stringtranslate.com

Тетратоническая шкала

Пример тетратонической гаммы. [1] Играть ⓘ

Тетратоническая гамма — это музыкальная гамма или лад с четырьмя нотами на октаву . Это контрастирует с гептатонической (семинофонической) гаммой, такой как мажорная гамма и минорная гамма , или додекатонической (хроматической 12-нотной) гаммой, которые распространены в современной западной музыке. Тетратонические гаммы не распространены в современной художественной музыке и, как правило, связаны с доисторической музыкой . [2] [3]

Распределение

Музыка коренных американцев

Тетратонические гаммы были распространены среди индейцев равнин , хотя и менее распространены, чем пентатонические . [4] Среди арапахо, черноногих, кроу, омаха, кайова, пауни и сиу, а также некоторых племен плато , особенно флэтхедов, тетратонические и пентатонические гаммы, используемые в музыке индейцев крик , [6] и в регионе Большого Бассейна среди васо, юте, пайюте и шошонов. [7] На юго -западе народ навахо также в основном использовал пентатонические и тетратонические, иногда также тритонические гаммы. [8]

инуиты

Тетратоническая музыка была известна среди инуитов, в том числе среди гренландских народов. [9]

маори

Исследование этномузыколога Мервина Маклина 1969 года отметило, что тетратонические гаммы были вторым по распространенности типом среди обследованных племен маори, составляя 31% используемых гамм. Наиболее распространенными были тритонические (3-нотные) гаммы - 47%, а третьими по распространенности были дитонические (2-нотные) гаммы - 17%. [10]

Океания

Тетратоническая музыка была отмечена как распространенная в Полинезии и Меланезии . [11] В частности, на Гуадалканале преобладающими типами являются ангемитоническая пентатоническая и тетратоническая гаммы, хотя малая секунда все же иногда появляется как мелодический интервал. Однако наиболее часто используемыми мелодическими интервалами являются большая секунда, малая терция, чистая кварта, чистая квинта и октава. [12]

Африка

Основным инструментом в районе Лоби в Гане является ксилофон, некоторые из которых настроены на тетратоническую гамму. [13] В восточной Уганде гвере используют для своей шестиструнной арфы (называемой тонголи ) тетратоническую гамму, в которой все интервалы почти равны, что для западного уха звучит как цепочка малых терций . [14]

В Южной Африке народ Сан использует тетратоническую гамму, приближающуюся к 5 равномерно темперированной , но в ней отсутствует вторая ступень. [15]

Индия

Тетратонические, а также тритонические гаммы широко использовались племенными народами Индии , такими как джуанг и бхуян в штате Орисса . [16]

Россия

Музыка волжско-финских черемисов ( марийский народ ) центральной России была в основном пентатонической, но в 20% случаев использовались тетратонические гаммы. [17]

Западная Европа

Считается, что вторая по ранности гамма скандинавской, немецкой, английской и шотландской народной музыки была пентатонической, которая сама развилась из более ранней тетратонической гаммы. [18] [ проверка не удалась ] Тетратонические гаммы, наряду с пентатоническими гаммами, составляют 54% песен в традиционном репертуаре йойка европейских арктических саамов , где диапазон пения простирается до децимы или одиннадцати. [19]

Преобладающий стиль традиционной музыки региона Пелопоннес в Греции представляет собой смесь христианской, албанской и валахской . Он использует тетратонические, пентахордовые и пентатонические гаммы, вокруг нот которых происходит микротональная орнаментация ( столидии / псевтики ). [20]

Искусство музыки

Базовый пятинотный блок Reed Phase , автор Стив Райх

Редким примером композиции в стиле арт-музыки, полностью основанной на тетратонической гамме, является ранняя минималистская работа Reed Phase (1966) Стива Райха , которая полностью основана на одной пятинотной ячейке, или «базовой единице», постоянно повторяющейся на протяжении всей работы. Поскольку нота A встречается в этой схеме дважды, всего есть только четыре высоты тона. [21]

Ссылки

  1. ^ Бруно Неттл; Хелен Майерс (1976). Народная музыка в Соединенных Штатах: Введение. Wayne State University Press. стр. 38. ISBN 978-0-8143-1557-6. Получено 22 июня 2012 г.
  2. ^ Энтони Бейнс (1967). Духовые инструменты и их история (третье, исправленное издание). Фабер и Фабер. стр. 176– [, нужная страница ], . ISBN 9780486268859. Получено 22 июня 2012 г.(Перепечатано, Нью-Йорк: Courier Dover Publications, 1991, ISBN 978-0-486-26885-9 ). 
  3. ^ Байдьянат Сарасвати, ред. (1991). Племенная мысль и культура: Эссе в честь Сураджита Чандры Синхи. Нью-Дели: Concept Publishing Company. стр. 131– [, нужная страница ], . ISBN 978-81-7022-340-5. Получено 22 июня 2012 г.
  4. ^ Алан П. Мерриам (2011). Этномузыкология индейцев племени Флэтхед. Нью-Брансуик, Нью-Джерси и Лондон: Aldine Transaction Publishers. стр. 325. ISBN 978-1-4128-4244-0. Получено 22 июня 2012 г.
  5. ^ Бруно Неттл, Виктория Линдсей Левин и Элейн Кейллор (2001), «Индейская музыка», The New Grove Dictionary of Music and Musicians , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers, §2(ii).
  6. ^ Бруно Неттл; Хелен Майерс (1976). Народная музыка в Соединенных Штатах: Введение. Wayne State University Press. С. 38–. ISBN 978-0-8143-1557-6. Получено 22 июня 2012 г.
  7. ^ Бруно Неттл, Виктория Линдсей Левин и Элейн Кейллор (2001), «Индейская музыка», The New Grove Dictionary of Music and Musicians , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers, §2(v).
  8. ^ Бруно Неттл (1954). «Музыкальные стили североамериканских индейцев (разделы 3, 4 и 5)». Журнал американского фольклора . 67 (265 [июль–сентябрь]): 297–307. doi :10.2307/536785. hdl : 2027/inu.30000118592447 . JSTOR  536785. Получено 22 июня 2012 г.. Ссылка на 305.
  9. ^ Томас Ф. Джонстон (1976). Эскимосская музыка по регионам: сравнительное циркумполярное исследование (серия Mercury, Канадская этнологическая служба, статья 32). Оттава: Национальные музеи Канады. стр. 150, 161.
  10. ^ Мервин Маклин (1996). Музыка маори. Издательство Оклендского университета. С. 239–. ISBN 978-1-86940-144-3. Получено 22 июня 2012 г.
  11. ^ Мервин Маклин (1978). «Обзор записей полинезийских песен и игр из Беллоны (Мунгики) Соломоновых островов, записи этнических народных обычаев FE 4273. Запись, заметки и фотографии Джейн Минк Россен (Датский фольклорный архив)». Журнал полинезийского общества . 87 (2): 144–48 . Получено 22 июня 2012 г.Цитата на стр. 146.
  12. ↑ Мервин Маклин (1974). «Обзор записей Musique de Guadalcanal, Solomon Islands, запись, заметки и фотографии Хьюго Земпа. Один 12-дюймовый 33⅓ диск. Ocora OCR 74 (Париж, Office de Radiodiffusion Television Fransaise [sic]). Заметки (на французском и английском языках) 10 стр., карта, фотографии». Журнал полинезийского общества . 83 (4 [декабрь]): 490–91 . Получено 22 июня 2012 г.Цитата на стр. 491.
  13. ^ JH Kwabena Nketia (2001) «Гана, Республика [бывший Золотой Берег]», The New Grove Dictionary of Music and Musicians , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
  14. ↑ Сью Кэрол ДеВейл (2001) «Арфа, §III: Африка», Новый словарь музыки и музыкантов Гроува , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла , Лондон: Macmillan Publishers.
  15. ^ Рехбергер, Герман (2018). Весы и лады по всему миру . Fennica Gehrman Oy. стр. 267.
  16. ^ Судхибхушан Бхаттачарья (1968). Этномузыковедение и Индия. Индийские публикации. стр. 54. Получено 22 июня 2012 г.
  17. ^ Бруно Неттл (1960). Музыкальные стили черемисов. Indiana University Press. стр. 7–. ISBN 9780608300689. Получено 22 июня 2012 г.
  18. ^ Джоэл Эшмор Невис, ред. (1989). FUSAC '88 ACEFO: Труды шестого ежегодного заседания Ассоциации финно-угорских исследований Канады. University Press of America. ISBN 978-0-8191-7492-5. Получено 22 июня 2012 г.[ необходима полная цитата ]
  19. ^ Дьёрдь Сомьяш-Шифферт (1973). «Традиционный стиль пения саамов». Ежегодник Международного совета по народной музыке . 5 : 51–61. doi :10.2307/767494. JSTOR  767494. Получено 22 июня 2012 г.Цитата на стр. 52.
  20. ↑ Сотириос Кьянис и Рудольф М. Брандл (2001) «Греция, §IV: Традиционная музыка», Новый словарь музыки и музыкантов Гроува , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла , Лондон: Macmillan Publishers.
  21. ^ Кит Поттер (2000). Четыре музыкальных минималиста: Ла Монте Янг, Терри Райли, Стив Райх, Филип Гласс . Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press. стр. 181. ISBN 978-0-521-01501-1.

Дальнейшее чтение