stringtranslate.com

Чикагский блюз

Чикагский блюз — это форма блюзовой музыки, которая развилась в Чикаго , штат Иллинойс. Он основан на более ранних блюзовых идиомах, таких как дельта-блюз , но исполняется в городском стиле . Он развивался вместе с Великой миграцией афроамериканцев в первой половине двадцатого века. Ключевыми чертами, отличающими чикагский блюз от более ранних традиций, таких как дельта-блюз, является заметное использование электрифицированных инструментов, особенно электрогитары , и особенно использование электронных эффектов, таких как дисторшн и овердрайв.

Мадди Уотерс , коллега музыкантов блюза из Дельты Сона Хауса и Роберта Джонсона , переехал в Чикаго в 1943 году, присоединившись к устоявшемуся Big Bill Broonzy , где они разработали отличительный стиль блюзовой музыки. Присоединившись к таким артистам, как Вилли Диксон , Хаулин Вулф и Джон Ли Хукер , чикагский блюз достиг международной аудитории к концу 1950-х и началу 1960-х годов, напрямую повлияв не только на развитие ранних рок-н-ролльных музыкантов, таких как Чак Берри и Бо Диддли , но и перейдя через Атлантику, влияя как на британский блюз , так и на ранних хард-рок -исполнителей, таких как Эрик Клэптон , Rolling Stones и Led Zeppelin . Известные лейблы, такие как Vee-Jay Records и Chess Records, помогли продвижению и распространению стиля. Чикагский блюзовый фестиваль проводится ежегодно с 1984 года в годовщину смерти Мадди Уотерса с целью сохранения и популяризации чикагского блюза.

История

Городской блюз развился из классического блюза после Великой миграции , или Великого Северного переселения, которое было как вынужденным, так и добровольным временами, афроамериканцев с юга США в промышленные города севера, такие как Чикаго. Биг Билл Брунзи и Мадди Уотерс напрямую присоединились к этой миграции, как и многие другие, спасаясь от более суровых южных законов Джима Кроу . Брюс Иглауэр , основатель Alligator Records, заявил, что «чикагский блюз — это музыка промышленного города, и в ней есть индустриальный смысл». Кроме того, признавая сдвиг в блюзе, чикагский блюзовый певец и гитарист Кевин Мур выразил переход блюза, заявив: «Вы должны вложить в него немного новой жизни, новой крови, новых перспектив. Вы не можете продолжать говорить о мулах, работающих на дамбе». [1] Чикагский блюз находился под сильным влиянием блюзменов из Миссисипи, которые приехали в Чикаго в начале 1940-х годов. Чикагский блюз основан на звучании электрогитары и губной гармошки, при этом губная гармошка воспроизводится через систему звукоусиления или гитарный усилитель, оба звука сильно усиливаются и часто доходят до искажений, а также на ритм-секции из барабанов и баса (сначала контрабаса, а позже электрической бас-гитары) с фортепиано в зависимости от песни или исполнителя.

Городской блюз зародился в Чикаго и Сент-Луисе , как музыка, созданная музыкантами, работающими неполный рабочий день , которые играли на улице , на вечеринках арендаторов и других мероприятиях в черном сообществе. Например, гитарист группы Bottleneck Кокомо Арнольд был сталеваром и имел самогонный бизнес, который был гораздо более прибыльным, чем его музыка. [2]

Исполнители блюза на Максвелл-стрит и зрители, около 1950 г.

Ранним инкубатором чикагского блюза был рынок под открытым небом на Максвелл-стрит , один из крупнейших рынков под открытым небом в стране. Жители черного сообщества часто приходили туда, чтобы купить и продать что угодно. Это было естественное место для блюзовых музыкантов, чтобы выступать, зарабатывать чаевые и играть с другими музыкантами. Стандартный путь для блюзовых музыкантов состоял в том, чтобы начать как уличные музыканты и на домашних вечеринках, а затем в конечном итоге попасть в блюзовые клубы. Первые блюзовые клубы в Чикаго в основном находились в преимущественно черных кварталах на Саут-Сайде , и несколько в небольших черных кварталах на Вест-Сайде . Новые тенденции в технологиях, хаотичные улицы и бары, добавляющие барабаны к электрическому миксу, дали рождение новой клубной культуре. Одним из самых известных был Ruby Lee Gatewood's Tavern, известный покровителям как «The Gates». В 1930-х годах там играли практически все известные артисты. [3]

То, что привело блюз к международному влиянию, было продвижением таких звукозаписывающих компаний, как Paramount Records , RCA Victor и Columbia Records . [4] Благодаря таким звукозаписывающим компаниям чикагский блюз стал коммерческим предприятием. Новый стиль музыки в конечном итоге достиг Европы и Соединенного Королевства. В 1960-х годах молодые британские музыканты находились под сильным влиянием чикагского блюза, что привело к возникновению британского блюзового движения.

Согласно «Руководству по записям Кристгау: рок-альбомы семидесятых » (1981), чикагский блюз получил наибольшую известность в 1970-х годах, отчасти благодаря Alligator Records и его владельцу Брюсу Иглауэру, которого Роберт Кристгау описал как «фолк- Леонарда Чесса ». [5]

Влияние чикагского блюза

Чикагский блюз оказал одно из самых значительных влияний на раннюю рок-музыку. Чак Берри изначально подписал контракт с Chess Records — одним из самых значительных чикагских лейблов блюзовой звукозаписи. Берри встретился и попал под влияние Мадди Уотерса в Чикаго, и Уотерс предложил ему пройти прослушивание для Chess. Вилли Диксон и другие блюзовые музыканты играли на некоторых ранних записях Берри. [6] В Великобритании в начале 1960-х годов бит-группы , [7] такие как Rolling Stones , [8] Yardbirds и Animals (прозванные в США британским вторжением ), находились под сильным влиянием чикагских блюзовых исполнителей. [9] [10] [11] Последние двое работали в качестве бэк-музыкантов для Сонни Боя Уильямсона II и сделали свои первые записи с ним, когда он гастролировал по Англии в 1963 и 1964 годах. [12] В то же время американские артисты, такие как Paul Butterfield Blues Band (в состав которой входили два участника группы Howlin' Wolf ), [13] Джон П. Хаммонд и Чарли Масселуайт выступали в стиле чикагского блюза. Позже Cream , Рори Галлахер , [14] и Allman Brothers Band также занимались собственными интерпретациями песен чикагского блюза и способствовали популяризации блюз-рока .

Смотрите также

Ссылки

  1. Уильям Х. Фрей, «Новая великая миграция: возвращение чернокожих американцев на юг, 1965–2000», Институт Брукингса, май 2004 г., стр. 1–3, дата обращения 19 марта 2008 г.
  2. ^ Окли, Джайлс (1976). Музыка дьявола: История блюза . Нью-Йорк: Taplinger. стр. 177. ISBN 0800821890.
  3. ^ Роу, Майк (1973). Чикагский блюз: город и музыка . Лондон: Da Capo Press. С. 40–49. ISBN 0-306-80145-0.
  4. ^ Окли, Джайлс (1976). Музыка дьявола: История блюза . Нью-Йорк: Taplinger. стр. 172. ISBN 0800821890.
  5. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Десятилетие". Путеводитель Кристгау по рок-альбому: рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 0899190251. Получено 6 апреля 2019 г. – через robertchristgau.com.
  6. ^ "Chuck Berry". history-of-rock.com . Получено 15 декабря 2013 г. Посещая ночной клуб в Чикаго в 1955 году, Берри встретил своего кумира Мадди Уотерса и спросил Уотерса, где бы он мог записать пластинку. Уотерс направил его к Леонарду Чессу из Chess Records
  7. ^ Шварц, Роберта. Как в Британии появился блюз: передача и восприятие американского блюзового стиля в Соединенном Королевстве . Лондон: Routledge.
  8. ^ Харт, Рон (2 декабря 2016 г.). «Удивительное ключевое влияние на 'Blue & Lonesome' группы The Rolling Stones». Observer.com . Получено 23 августа 2018 г. Когда Rolling Stones впервые собрались вместе в 1962 году, именно общая любовь к чикагскому блюзу сплотила их в сплоченную группу.
  9. ^ Инаба, Мицутоси. Работа Вилли Диксона над блюзом: от ранних записей через годы Chess и Cobra, 1940--1971. Дисс. Университет Орегона, 2005. Np: UMI, 2005.
  10. ^ Фонд исследований в области афроамериканского креативного искусства. "Muddy (né McKinley Morganfield) Waters". The Black Perspective in Music Vol. 11. No. 2 (1983): 230-31
  11. ^ "Howlin' Wolf." Энциклопедия популярной музыки. 4-е изд. 2006 г.
  12. ^ MacNeil, Jason. "Sonny Boy Williamson: UK Blues". AllMusic . Получено 14 февраля 2020 г.
  13. ^ Леггетт, Стив. "The Paul Butterfield Blues Band: Biography". AllMusic . Получено 14 февраля 2020 г.
  14. ^ Коннотон, Маркус (2012). Рори Галлахер Его жизнь и время . The Collins Press. ISBN 9781848891531.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки