коннор уже убил его жену Энни и их младшего сына Питера. Майкл не пострадал, так как поздно вернулся домой из-под стражи.
Салливан и Майкл бегут с Рок-Айленда и направляются в Чикаго, чтобы встретиться с бандитом Фрэнком Нитти . Салливан предлагает работать в компании Chicago Outfit в обмен на разрешение убить Коннора. Нитти отклоняет его предложение и советует Салливану не мстить. Руни, слушая по соседству с Коннором, неохотно позволяет Нитти отправить убийцу-фрилансера Харлена Магуайра убить Салливана. Магуайр выслеживает Салливанов до придорожной закусочной. Магуайр и Салливан ведут, казалось бы, непринужденную беседу, пока Майкл остается в машине. Почувствовав опасность, Салливан убегает из закусочной через окно ванной и режет шины Магуайра, прежде чем уехать.
Салливан начинает грабить банки, в которых хранятся деньги Наряда; при этом он надеется оказать давление на Экипировку, чтобы она лишила Коннора своей защиты. Салливан учит Майкла водить машину, чтобы он мог действовать как водитель для побега. Мафия выводит деньги из своих банков, расстраивая план Салливана. Он навещает бухгалтера Руни Александра Рэнса. Рэнс останавливает Салливана, пока не входит Магуайр с дробовиком. Рэнс погибает под перекрестным огнем, прежде чем Салливан ранит Магуайра и убегает с бухгалтерскими книгами Руни. Во время побега Магуайр стреляет Салливану в плечо. Майкл отвозит их на ферму после того, как Салливан теряет сознание от раны, а пожилые бездетные муж и жена на ферме помогают ему выздороветь.
Бухгалтерские книги показывают, что Коннор присвоил деньги своего отца. Полагая, что Руни отменит нападение, если узнает правду, Салливан возвращается в Чикаго. Салливан противостоит Руни на мессе и обнаруживает, что Руни уже знает, что Коннор его грабил. Руни заявляет, что он ожидает, что Коннор будет либо убит Салливаном, либо людьми Нитти после смерти Руни. Тем не менее Руни отказывается отдавать сына. Он убеждает Салливана бежать вместе с Майклом и вырастить его лучше, чем любой из них. Позже Салливан устраивает засаду и убивает телохранителей Руни, а затем и самого Руни. Нитти раскрывает местонахождение Коннора после того, как Салливан обещает, что вражда закончится со смертью Коннора. Салливан идет в отель, где прячется Коннор, и убивает его.
Салливан отвозит Майкла в пляжный домик его тети в Пердиции. Оказавшись там, он попадает в засаду и застрелен Магуайром внутри дома, когда Майкл стоит на пляже. Появляется Майкл и направляет пистолет на Магуайра, а Салливан смертельно стреляет Магуайру в спину. Майкл говорит отцу, что он не мог нажать на курок, а Салливан кивает и улыбается, умирая на руках сына.
Майкл едет на машине обратно на ферму пожилой пары. Голосом за кадром он говорит, что вырос там. Он добавляет, что не держал в руках оружие после смерти отца. Майкл заявляет, что когда его спрашивают, был ли его отец хорошим человеком, он просто отвечает: «Он был моим отцом».
Когда Макс Аллан Коллинз написал графический роман « Дорога к погибели» , его книжный агент увидел в этой истории потенциал экранизации и показал ее киноагенту. [4] К 1999 году роман дошел до Дина Занука, который был вице-президентом по развитию компании, принадлежавшей его отцу, продюсеру Ричарду Д. Зануку . Роман был отправлен Зануку-старшему в Марокко, который работал там над созданием «Правил взаимодействия» (2000). Зануки согласились с перспективой истории и отправили ее режиссеру-продюсеру Стивену Спилбергу . Вскоре после этого Спилберг организовал проект в своей студии DreamWorks , хотя и не стал режиссировать фильм из-за полного расписания. [5]
Мендес искал новый проект после завершения «Красоты по-американски » (1999) и исследовал такие перспективы, как «Игры разума» , K-PAX , «The Shipping News» , [6] и «The Lookout» . DreamWorks отправила Мендеса « Дорога погибели» в качестве перспективы, и Мендес был привлечен к этой истории, посчитав ее «очень простой с точки зрения повествования, но тематически очень сложной». [5] Он выделил одну тему: мир родителей недоступен их детям. Мендес считал, что тема истории - о том, как дети справляются с насилием и может ли воздействие насилия сделать детей сами жестокими. Мендес описал сценарий как «не имеющий моральных абсолютов», и этот фактор понравился режиссеру. [7]
Спилберг сначала связался со сценаристом Дэвидом Селфом, чтобы тот адаптировал историю к художественному фильму. [5] Селф написал первоначальный вариант, который остался близким к исходному материалу и сохранил большую часть диалогов. Затем сценарий был переписан авторами, не указанными в титрах, в результате чего сценарий отделился от графического романа, но остались нетронутыми основные элементы истории. [4] Некоторые из наиболее резких аспектов истории были смягчены по мере того, как сценарий стал более упрощенным; например, в некоторых ранних набросках сценария Салливан стал алкоголиком , но в окончательной версии этот элемент в конечном итоге отсутствовал. [5]
История основана на серии манги «Одинокий волк и детеныш» . Писатель Макс Аллан Коллинз признал влияние «Одинокого волка и детеныша» на свой графический роман « Дорога к погибели» в интервью BBC, заявив, что « Дорога к погибели» - это «беззастенчивая дань уважения» Одинокому волку и детенышу ». [8]
Имена некоторых персонажей были немного изменены по сравнению с оригинальными версиями из графического романа: фамилии реальных гангстеров Джона Луни и его сына Коннора были изменены на Руни, а фамилия персонажа Тома Хэнкса и его семьи была упрощена из оригинальный О'Салливан на просто Салливана. Одним из существенных дополнений к сценарию было создание Магуайра, чтобы обеспечить постоянный элемент преследования при отъезде Салливанов из старого мира. [4]
Хэнкс и оператор Конрад Холл попросили Мендеса ограничить насилие в фильме значимыми действиями, а не беспричинной бойней. Персонаж Хэнкса, Майкл Салливан, известен в графическом романе как «Ангел смерти» и вызывает страх у окружающих, но в фильме его позорная репутация преуменьшена. [7] Мендес, который описал графический роман как «гораздо более мясистый», стремился свести предысторию графического романа к его сути, стремясь к «невербальной простоте» таких фильмов, как « Однажды в Америке » (1984), «Пэт Гарретт» и « Однажды в Америке » (1984). Билли Кид (1973), [5] и фильмы Акиры Куросавы , в которых отсутствует диалог. [9] Дублирование языка в противостояниях персонажей в Road to Perdition было сведено к абсолютному минимуму. [10] Мендес описал «Дорогу к погибели» как «поэтическую, элегическую историю, в которой картины рассказывают правдивую историю». [6] Примером одной из таких невысказанных сцен в фильме был фортепианный дуэт Руни и Майкла-старшего, призванный передать их отношения без слов. [10] В последние 20 минут « Дороги к погибели» в сценарии было всего шесть строк диалога. [6]
Макс Аллан Коллинз изначально хотел написать адаптированный сценарий, но ему не предоставили такую возможность. [4] Он решил не участвовать в процессе написания сценария из уважения к разному стилю написания для разных сред, хотя в этом процессе он выступал в качестве консультанта. Коллинз похвалил добавление Магуайра и счел уместным минималистское использование диалогов. [11] Автор также приветствовал версию Руни в фильме как «более откровенную фигуру отца» Салливана. [4]
Коллинз выступил против ненормативной лексики в сценарии, поскольку вульгарная лексика не соответствовала его видению 1930-х годов. [11] Он также оспорил путь сына Салливана в фильме. В графическом романе сын убивает один раз, а в фильме он никого не убивает. Коллинз также не согласился с техникой повествования в фильме. В романе сын рассказывает историю уже взрослым, став священником, а в фильме он рассказывает, будучи еще маленьким мальчиком. [12]
Стивен Спилберг прислал Тому Хэнксу копию графического романа во время съемок фильма «Изгой» . Поначалу он был слишком занят, чтобы разобраться в истории, но позже получил адаптированный сценарий Дэвида Селфа, к которому он привязался. Хэнкс, отец четверых детей, так описал роль Майкла Салливана: «Я только что получил этого парня. Если ты мужчина и у тебя есть потомство… эмоционально это разрушительно». [5]
Тайлер Хэклин был выбран из более чем 2000 кандидатов на роль сына Майкла Салливана. [5] На момент съемок актеру было 13 лет. Для сцен, в которых персонаж Хэклина помогал своему отцу в качестве водителя, Хэклин обучался у инструктора по вождению. [13]
Пол Ньюман был единогласно выбран на роль Джона Руни. [6] Актер подготовился, попросив Фрэнка МакКорта , ирландско-американского автора «Пеха Анджелы» , записать на пленку его голос. [5]
Дэвид Селф, создавший персонажа Магуайра, объяснил: «Он настолько утомляется пребыванием в этом мире, что переступает черту от рассказчика к созданию рассказчика». [9] Чтобы передать «потрепанное лицо» персонажа, Джуду Лоу придали желтоватый оттенок кожи, отражающий износ от работы в темной комнате. Зубы Ло также получили нижнюю линию десен и выглядели гнилыми. [13] У него также была слабая, редеющая линия волос. В квартире Магуайра также выставлена коллекция фотографий трупов, некоторые из которых являются настоящими полицейскими кадрами 1930-х годов. [14]
Стэнли Туччи избирательно относился к ролям в гангстерских фильмах, полагая, что Голливуд стереотипно воспринимает американцев итальянского происхождения как гангстеров. Однако, привлеченный перспективой работы с Мендесом, актер согласился на роль Нитти, реального босса мафии из Чикаго. [15]
Энтони ЛаПалья получил роль Аль Капоне и снял одну сцену, которая была исключена из окончательной версии [16] и ее можно найти в удаленных сценах DVD. [17] Мендес считал, что Капоне был более опасным, чем невидимое присутствие. Актеру Альфреду Молине предложили сыграть Капоне, но Молина был вынужден отказаться от роли из-за конфликта в расписании с Фридой (2002). [18]
Мендес стремился снять исторический фильм , в котором не было бы клише гангстерского жанра. Он решил снимать « Дорогу к погибели» в Чикаго, штат Иллинойс, включая центр города, Университетский клуб Чикаго, чикагский район Пуллман , дом Чарльза Дж. Доуэса в Эванстоне, штат Иллинойс , а также дальний западный пригород Чикаго, Женеву . Иллинойс . Оружейная палата генерала Джонса, крупнейшая в штате локация, в которой размещаются подразделения Национальной гвардии Иллинойса , была предоставлена студии Комиссией по кинематографии штата Иллинойс. Декорации были построены внутри арсенала, включая интерьеры дома семьи Салливанов и особняка Руни. Наличие внутреннего помещения обеспечивало экипажу полный контроль над световой обстановкой, который обеспечивался с помощью оснащения лесов . [19]
С атмосферной точки зрения пейзаж представляет собой жестокое и великолепное полотно, на котором рассказывается мифическая история отца и сына в последний период беззакония в американской истории.
Сэм Мендес [19]
Мендес сотрудничал с художником по костюмам Альбертом Вольски, художником-постановщиком Деннисом Гасснером и оператором Конрадом Холлом , чтобы разработать стиль фильма. Вольский создавал костюмы «очень сдержанные, с мягкими очертаниями и очень мягкими силуэтами». Гасснер создавал декорации, которые могли передать холодный облик той эпохи. Мендес искал для фильма приглушенную палитру с темным фоном и декорациями с темными, приглушенными зелеными и серыми тонами. Мендес снимал «Дорогу к погибели» в формате Super 35 . [19]
Режиссер снимал внешние сцены в Иллинойсе зимой и весной 2001 года, используя для сцен реальные погодные условия, такие как снег, дождь и грязь. Мендес рассматривал использование мрачных погодных условий и предполагаемой холодности внешних локаций Гасснера для определения эмоционального состояния персонажей. Пуллман стал ключевым местом, отражающим эту тему: здесь было несколько мест, в том числе исторический городской отель «Флоренция», который съемочная группа легко переделала для фильма. [19] Съемки завершились в июне 2001 года. [5]
Чтобы создать освещение сцен в «Дороге к погибели» , Мендес черпал вдохновение из картин Эдварда Хоппера , особенно из фильма Хоппера «Нью-Йорк» (1939). Мендес и оператор Конрад Холл стремились передать одинаковое атмосферное освещение сцен фильма, применяя мантру «лучше меньше, да лучше». [20] Холл также снимал с широкой диафрагмой, благодаря чему одна точка глубины резкости оставалась четко сфокусированной. Холл рассматривал эту технику, чтобы придать сценам эмоциональное измерение. Кинематографист также использовал нетрадиционные приемы и материалы для создания уникальных световых эффектов. Одним из методов Холла было использование черного шелка в дневных сценах на открытом воздухе, чтобы фильтровать свет достаточно, чтобы создать вид в тени. [19]
Холл намеренно отодвинул камеру от персонажа Хэнкса, Майкла Салливана-старшего, в начале фильма, чтобы показать точку зрения сына Салливана, который не знает истинную природу своего отца. [5] Персонаж Хэнкса был снят частично скрытым и видимым через дверные проемы, а его входы и выходы происходили в тени. Для сохранения дистанции от персонажа использовался широкий объектив. [19]
Кадры в фильме были взяты непосредственно из графического романа, иллюстрированного Ричардом Пирсом Рейнером. Примером прямого влияния является сцена, в которой Майкл-младший смотрит на горизонт Чикаго из автомобиля, причем линия горизонта отражается в стекле автомобиля. [9]
Бесшовная 40-секундная сцена вождения, в которой Майкл Салливан и его сын едут в Чикаго из сельской местности, сопровождалась визуальными эффектами. Часть сцены с живыми актерами была снята на улице Ла-Салль , а из-за отсутствия декораций для части проезда по улице Ла-Салль был включен фон Бальбо-Драйв с использованием визуальных эффектов. [21]
[Что] важно в этой истории, так это то, что насилие делает с человеком, который нажимает на курок, и что оно делает с ним на протяжении многих лет, как оно постепенно его разъедает. Это сгнило их внутренности.
Сэм Мендес [10]
Название фильма « Дорога к погибели » одновременно является местом назначения Майкла Салливана и его сына, а также эвфемизмом слова « Ад» , дороги, по которой Салливан хочет помешать своему сыну путешествовать. Салливан, рано выбравший жестокий путь, считает себя неисправимым и стремится спасти своего сына от подобной участи . Сказал Мендес: «[Салливан] ведет битву за душу своего сына. Может ли человек, который вел плохую жизнь, добиться искупления через своего ребенка?» [22] Хэнкс описал Салливана как человека, который добился комфортного статуса с помощью насилия, вероятные последствия которого он игнорировал. Салливан — хороший отец и муж, но у него есть работа, требующая от него быть жестоким убийцей. Фильм исследует эту парадоксальную дихотомию . Когда Салливан сталкивается с последствиями, Хэнкс говорит: «В тот момент, когда мы погружаемся в эту историю, это буквально последний день этой ложной точки зрения». [14] Чтобы не дать Салливану оправдать свои жестокие действия в фильме, Мендес опустил в финальной версии сцены, в которых Салливан объяснял свое прошлое сыну. [5]
В фильме большая часть многочисленных актов насилия совершается за кадром. Акты насилия также были задуманы как быстрые и отражали реальную скорость насилия в реальном мире. Основное внимание уделялось не непосредственным жертвам продолжающегося насилия, а влиянию насилия на виновных или свидетелей этого акта. [10]
В фильме также исследуются отношения отца и сына между Майклом Салливаном и его сыном Салливаном и его боссом Джоном Руни, а также между Руни и его сыном Коннором. Салливан одновременно боготворит и боится Руни, и сын Салливана чувствует то же самое по отношению к своему отцу. Сын Руни, Коннор, не обладает ни одним из искупительных качеств Салливана, и Руни не знает, кого защищать: своего биологического сына или суррогатного сына. Коннор завидует отношениям своего отца с Салливаном, что подпитывает его действия и в конечном итоге вызывает эффект домино , который движет фильмом. [14]
Поскольку Салливан скрывает свое прошлое от сына, его попытка сохранить отношения отца и сына на самом деле вредна. Трагедия объединяет Салливана и его сына. [23] Салливан сбегает из старого мира вместе с сыном, и мальчик находит возможность укрепить отношения с отцом. Тайлер Хэклин, сыгравший Майкла-младшего, объяснил: «Его отец начинает понимать, что Майкл — это все, что у него есть сейчас, и как многого ему не хватает. Я думаю, что это путешествие отца и сына, которые знакомятся друг с другом, а также находят выяснить, кто они сами». [14]
Дождь послужил мотивом фильма . Он был разработан после того, как исследование сцены пробуждения в начале фильма сообщило режиссеру, что в 1930-х годах трупы хранили на льду, чтобы тела не разлагались. В фильм была вплетена идея, связывающая присутствие дождя со смертью. [13] Мендес размышлял на тему: «Связь дождя со смертью... говорит об изменчивости дождя и связана с неуправляемостью судьбы. Это вещи, которые люди не могут контролировать». [13]
Поскольку съемки завершились в июне 2001 года, студия планировала выпустить фильм в США к следующему Рождеству. Однако в сентябре 2001 года Мендес попросил больше времени. Выпуск фильма был перенесен на 12 июля 2002 года, что стало нетрадиционным шагом, который поместил драму в число летних фильмов, ориентированных на боевик. [5]
Макс Аллан Коллинз , автор графического романа, был нанят для написания новеллизации для экранизации. Первоначально Коллинз сдал черновик, содержащий 90 000 слов, но лицензия DreamWorks требовала от автора использовать только диалоги из фильма и никаких дополнительных диалогов. Коллинз неохотно отредактировал новеллизацию до 50 000 слов и позже сказал, что сожалеет о том, что взялся за эту задачу. [11] В 2016 году издательство Brash Books опубликовало оригинальную версию новеллизации Коллинза под названием « Дорога к погибели: новое расширенное издание». [24]
Дорога к погибели была выпущена на DVD 25 февраля 2003 года как в полноэкранной, так и в анаморфотной широкоэкранной версии. DVD включал аудиокомментарии, удаленные сцены, документальный фильм HBO «Создание» и фотогалерею. [25] Работа над DVD началась в тот же день, когда началось производство фильма, и совместные усилия режиссера, студии и съемочной группы DVD сформировали содержание DVD. Из-за ограничения места на DVD удаленные сцены из фильма были выбраны вместо саундтрека DTS . Вместо этого DVD включал саундтрек в формате Dolby Digital 5.1. [26] Также было выпущено специальное издание DVD, содержащее саундтреки в форматах DTS и Dolby Digital 5.1, за исключением документального фильма «Making of», подходящего для обоих саундтреков. [27]
Road to Perdition был выпущен на диске Blu-ray 3 августа 2010 года и включал широкоэкранную передачу, саундтрек DTS-HD Master Audio 5.1 и все функции DVD-версии. [28]
«Дорога к погибели» открылась в 1798 кинотеатрах в свои дебютные выходные, конкурируя с несколькими другими новыми релизами, включая «Царство огня» , «Хэллоуин: Воскрешение» и «Охотник на крокодилов: Курс столкновения» . В итоге он собрал 22,1 миллиона долларов, заняв второе место после оставшихся «Людей в черном II» . [29] Затем фильм обошел «Людей в черном» и «Стюарта Литтла 2» и занял первое место во второй уик-энд с 15,4 миллионами долларов. [30] В конечном итоге он собрал 104,5 миллиона долларов в США и 76,5 миллиона долларов на других территориях, на общую сумму 181 миллион долларов по всему миру. [1]
«Дорога к погибели» получила положительные отзывы критиков, при этом была высоко оценена кинематография Конрада Л. Холла, дизайн постановки и главные роли Хэнкса и Ньюмана. Веб-сайт агрегирования обзоров Rotten Tomatoes дает фильму рейтинг одобрения 81% на основе 216 рецензий со средней оценкой 7,5 из 10. Критический консенсус сайта гласит: «Мрачный, величественный и красиво оформленный фильм Сэма Мендеса « Дорога к погибели» — это хорошо снятый фильм о мафии, который исследует связи между отцами и сыновьями». [31] Metacritic присвоил фильму средневзвешенную оценку 72 из 100 на основе 36 критиков, что указывает на «в целом положительные отзывы». [32] Аудитория, опрошенная CinemaScore , поставила фильму среднюю оценку «B+» по шкале от A+ до F. [33]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times высоко оценил кинематографию Холла и тематическое использование воды. Он тоже чувствовал эмоциональную отстраненность от персонажей, говоря: «Я знал, что восхищаюсь этим, но не знал, нравится ли оно мне… Холодно и удерживает нас снаружи». [34]
Кирк Ханикатт из The Hollywood Reporter похвалил Хэнкса, Ньюмана и Крейга, но назвал выступление Ло «почти карикатурным». [35] Питер Трэверс из Rolling Stone также похвалил Хэнкса и Ньюмана: «[Они] действуют вместе с уверенностью титанов, их таланты служат характеру, а не звездному эго». Трэверс отметил «захватывающую дух» кинематографию Холла и «вызывающую воспоминания» музыку композитора Томаса Ньюмана . [36]
Пол Клинтон из CNN сказал: «Хотя эти глубоко человеческие проблемы затрагиваются, они никогда полностью не исследуются, и это подрывает чувство величия, к которому явно стремится этот фильм». Клинтон считал характер Крейга «до крайности одномерным». Он нашел кинематографию слишком подавляющей для сюжетной линии фильма, которую он считал «слабой». [37] Дж. Хоберман из The Village Voice охарактеризовал фильм как «мрачный, но сентиментальный». Он добавил: «Действие неестественное, а бульварная энергия забальзамирована». [38] Стивен Хантер из Washington Post считал, что сценарий сбился с пути, когда Салливан и его сын сбежали из своей прежней жизни. [39]
Элеоноре Рингел Гиллеспи из The Atlanta Journal-Constitution понравилась кинематография фильма и обстановка эпохи Депрессии, а также игра Хэнкса и Ньюмана. Гиллеспи выразил пожелание, чтобы фильм длился немного дольше, чтобы лучше раскрыть его эмоциональную суть. [40] Эрик Харрисон из Houston Chronicle считал « Дорогу к погибели » «самой блестящей работой в этом [гангстерском] жанре» со времен неразрезанного « Однажды в Америке » (1984). Харрисон считал сценарий Селфа «настолько отточенным, что история может изменить направление в мгновение ока». [41]
В апреле 2006 года журнал Empire признал «Дорогу к погибели » шестым номером в своем списке 20 лучших фильмов по комиксам. [45]
