Портретная фотография , или портретная съемка , — это тип фотографии , целью которого является запечатлеть личность человека или группы людей с помощью эффективного освещения , фона и поз. [1] Портретная фотография может быть художественной или клинической. [1] Часто портреты заказываются для особых случаев, таких как свадьбы, школьные мероприятия или в коммерческих целях. [1] Портреты могут служить разным целям: от использования на личном веб-сайте до демонстрации в вестибюле компании. [1]
Относительно низкая стоимость дагерротипа в середине XIX века и сокращенное время сидения объекта, хотя и гораздо большее, чем сейчас, привели к общему росту популярности портретной фотографии по сравнению с рисованной портретной живописью. [ нужна цитата ] [3] Стиль этих ранних работ отражал технические проблемы, связанные с длительным временем выдержки и живописной эстетикой того времени. [4] Фотография «скрытой матери» , в которой на портретных фотографиях матери маленьких детей спрятаны в кадре, чтобы успокоить их и удерживать их неподвижными, возникла из-за этой трудности. [5] Объекты обычно сидели на простом фоне, освещенном мягким светом верхнего окна и всем остальным, что могло отражаться в зеркалах.
Достижения в области фотографических технологий, начиная с дагерротипии, породили более совершенные методы, позволили фотографам снимать изображения с более коротким временем выдержки и работать вне студийной среды.
Существует множество техник освещения лица объекта.
Трехточечное освещение – одна из наиболее распространенных систем освещения. Традиционно он используется в студии, но фотографы могут использовать его на натуре в сочетании с окружающим освещением . В этой установке используются три источника света: ключевой свет, заполняющий свет и задний свет, чтобы полностью подчеркнуть детали и трехмерность черт объекта.
Ключевой свет, также известный как основной свет, размещается слева, справа или над лицом объекта, обычно под углом от 30 до 60 градусов от камеры. Цель ключевого света — придать форму и подчеркнуть отдельные особенности объекта. Расстояние ключевого света от камеры контролирует затухание света и глубину теней.
Заполняющий свет, также известный как вторичный основной источник света, обычно размещается напротив основного источника света. Например, если ключевой источник света расположен на 30 градусов влево от камеры, заполняющий свет будет расположен на 30 градусов вправо от камеры. Цель заполняющего света — бороться с сильными тенями, создаваемыми основным источником света. Интенсивность заполняющего света может быть равна интенсивности основного света, чтобы полностью устранить тени, или быть менее интенсивной, чтобы просто уменьшить тени. Иногда для заполняющего света может служить отражатель, а не настоящий источник света.
Задний свет, также известный как свет для волос , помогает отделить объект от фона и подчеркнуть волосы. В некоторых случаях фотографы могут использовать светильник для волос, чтобы создать блики или другие художественные эффекты.
Светлое освещение — это метод, позволяющий получить изображение, в основном свободное от теней и имеющее фон более яркий, чем объект. Яркое освещение обычно предполагает использование всех трех источников света (или более) в трехточечной схеме освещения.
Низкое освещение — это метод, используемый для создания изображения, на котором освещена только часть объекта, имеет темные тени, а фон темнее объекта. Сдержанное освещение обычно предполагает использование только одного источника света в трехточечной схеме освещения (хотя иногда и двух).
_by_Don_English.png/1280px-Marlene_Dietrich_in_Shanghai_Express_(1932)_by_Don_English.png)
В освещении «бабочка» используются только два источника света. Ключевой свет размещается прямо перед объектом над камерой (или немного в стороне) и немного выше, чем ключевой свет в трехточечной схеме освещения. Второй источник света (чаще отражатель, а не настоящий источник света) размещается в виде заливки прямо под камерой (или немного с противоположной стороны).
Это освещение можно узнать по сильному свету, падающему на лоб, переносицу, верхнюю часть щек, а также по отчетливой тени под носом, которая часто похожа на бабочку и, таким образом, дает название этой технике освещения.
Освещение «бабочки» было фаворитом знаменитого голливудского портретиста Джорджа Харрелла , поэтому этот стиль освещения часто называют освещением Paramount .
Большинство источников света, используемых в современной фотографии, представляют собой своего рода вспышки . Освещение для портретной съемки обычно рассеивается за счет отражения его изнутри зонтика или с помощью софтбокса . Софтбокс представляет собой тканевый короб, внутри которого находится головка фотостроба , одна сторона которого выполнена из полупрозрачной ткани. Это обеспечивает более мягкое освещение для портретной работы и часто считается более привлекательным, чем резкий свет, исходящий от открытых вспышек. Волосы и фоновый свет обычно не рассеяны. Более важно контролировать попадание света на другие области объекта. Снуты , двери сарая и флаги или гобо помогают сфокусировать свет именно там, где хочет фотограф. Фоновое освещение иногда используется с цветными гелями , помещенными перед источником света для создания цветного фона.
Устройства, инструменты или аксессуары, используемые в фотографии , видеосъемке и кинематографии для формирования, контроля, изменения, направления, блокировки, затемнения или иного воздействия на свет, излучаемый источником света , который может быть естественным или искусственным светом , называются модификаторами света. Изменяя качество, направление, интенсивность, цвет и/или другие атрибуты и характеристики света, модификаторы света позволяют фотографам добиваться определенных эффектов или настроения на своих изображениях, а также снимать в местах и времени, которые были бы невозможны без возможности изменить свет. Модификаторы света бывают разных категорий и типов, каждый из которых имеет свои уникальные характеристики и области применения. Они могут быть отдельно стоящими, размещенными на подставках , портативными, подвешенными, надеваться на объектив камеры и т. д. Модификаторы могут быть складными и портативными и/или жесткими и стационарными.
Окна как источник света для портретов использовались за десятилетия до того, как были открыты искусственные источники света. По словам Артура Хаммонда, фотографам-любителям и профессиональным фотографам для освещения портрета нужны всего две вещи: окно и отражатель. [7] Хотя свет из окна ограничивает возможности портретной фотографии по сравнению с искусственным освещением, он дает фотографам-любителям простор для экспериментов. Белый отражатель, помещенный так, чтобы свет отражался на темную сторону лица объекта, выравнивает контраст. Выдержка может быть длиннее обычной, что потребует использования штатива, но освещение будет очень мягким и насыщенным. [8]
Лучшим временем для съемки портрета при освещении из окна считаются ранние часы дня и поздние часы дня, когда свет из окна более интенсивный. Для создания мягкого света используются шторы, отражатели и экраны, снижающие интенсивность света . Зеркала и очки можно использовать для яркого освещения. Иногда для придания портрету желаемых цветовых эффектов можно использовать цветные очки, фильтры и отражающие предметы. Композиция теней и мягкого света придает портретам, освещенным из окна, особый эффект, отличный от портретов, сделанных при искусственном освещении.
При использовании света из окна положение камеры можно изменить для получения желаемого эффекта. Например, расположение камеры позади объекта может создать силуэт человека, а прилегание к объекту дает сочетание теней и мягкого света. А если смотреть на объект с той же точки источника света, то получится эффект высокого ключа с наименьшим количеством теней.
Существует множество различных техник портретной фотографии. Часто желательно запечатлеть глаза и лицо объекта в резком фокусе, позволяя при этом другим менее важным элементам быть отображенными в мягком фокусе. В других случаях в центре композиции могут быть портреты отдельных черт, таких как руки, глаза или часть туловища объекта.
Снимки головы стали популярным стилем в портретной фотографии, особенно в индустрии развлечений, где они обычно используются для демонстрации черт лица и выражений актеров или моделей.
По сути, в фотографической портретной живописи можно использовать четыре подхода: конструктивистский, экологический, откровенный и творческий подход. Каждый из них использовался с течением времени по разным причинам: техническим, художественным или культурным. Конструктивистский подход – это когда фотограф строит идею вокруг объекта. Этот подход используется в большинстве студийных и социальных фотографий. Он также широко используется в рекламе и маркетинге, когда необходимо донести идею. Экологический подход изображает субъекта в его окружении. Их часто изображают делающими что-то, имеющее непосредственное отношение к предмету. Откровенный подход заключается в том, что людей фотографируют без их ведома, занимающихся своими повседневными делами. Хотя этот подход папарацци подвергался критике, менее агрессивная и эксплуататорская откровенная фотография дала миру важные изображения людей в различных ситуациях и местах за последнее столетие. Образы парижан Дуано и Картье-Брессона демонстрируют этот подход. Как и фотография окружающей среды, откровенная фотография важна как исторический источник информации о людях. Креативный подход заключается в том, что манипулирование изображением используется для изменения конечного результата.
Объективы, используемые в портретной фотографии, представляют собой классические светосильные и средние телеобъективы, хотя в зависимости от художественных целей можно использовать любой объектив. См. «Портретные объективы Canon EF» , где представлены объективы Canon в этом стиле; другие производители имеют аналогичные диапазоны. Первым специализированным портретным объективом стал объектив Петцваля , разработанный в 1840 году Джозефом Петцвалем . Он имел относительно узкое поле зрения в 30 градусов, фокусное расстояние 150 мм и быстрое число f в диапазоне ƒ/3,3–3,7.
Классическое фокусное расстояние находится в диапазоне 80–135 мм на пленочном формате 135 и около 150–400 мм на большом формате , что исторически является первым в фотографии. Такое поле зрения обеспечивает сглаживающее перспективное искажение , когда в кадр объекта входят его голова и плечи. Объективы с более широким углом (более короткое фокусное расстояние) требуют, чтобы портрет был снят с более близкого расстояния (при эквивалентном размере поля зрения ), и в результате искажение перспективы приводит к относительно большему носу и меньшим ушам, что считается нелестным и бесовским . Широкоугольные объективы или даже объективы типа «рыбий глаз » можно использовать для художественного эффекта, особенно для создания гротескного изображения. И наоборот, более длинные фокусные расстояния дают большее сглаживание, поскольку они используются с большего расстояния. Это затрудняет общение и снижает взаимопонимание. Однако их можно использовать, особенно в модной фотографии, но для большей длины требуется громкоговоритель или рация для связи с моделью или ассистентами. [9] В этом диапазоне разница в искажении перспективы между 85 мм и 135 мм довольно незначительна; примеры и анализ см. (Castleman 2007) .
Предпочтительны светосильные объективы (с широкой диафрагмой), поскольку они обеспечивают небольшую глубину резкости (размытие фона), что помогает изолировать объект от фона и сосредоточить на нем внимание. Это особенно полезно в полевых условиях, где за объектом съемки нет заднего плана и фон может отвлекать. Соответственно, также следует учитывать детали боке в полученном размытии; некоторые объективы, в частности типы «DC» (Defocus Control) от Nikon, предназначены для того, чтобы дать фотографу контроль над этим аспектом, предоставляя дополнительное кольцо, воздействующее только на качество боке, не влияя на передний план (отсюда и такие объективы). не являются мягкофокусными объективами). Однако чрезвычайно широкие диафрагмы используются реже, поскольку они имеют очень малую глубину резкости и, следовательно, лицо объекта не будет полностью в фокусе. [10]
И наоборот, на портретах окружающей среды, где объект показан в окружающей среде, а не изолирован от нее, размытие фона менее желательно и может быть нежелательным, а для отображения большего контекста можно использовать более широкоугольные объективы. [11]
Наконец, мягкий фокус ( сферическая аберрация ) иногда является желательным эффектом, особенно в гламурной фотографии , где «прозрачный» вид может считаться лестным. Canon EF 135mm f/ 2.8 with Softfocus — пример объектива с контролируемой степенью мягкого фокуса.
Чаще всего используется объектив с постоянным фокусным расстоянием , как потому, что зум не требуется для постановочных снимков (а фикс-объективы легче, дешевле, быстрее и качественнее), так и потому, что зум-объективы могут вносить весьма нелестные геометрические искажения (бочкообразное или подушкообразное искажение). ). Однако можно использовать зум-объективы, особенно при съемке откровенными кадрами или для поощрения творческого кадрирования. [12]
Портретные объективы часто относительно недороги, поскольку их конструкция проста и они близки к нормальному диапазону. Самые дешевые портретные объективы – это обычные объективы (50 мм), используемые на кропнутом сенсоре. Например, Canon EF 50mm f/1.8 II — самый дешевый объектив Canon, но при использовании с кропнутым сенсором 1,6× эквивалентное фокусное расстояние составляет 80 мм, что соответствует широкому концу портретных объективов.
Документальный фильм «Я — Чикаго» представлял собой эксперимент мобильной портретной съемки в полный рост с использованием естественного света и движущегося грузовика в качестве студии. Проект был направлен на разрушение традиционных барьеров доступа к этому виду искусства.
В Северной Америке портреты старшеклассников — это официальные портреты учащихся, сделанные ближе к концу последнего года обучения в средней школе . Портреты пожилых людей часто включаются в объявления о выпускных или дарятся друзьям и родственникам. Они также используются в ежегодниках и обычно отображаются крупнее, чем их аналоги для младших классов, и часто представлены в цвете, даже если остальная часть ежегодника в основном воспроизводится в черно-белом режиме. В некоторых школах требования строгие в отношении выбора фотографа или стиля портретной съемки, приемлемыми являются только портреты в традиционном стиле. Многие школы предпочитают нанимать одного фотографа для портретов для ежегодника, в то время как другие школы позволяют множеству разных фотографов отправлять портреты для ежегодника. Портреты пожилых людей стали культурным обрядом в Соединенных Штатах, представляя собой важное достижение в жизни молодого человека и служа ощутимым напоминанием о его школьных годах на долгие годы.
Официальные портреты пожилых людей в Америке датируются как минимум 1880-ми годами. [ нужна цитация ] Некоторые традиционные портретные портреты пожилых людей включают в себя кепку и платье , а также другие изменения в одежде, стилях портрета и позах.
В некоторых школах в школу приглашают портретную студию, чтобы все портреты старшеклассников (для ежегодника) были похожи по позе и стилю, а также чтобы появлялись ученики, которые не могут себе позволить приобрести эти портреты самостоятельно или предпочитают не покупать портреты. в ежегоднике так же, как и другие студенты. Другие школы позволяют ученикам выбирать студию и отправлять портреты самостоятельно.
Современные портреты пожилых людей могут включать практически любую позу и выбор одежды в пределах хорошего вкуса. Студенты часто появляются с домашними животными, студенты-спортсмены позируют в куртках Letterman или игровой форме, а многие выбирают модную фотографию . Фотографии на открытом воздухе популярны в местах, которые живописны или важны для пожилых людей. Фотопробы обычно доступны для просмотра в Интернете на следующий день. Они имеют более низкое качество, неотредактированы и часто имеют водяной знак студии.
Под руководством и освещением гениального Йозефа фон Штернберга фотограф Дон Инглиш сделал то, что впоследствии стало самым знаковым изображением Марлен Дитрих.
СМИ, связанные с портретной фотографией, на Викискладе?