Гулер было небольшим королевством в Нижних Гималаях . Его столицей был город Харипур Гулер , в современном Химачал-Прадеше . [1] Королевство было основано в 1415 году раджой Хари Чандом, потомком древней королевской семьи Кангры . [2] Этимологию слова Гулер можно проследить до слова Гвалиор, что означает обитель пастухов. Одна из ведущих школ миниатюр Пахари названа в честь этого небольшого княжества. [2]
Штат Гулер известен как место рождения живописи Кангры , когда в первой половине XVIII века семья кашмирских художников, обучавшихся в стиле могольской живописи, нашла убежище при дворе раджи Далипа Сингха (р. 1695–1741) Гулера. Подъем живописи Гулера или стиля Гулера положил начало тому, что известно как ранняя фаза искусства Кангры. [3]
Согласно легендам, государство Гулер было основано в неопределенную дату между 1405 и 1450 годами раджой Хари Чандом. [4] Хари Чанд упал в сухой колодец во время охоты. [4] Поскольку никто не мог его найти, Хари Чанда сочли погибшим, а его брата назвали раджой штата Кангра . [4] Когда Хари Чанда в конце концов вернули живым из колодца, вместо того, чтобы бороться за свои права на трон, он основал город Харипур в долине ниже форта у реки Банганга . [5]
В 1813 году государство Гулер было присоединено к Сикхской империи под предводительством Махараджи Ранджита Сингха . Бхуп Сингх (1765 - 1826) был последним правящим королем. В 1826 году Ранджит Сингх дал ему Джагир в Нандпуре. Джагир был признан британским правительством в 1853 году. В 1877 году его сын Шамшер Сингх умер, не оставив наследников мужского пола, и государство прекратило свое существование. [6]
Список правителей государства Гюлер, которые ранее носили титул «Миан» , а позднее « Раджа ». [7]
Моголы оказали значительное влияние на социально-культурную и политическую сферу холмистых районов. Влияние Моголов дало важный импульс развитию школы Гюлера, поскольку правители начали проявлять активный интерес к продвижению и покровительству искусству, как это делали Моголы. [2] Согласно недавним исследовательским работам, традиция живописи уже присутствовала во второй половине XVII века в районах Пахари Басохли , Чамба и Нурпур. В этот период художники использовали монохромные рисунки и преобладали теплые основные цвета. Однако в этих картинах не хватало тонких, сложных деталей, которые можно увидеть в миниатюрах Моголов . [2] [9]
В Dilparanjani один из стихов упоминает имя Раджгуру Динамани Райна, одного из художников Гулера, наряду с Чатурбхуджем Пурохитом, одним из королевских наставников, известным своим знанием мифологических текстов. Современные портреты обоих этих деятелей известны и каталогизированы. [2] Кашмирские художники, которые ранее занимали престижные должности при Моголов, были лишены собственности после восхождения Аурангзеба и были вынуждены мигрировать в поисках покровительства со стороны правителей Раджпутов. [10] Соответственно, семья кашмирских художников, Хасну и его сыновья Сеу, Биллу (Билланд) и Рагху, поселились в Гулере ближе к концу 17-го века и представили новый стиль живописи, который характеризовался высокой степенью натурализма в дополнение к могольским условностям, которые эти художники принесли с собой. [2] Эта семья, открыв мастерскую в Гюлере, начала работать при дворе. Надпись в Гюлер бахи в Харидваре упоминает эту родословную как «вамса х ка» , а еще позже сын Пандита Сеу Найнсукх идентифицировал Хасну как своего деда в подробной записи в бахи , написанной им в Харидваре в 1763 году. [11] Бахи — это записи, которые ведутся священниками в местах поклонения индуистам о паломниках, посещающих эти места для церемоний и т. д. В то время как Манаку , как говорят, отметил самую раннюю надпись этой семьи художников в бахи в Харидваре, где в 1736 году он вместе со своими кузенами написал запись шрифтом такри, идентифицирующую группу как «васи Гюлер ке» . Манаку был старшим сыном Сеу. [12] Позже, пока Манаку работал в Гюлере, Найнсукх переехал ко двору Джасроты , и в его творчестве, которое расцвело под покровительством раджи Балванта Сингха, картины Гюлера достигли своей зрелости и творческой утонченности. [13]
Портреты школы Гулера показывают близость к портретам школы Моголов, что говорит о том, что Сеу и его песни Найнсукх и Манаку во многом заимствовали традиции миниатюр Моголов. Помимо портретов, правители, в частности Раджа Говардхан Чанд, под покровительством которого работал Манаку, заказывали картины на различные темы, такие как Бхагавата-пурана и Гита-говинда . [2] Юные женские лица, округлые и определенные по форме, как видно на картине «Дама, курящая хукку на террасе» , стали прототипом для изображения женских фигур в сериях Бхагавата-пурана и Гита-говинда. Разработанные двумя братьями Манаку и Найнсакхом, эти черты демонстрировали прекрасное совершенство школы Гулера и были также приняты художниками более позднего поколения. [2] Эти художники следующего поколения преобразили стиль, и более тонкие живописные пейзажи и стилизованные черты тела, особенно изображения женских тел, выбор цвета и т. д., претерпели значительные изменения. Для Кхандалавалы округлые женские лица первой половины XVIII века были типичны для того, что он называл лицом Бхагваты. [14] Стройные женские формы Манаку-Найнсука, одетые в гхагра чоли , заменены более поздними художниками более полными формами, одетыми в пешваз . В то время как картины Гюлера, изображающие Барамасу и Бихари Сатаси , составленные в овальных форматах, запечатлели тонкие чувства любви и человеческих эмоций. Однако к концу XIX века великолепие школы Гюлера пошло на убыль, поскольку художники начали производить дешевые копии, а трудоемкие процессы изготовления цветов и пигментов были отброшены, поскольку на рынке стали доступны химические краски. Художники затем начали рисовать под руководством сикхских вождей, как показывают картины Джанамсакхи . Этому способствовала консолидация власти сикхов в то же время. [2] [9]
Медиа, связанные со стилем Гюлера на Wikimedia Commons32°00′с.ш. 76°10′в.д. / 32,0°с.ш. 76,16°в.д. / 32,0; 76,16