stringtranslate.com

Этюды (Лигетти)

Дьёрдь Лигети в 1984 году

Венгерский композитор Дьёрдь Лигети написал цикл из 18 этюдов для фортепиано соло в период с 1985 по 2001 год. Они считаются одним из главных творческих достижений его последних десятилетий и одним из самых значительных наборов фортепианных этюдов 20-го века, сочетающих виртуозные технические проблемы с выразительным содержанием, следуя линии этюдов Фредерика Шопена , Ференца Листа , Клода Дебюсси и Александра Скрябина , но обращаясь к новым техническим идеям как к сборнику концепций, которые Лигети разработал в своих других работах с 1950-х годов. Пианист Джереми Денк писал, что они «являются венцом его карьеры и фортепианной литературы; хотя они все еще новы, они уже классика». [1]

Объем работ

Существует 18 этюдов, организованных в три книги или Livres : шесть этюдов в Книге 1 (1985), восемь в Книге 2 (1988–1994), четыре в Книге 3 (1995–2001). Первоначально Лигети намеревался написать только двенадцать этюдов, в двух книгах по шесть в каждой, по образцу Этюдов Дебюсси, но объем работы увеличился, поскольку ему очень нравилось писать пьесы. [2] Хотя четыре этюда Книги 3 образуют удовлетворительное завершение цикла, Книга 3 фактически не закончена, поскольку Лигети, безусловно, намеревался добавить больше, [3] но не смог сделать этого в свои последние годы, когда его производительность значительно снизилась из-за болезни. Этюды Книги 3 в целом спокойнее, проще и более изысканны по технике, чем Этюды Книг 1 и 2.

Названия

Названия различных этюдов представляют собой смесь технических терминов и поэтических описаний. Лигети составил списки возможных названий, и названия отдельных номеров часто менялись между началом и публикацией. Часто Лигети не давал никакого названия до тех пор, пока работа не была завершена. [4]

18 этюдов

Книга 1

  1. Десордр . Molto vivace, vigoroso, molto ritmico,вся записка= 63
Исследование быстрых полиритмов , движущихся вверх и вниз по клавиатуре. Правая рука играет только на белых клавишах, в то время как левая рука ограничена черными клавишами. Это разделяет руки на два поля класса высоты тона; музыка правой руки — диатоническая , музыка левой руки — пентатоническая . Этот этюд посвящен Пьеру Булезу . [5]
  2. Cordes à vide . Андантино рубато , молто тенеро,восьмая нота= 96
Простые, почти в стиле Сати аккорды становятся все более сложными. Эти аккорды строятся в основном из квинт , напоминающих открытые струны, отсюда и название. [1] Этот этюд также посвящен Пьеру Булезу. [5]
  2. Прикасается к блокам . Vivacissimo, semper molto ritmico – Feroce, impetuoso, molto meno vivace – Feroce, estrepitoso – Tempo I
Два разных ритмических рисунка сцепляются. Одна рука играет быстрые, ровные мелодичные рисунки, в то время как другая рука «блокирует» некоторые клавиши, молча нажимая их. Это последний этюд Лигети, посвященный Булезу. [5]
  2. Фанфары . Вивачиссимо, очень ритмично,вся записка= 63, с легкостью и легкостью
Мелодия и аккомпанемент часто меняются ролями в этом полиритмическом исследовании, которое включает ритмы, вдохновленные аксаком , и остинато в8
8время, разделив такт из 8 восьмых нот на 3+2+3 . Это остинато также используется во второй части трио для валторны Лигети . [6] Этот этюд посвящён Фолькеру Банфилду . [5]
  2. Арк-эн-сиэль . Andante con eleganza, с качелями ,шестнадцатая нотаоколо 84
Музыка поднимается и опускается дугами, которые, кажется, вызывают радугу. Этот этюд посвящен Луизе Сибур. [5]
  2. Осенью в Варшаве . Presto cantabile, molto ritmico e flessibile,четвертная нота= 132
Его название, Осень в Варшаве , отсылает к Варшавской осени , ежегодному фестивалю современной музыки. Лигети назвал этот этюд «темповой фугой ». [7] Исследование в политемпе , оно состоит из непрерывной трансформации начальной нисходящей фигуры – « мотив lamento », как его назвал Лигети [7] – с участием перекрывающихся групп из 3, 4, 5, 6, 7, 8, заканчивающихся внизу клавиатуры. Этот этюд посвящен польским друзьям Лигети. [5]

Книга 2

  2. Галамб Боронг . Vivacissimo luminoso, возможно легато ,половинная нота= 40 или быстрее – простой, да лонтано
Название звучит по-явански, отражая вдохновение пьесы в музыке гамелан , но на самом деле оба слова на самом деле венгерские и означают примерно «меланхоличный голубь». Как и в Désordre , две руки играют взаимодополняющие гаммы; в этом случае каждая из них играет одну из двух целых тоновых гамм . [8] Этот этюд посвящен Ульриху Экхардту.
  2. Фем . Vivace risoluto, con vigore,вся записка= 30 (четвертная нота= 180,четвертная нота с точкой. = 120)
Название — венгерское слово, обозначающее металл. Основано на аккордах открытой квинты, с короткими, нерегулярными, асимметрично сгруппированными мелодическими фрагментами, играющими друг на друге. Этот этюд посвящен пианисту Фолькеру Банфилду .
  2. Вертиге . Prestissimo semper molto legato,вся записка= 48
Широко расставленные руки используют хроматические гаммы , чтобы создать эффект бесконечного, падающего движения. Этот этюд посвящен композитору Маурисио Кагелю . Лигети не заканчивал ни одного этюда в течение трех лет после окончания Vertige . [9]
  2. Der Zauberlehrling ( Ученик чародея ). Престиссимо, стаккатиссимо , легжериссимо
Танцевальная мелодическая линия поддерживается в постоянном движении неравномерно распределенными стаккато- акцентами. Этот этюд посвящен пианисту Пьеру-Лорану Эмару .
  2. Эн Суспенс . Анданте с мото,четвертная нота= 98
Шесть ударов на такт в правой руке, четыре в левой, нерегулярные длины фраз и акценты в обеих руках плетут эфирную и довольно джазовую паутину гармонии. Этот этюд посвящен композитору Дьёрду Куртагу .
  2. Энтрелаки . Vivacissimo molto ritmico,четвертная нота= 100 (четвертная нота= 65)
Перекрещивающиеся ритмические рисунки, нарастающие в динамике по мере прохождения по клавиатуре слева направо, создают до семи различных метрических слоев. Этот этюд посвящен пианисту Пьеру-Лорану Эмару.
  2. L'escalier du diable ( Лестница Дьявола ). [10] Presto legato, ma leggiero,вся записка= 30
Тяжелая токката , которая движется полиметрически вверх и вниз по клавиатуре с восходящим мотивом хроматической гаммы, а затем превращается в впечатление звона колоколов в разных регистрах и тактах. Это самый длинный этюд из сета, длящийся более пяти минут. Он посвящен пианисту Фолькеру Банфилду.
  2. «Coloana infinită» ( Бесконечная колонна ). Престо возможно, темпестозо с фуоко,половинная нота= 105
Этюд назван в честь одноименной скульптуры Константина Брынкуши , повторяющейся серии расширяющихся и сжимающихся пирамидальных форм, и включает громкие восходящие последовательности аккордов, которые накладываются друг на друга, создавая впечатление постоянного движения вверх. Этот этюд посвящен Винсенту Мейеру. Эта пьеса является переработанной версией этюда, позже опубликованного как № 14A: «Coloana fără sfârşit» (см. Связанные работы ниже).

Книга 3

  2. Белое на белом . Andante con tenerezza,половинная нота= 52
Этюд в белых тонах, за исключением самого конца, начинающийся с безмятежного канона и с быстрой кружащейся средней части. Этот этюд посвящен Этьену Куранту.
  2. Налей Ирина . Andante con espressione, рубато, много легато,четвертная нота= 72 – Allegro con moto, semper legato,четвертная нота= 152 – Allegro vivace – Molto vivace
Еще один этюд с мягким началом, становящийся все более и более неистовым из-за введения все более коротких нотных длительностей и дополнительных тонов. Этюд посвящен Ирине Катаевой.
  2. À bout de souffle ( Запыхавшись ). Престо с бравурой
Маниакальный двухчастный канон, который резко заканчивается медленными аккордами пианиссимо . Этот этюд посвящен математику Хайнцу-Отто Пайтгену .
  2. Канон . Vivace poco Rubato – Prestissimo
Короткий канон между руками, сыгранный один раз vivace , а затем второй раз presto impossibile , с медленным тихим аккордовым каноном в конце. Этот этюд посвящен Фабьенн Вайлер.

Похожие работы

Этюд № 14А: «Coloana fără sfârşit» ( Колонна без конца ) была первой версией этюда 14, но была признана слишком физически сложной для исполнителя-человека, поэтому Лигети переделал ее, изменив гармоническую структуру, сократив количество нот в каждой руке. Впоследствии оригинальная форма была аранжирована как отдельный этюд для фортепиано Юргеном Хоккером, но некоторые пианисты фактически играли ее. [11]

Единственная фортепианная пьеса L'arrache-coeur (1994), по-видимому, изначально задумывалась как Этюд № 11, но не вошла в цикл. [12]

Примечания

  1. ^ Аб Денк, Джереми (2012). Лигети / Бетховен (буклет). Джереми Денк . Нет таких записей .
  2. ^ Ричард Штайниц, Дьёрдь Лигети: Музыка воображения (Faber, 2003), стр. 277.
  3. ↑ Стейниц, стр. 277.
  4. ↑ Стейниц, стр. 279–280.
  5. ^ abcdef Дьёрдь Лигети (1986). Этюды для фортепиано. Шотт Мьюзик Интернэшнл.
  6. ↑ Стейниц, стр. 289.
  7. ^ ab "Стивен А. Тейлор, Шопен, пигмеи и фуга темпа". www.mtosmt.org . Получено 17.03.2018 .
  8. ↑ Стейниц, стр. 299.
  9. ↑ Стейниц, стр. 304.
  10. ^ "Название относится к непрерывной функции в математике, известной как Лестница Дьявола или функция Кантора . Структура пьесы соответствует свойствам функции как на макро-, так и на микроуровнях (допуская художественную вольность)". Вудард, Кэтрин . "Traversing the „Devil's Staircase“: Notation and Perception of Folk Rhythms in Piano Music from the Balkans (and Beyond)". Доклад, представленный на конференции Международного музыковедческого общества, Музыкальные и культурные осмосы на Балканах, Бухарест, Румыния. 2–6 сентября 2019 г.
  11. ↑ Стейниц, стр. 310.
  12. ^ Фредрик Уллен, примечания к BIS-CD-1683/84.

Внешние ссылки