Piccadilly Jim — романтическая комедия режиссёра Джона Маккея с Сэмом Рокуэллом и Фрэнсис О'Коннор в главных ролях. Фильм основан на комиксе 1917 года «Piccadilly Jim » П. Г. Вудхауза . [1] Фильм был снят в 2004 году, показан на кинофестивале Tribeca в 2005 году и выпущен в Великобритании в 2006 году. Роман, по которому был снят фильм, был также адаптирован в 1919 и 1936 годах .
Кирк Д'Амико, Мэрион Пиловски и Стив Кристиан были исполнительными продюсерами. Питер Чернин , Грэм Бродбент и Эндрю Хауптман были продюсерами. Режиссером был Джон Маккей , а сценаристом — Джулиан Феллоуз . [1]
Ронни Шейб, Variety : « Piccadilly Jim — головокружительная гостиная комедия с таким же количеством безумных входов и выходов, как и французский фарс в спальне. Костюмированный и украшенный на прощание, [фильм] уделяет больше внимания своему эклектичному сочетанию декора, чем своему неровному ансамблю актеров. … Инновационное смешение стилей 30-х, 50-х и 70-х годов, созданное художником-постановщиком Амандой МакАртур и художником по костюмам Ральфом Хоулом, придает [фильму] джазовое свободное ощущение, которое еще больше усиливается саундтреком Эдриана Джонстона, отражающим эпоху. Но в своей спешке освободить свою реконструкцию эпохи от любых исторических наручников типа «Театра шедевров», режиссер Джон Маккей также освобождает ее от дисциплины точного комического ритма и упражнения на живой, живой обмен». [2]
Крис Барсанти, Contactmusic.com : «Довольно истеричная странность, которая не может решить, в какой эпохе она разворачивается или в каком настроении играть, Piccadilly Jim просто швыряет все это на экран и надеется, что проявится какое-то остроумие и вызовет смех. … Переходя от безудержного фарса к беззаботным шуткам и серьезной романтике, нет единого тона, и с добавлением бессмысленных анахронизмов (хотя общий вид соответствует 1930-м годам, есть некоторые дополнения, такие как современные автомобили и певцы-факелы, горланящие мелодии новой волны), это просто кажется большим старым беспорядком. Посреди всего этого атонального хаоса, значительное количество членов актерского состава делает все возможное, чтобы хорошо провести время, и это видно». [3]
Джон Ралске, AllMovie : «Рокуэлл не всегда может спасти фильм, но за ним всегда интересно наблюдать, и по большей части «Джим с Пикадилли» увлекателен, когда он на экране. Режиссер Джон Маккей пытается уловить своего рода анархический дух, который он находит в работах П. Г. Вудхауза, в противовес строгому следованию тексту, поэтому анахронизмов предостаточно, особенно в дизайне декораций, музыке и несоответствующем стиле исполнения. … Маккей стремится к чему-то свободному и развязному, но «Джим с Пикадилли» так и не получается. Это умеренно развлекательно, даже мило, но в то же время это своего рода беспорядок». [4]
Брайан Тейвс в своей книге PG Wodehouse and Hollywood критиковал фильм. Тейвс утверждал, что, пытаясь модернизировать историю, фильм потерял большую часть тонкого, беззаботного юмора, который присутствовал в оригинальном романе Вудхауза и его экранизации 1936 года. Тейвс отметил в качестве примера, что, в то время как беззаботность Джима показана в фильме 1936 года, когда дворецкий Бейлисс находит Джима спящим после поздней ночи с ногами на подушке там, где должна быть его голова, в фильме 2004 года Бейлисс находит Джима в постели с тремя полураздетыми женщинами. Тейвс далее утверждал, что фильм представил Джима как настоящего мота и бабника, который не способен на раскаяние, тогда как Джим является более раскаявшимся и сочувствующим персонажем в оригинальном романе. Тейвс также считал, что использование песен, костюмов и автомобилей из разных временных периодов создало отсутствие внутренней связности. Однако Тэйвс был более позитивен относительно изображения некоторых второстепенных персонажей фильма, особенно образа Бингли Крокера, созданного Томом Уилкинсоном. [5]