Как и окружающие балканские страны, Босния и Герцеговина имели бурное прошлое, отмеченное частыми иностранными вторжениями и оккупацией. В результате боснийская музыка теперь представляет собой смесь славянских , турецких , центральноевропейских , средиземноморских и других влияний. [1]
В период вхождения Боснии и Герцеговины в состав Югославии на территории страны действовали поддерживаемые государством любительские музыкальные ансамбли, называвшиеся Культурно-художественными обществами ( Kulturno-Umjetnička Društva , KUDs), которые исполняли боснийскую корневую музыку и выпустили несколько записей на местных лейблах.
Сельские народные традиции в Боснии и Герцеговине включают крикливые, полифонические стили ganga и "ravne pjesme" ( плоская песня ), а также такие инструменты, как безголосая волынка , деревянная флейта и šargija . Гусле , инструмент, встречающийся на всех Балканах , также используется для сопровождения древних славянских эпических поэм . Существуют также боснийские народные песни на языке ладино , происходящие от еврейского населения этого региона.
Музыка боснийских корней пришла из Средней Боснии , Посавины , долины Дрины и Калесии . Обычно ее исполняют певцы с двумя скрипачами и игроком на шаргии . Эти группы впервые появились около Первой мировой войны и стали популярными в 1960-х годах. Это третья старейшая музыка после севдалинки и илахии. Самоучки, в основном в составе двух или трех человек, играющие на разных старинных инструментах, в основном на скрипке, мешковине, сазе , барабанах, флейтах (зурле) или деревянной флейте, как уже называли другие, оригинальные исполнители боснийской музыки, которая не может быть записана нотами, передается на слух из поколения в поколение, семья обычно наследственная. Считается, что она была принесена из племени Персия-Калеси, которое поселилось в районе нынешних долин Спречански, отсюда, вероятно, и название Калесия. В этой части Боснии она наиболее распространена. Снова он стал лидером Первой мировой войны и далее, а также 60 лет в области Sprecanski doline. Этот вид музыки нравился всем трем народам в Боснии, боснийцам, хорватам и сербам, и он внес большой вклад в примирение людей, общение, развлечения и другие организации через festivala. В Kalesija он поддерживается каждый год с Bosnian Festival Original music.
Фирма Studio Kemix Dzemal Dzihanovic из Живинице вместе со своими артистами довели этот вид музыки до совершенства в конце 20-го века. С его совершенно новой формой современности, он наиболее распространен в кантоне Тузла и колыбель этого музыкального города Живинице был назван боснийским городом оригинальной музыки. Песни исполняются преимущественно в дифтонге , первый и второй голос, что является особым секретным исполнением этой музыки, а некоторые исполнители поют в трогласю, как они делают Kalesijski triple, которая была записана в 1968 году, как первая письменная запись тональности на альбоме, вместе с Higurashi no naku.
Вероятно, самая отличительная и узнаваемая боснийская музыка, [2] [3] [4] [5] [6] Севдалинка — это своего рода эмоциональная, меланхоличная народная песня, которая часто описывает грустные темы, такие как любовь и утрата, смерть дорогого человека или разбитое сердце. Севдалинкас традиционно исполнялись на сазе , турецком струнном инструменте , который позже был заменен аккордеоном. Однако более современная аранжировка, к насмешкам некоторых пуристов, обычно представляет собой вокалиста в сопровождении аккордеона вместе с малыми барабанами , контрабасом , гитарами , кларнетами и скрипками . Севдалинкас уникальны для Боснии и Герцеговины. Они возникли в Османской Боснии как городская боснийская музыка с часто восточными и иногда сефардскими влияниями. Примерами являются «Kad ja pođoh na Benbašu», неофициальный гимн города Сараево , и «Kraj Tanana Sadrvana». Хотя это и не так распространено, как раньше, традиционные певцы севдалинки, такие как Кадир Куртагич, Эмина Ахмедходжич , Хашим Мухаремович и Мухамед Мешанович-Хамич, по-прежнему популярны, поскольку их записи доступны.
Более современные исполнители Беба Селимович , Зехра Деович , Сильвана Арменулич , Сафет Исович , Химзо Половина , Заим Имамович и Ханка Палдум использовали неродные инструменты, в том числе аккордеон , кларнет , скрипку и гитару . [7]
Илахидже ( Анашид ) — религиозные песни, которые появились после или до севдалинкас. [8] Эти песни обычно посвящены религии, но некоторые из них рассказывают истории о том, как двое влюбленных (мужчина и женщина) встречаются.
«Современный» фолк некоторое время называли «novokomponovana narodna muzika» («новосочиненная народная музыка»), хотя этот термин вышел из употребления в пользу просто «narodna» или «folk». Он основан на различных влияниях, историях sevdah с музыкой Сербии и /или Турции , часто с включенными элементами поп-музыки . Во времена Югославии жанр развивался совместно в Боснии и Сербии, и исполнители с обеих сторон сегодняшних границ все еще пользуются определенной популярностью по другую сторону.
Среди боснийских композиторов европейской классической музыки Нихад Хрустанбегович , Дино Зонич , Мирсад (Гига) Елешкович, Алишер Сиярич , Игорь Карача, Дино Решидбегович , Ханан Хаджайлич , Анжелка Бего-Шимунич и др.
Среди боснийских композиторов музыки к фильмам - Саша Лошич и Нихад Хрустанбегович.
Рок-музыка была очень популярна в Боснии и Герцеговине с середины 20 века. Среди популярных и влиятельных рок-групп и исполнителей - Indexi , Bijelo dugme , Divlje jagode , Plavi orkestar , Crvena jabuka , Zabranjeno pušenje , Hari Mata Hari , (Rezonansa), (Cod) и другие из сараевской школы поп-рока.
Тяжелая металлическая музыка довольно андеграундна на музыкальной сцене Боснии и Герцеговины. В середине 80-х годов в столице Сараево были сформированы две метал-группы: Bombarder и Parasite, из которых в 1991 году появился D.throne как следующее поколение. Одна из пионеров трэш-метала Monolit была основана в Мостаре также в 80-х годах. Современная экстремальная металлическая сцена берет свое начало в городе Тузла .
Некоторые примечательные деяния включают в себя:
Боснийская электронная/танцевальная музыка также очень популярна в Боснии и Герцеговине с середины 20-го века. Популярные продюсеры и исполнители включают Adi Lukovac (Adi Lukovac & The Ornaments), Mirza (Mizi) Čaušević (mentalEscape), Dr Mladen Milicevic , Dr. Igor Karača, Dr. Dino Rešidbegović , Dr. Hanan Hadžajlić , Axa, Basheskia, Meldeen (trance metal), Vuneny, Velahavle, Billain , Fa11out и dZihan & Kamien . Такие продюсеры и исполнители отвечают за различные стили электронной музыки, такие как драм-н-бейс / нейрофанк , транс-музыка , брейкбит и индастриал .
Новое поколение продюсеров электронной музыки в Боснии включает в себя такие имена, как Arnej, Siniša Tamamović, Mladen Tomić, Mr Inessential, DJ Mika, Narcis Jr., он же Monophonic/Mashala, Cycle Six, Chipi, Nadix , LudDogg, Demia E.Clash и многие другие.
Хип-хоп-музыка является новинкой для Боснии и Герцеговины, но стала очень популярной среди городской публики благодаря известному рэперу Эдо Маайке , который является самым популярным рэпером в Боснии и Герцеговине и самым известным во всей остальной части бывшей Югославии.
В последнее время боснийская мировая музыкальная сцена (в основном балканская музыка) становится все больше. Вот некоторые из групп:
Медиа, связанные с музыкой Боснии и Герцеговины на Wikimedia Commons