Футуристическая архитектура — это форма архитектуры начала 20-го века, родившаяся в Италии , характеризующаяся длинными динамичными линиями, предполагающими скорость, движение, срочность и лиризм: она была частью футуризма , художественного движения, основанного поэтом Филиппо Томмазо Маринетти , который выпустил свой первый манифест, Манифест футуризма , в 1909 году. Движение привлекало не только поэтов, музыкантов и художников (таких как Умберто Боччони , Джакомо Балла , Фортунато Деперо и Энрико Прамполини ), но и ряд архитекторов. Культ века машин и даже прославление войны и насилия были среди тем футуристов — несколько выдающихся футуристов были убиты после того, как добровольно пошли сражаться в Первую мировую войну . В последнюю группу входил архитектор Антонио Сант'Элия , который, хотя и мало строил, перевел футуристическое видение в городскую форму. [1]
В 1912 году, через три года после футуристического манифеста Маринетти, Антонио Сант'Элия и Марио Кьяттоне принимают участие в выставке Nuove Tendenze [3] в Милане . Антонио Сант'Элия и Марио Кьяттоне были пионерами архитектуры в футуризме. Сант'Элия и Кьяттоне встретились в 1909 году в Брере, где они оба изучали архитектуру. Между 1913 и 1914 годами они делили здание студии и участвовали в первой выставке группы Nuove Tendenze в Famiglia Artistica в Милане (1914) в качестве основателя-члена. Среди его экспонатов были «Строительство современного метрополиса и моста» и «Исследования объема» (акварель и encre-de-Chine на бумаге). Хотя по характеру они менее абстрактны, чем рисунки Сант'Элии Città Nuova, ученые говорят, что они являются одними из самых запоминающихся образов футуристической архитектуры. [4]
В 1914 году группа представила свою первую экспозицию с «Посланием» Сант'Элии, которое позже, при участии Филиппо Томмазо Маринетти , стало Manifesto dell'Architettura Futurista («Манифестом футуристической архитектуры»). [2] Боччони неофициально работал над похожим манифестом, но Маринетти предпочел работу Сант'Элии.
Позже, в 1920 году, Вирджилио Марки написал еще один манифест , Manifesto dell'Architettura Futurista-Dinamica ( Манифест динамической инстинктивной драматической футуристической архитектуры ). [2] Отторино Алоизио работал в стиле, установленном Марки, одним из примеров является его Casa del Fascio в Асти .
Другой футуристский манифест, связанный с архитектурой, — Manifesto dell'Arte Sacra Futurista («Манифест сакрального футуристического искусства») Филлии (Луиджи Коломбо) [2] и Филиппо Томмазо Маринетти , опубликованный в 1931 году. 27 января 1934 года настала очередь Манифеста воздушной архитектуры Маринетти, Анджиоло Маццони и Мино Соменци. [2] Маццони публично придерживался футуризма только годом ранее. В этой статье фабрика Линготто Джакомо Матте-Трукко определяется как первое футуристическое конструктивное изобретение . [2] Сам Маццони в те годы работал над зданием, которое сегодня считается шедевром [5] футуристической архитектуры, таким как Теплоцентраль и Главная кабина управления на железнодорожной станции Санта Мария Новелла во Флоренции .
Стиль архитектуры ар-деко с его обтекаемыми формами считался футуристическим, когда он был в моде в 1920-х и 1930-х годах. Первоначальное название как раннего, так и позднего ар-деко было Art Moderne — название «ар-деко» не использовалось до 1968 года, когда этот термин был придуман в книге Бевиса Хиллиера . Здание Крайслер является ярким примером футуристической архитектуры ар-деко.
После Второй мировой войны футуризм значительно ослабел и переосмыслил себя благодаря энтузиазму по отношению к космической эре , атомному веку , автомобильной культуре и широкому использованию пластика . Например, эта тенденция встречается в архитектуре Googies в 1950-х годах в Калифорнии . Футуризм в данном случае — это не стиль, а довольно свободный и раскованный архитектурный подход, поэтому он был переосмыслен и трансформирован поколениями архитекторов в последующие десятилетия, но в целом он включает в себя удивительные формы с динамичными линиями и резкими контрастами, а также использование технологически продвинутых материалов.
Пионерами в конце 1960-х и начале 1970-х годов были финские архитекторы Ээро Сааринен [ 6] [7] и Алвар Аалто [8] , американский архитектор Адриан Уилсон [9] и Чарльз Лакман [10] [11] датские архитекторы Хеннинг Ларсен [12] и Йорн Утзон [13] архитектурное движение позже было названо неофутуризмом французским архитектором Дени Ламингом. Он спроектировал все здания в Futuroscope , флагманским зданием которого является Kinemax. [14] В начале 21-го века неофутуризм был перезапущен инновационным дизайнером Вито Ди Бари с его видением «перекрестного опыления искусства и передовых технологий для лучшего мира», примененным к проекту города Милана во время Всемирной выставки 2015 года . [15] [ необходима цитата ] [ продвижение? ] В популярной литературе термин «футуристический» часто используется без особой точности для описания архитектуры, которая имела бы вид космической эры, как описано в произведениях научной фантастики или нарисовано в научно-фантастических комиксах или книгах комиксов . Сегодня его иногда путают с архитектурой клякс или высокотехнологичной архитектурой . Обычное использование термина «футуризм» — хотя и находившееся под влиянием видения Антонио Сант'Элиа футуристической архитектуры — должно быть четко отделено от ценностей и политических последствий футуристического движения 1910–1920 годов. Футуристическую архитектуру, созданную с 1960 года, можно назвать неофутуризмом , а также ее называют постмодернистским футуризмом или неофутуристической архитектурой.
_(46984584654).jpg/1280px-Ferrohaus_(Klinik_Pyramide_am_See)_(46984584654).jpg)
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )