Эффект Кулешова — эффект монтажа фильма , продемонстрированный русским режиссёром Львом Кулешовым в 1910-х и 1920-х годах. Это ментальный феномен, при котором зрители извлекают больше смысла из взаимодействия двух последовательных кадров, чем из одного кадра в изоляции.
Кулешов смонтировал короткометражный фильм, в котором кадр бесстрастного лица кумира царских утренников Ивана Можукина чередовался с различными другими кадрами (тарелка супа, девушка в гробу, женщина на диване ). Фильм был показан зрителям, которые считали, что выражение лица Можукина было разным каждый раз, когда он появлялся, в зависимости от того, «смотрел» ли он на тарелку супа, девушку в гробу или женщину на диване, показывая выражение голода, горя или желания соответственно. Кадры Можукина на самом деле были одним и тем же кадром каждый раз. Всеволод Пудовкин (который позже утверждал, что был одним из создателей эксперимента) описывал в 1929 году, как зрители «восторгались игрой актеров... тяжелой задумчивостью его настроения по поводу забытого супа, были тронуты и тронуты глубокой скорбью, с которой он смотрел на мертвого ребенка, и отметили похоть, с которой он разглядывал женщину. Но мы-то знали, что во всех трех случаях лицо было совершенно одинаковым» [1] .
Кулешов использовал эксперимент, чтобы показать полезность и эффективность монтажа фильмов. Подразумевалось, что зрители привносили свои собственные эмоциональные реакции в эту последовательность изображений, а затем, более того, приписывали эти реакции актеру, вкладывая его бесстрастное лицо в свои собственные чувства. Кулешов считал, что это, наряду с монтажом, должно быть основой кино как самостоятельного вида искусства. [2] [ неполная краткая цитата ]
Сам эксперимент был создан путем сборки фрагментов уже существующих фильмов царской киноиндустрии , без нового материала. Мозжукин был ведущей романтической «звездой» царского кино и был знаком зрителям.
Кулешов показал необходимость рассматривать монтаж как основной инструмент кино. По мнению Кулешова, кино состоит из фрагментов и сборки этих фрагментов, сборки элементов, которые в действительности различны. Поэтому важно не содержание образов в фильме, а их сочетание. Сырье такого художественного произведения не обязательно должно быть оригинальным, но представляет собой готовые элементы, которые художник может разбирать и собирать заново в новые сопоставления.
Монтажные эксперименты Кулешова конца 1910-х — начала 1920-х годов легли в основу теоретического советского монтажного кино, кульминацией которого стали знаменитые фильмы конца 1920-х годов таких режиссеров, как Сергей Эйзенштейн , Всеволод Пудовкин , Дзига Вертов и др. Среди этих фильмов — «Броненосец «Потемкин» , «Октябрь» , «Мать» , «Конец Петербурга» , «Человек с киноаппаратом» .
Эффект также изучался психологами и хорошо известен современным кинематографистам. Альфред Хичкок ссылается на эффект в своих беседах с Франсуа Трюффо , используя в качестве примера актера Джеймса Стюарта . [3] [4] В знаменитом интервью «Определение счастья», которое было частью программы CBC Telescope , Хичкок также подробно объяснил многие типы монтажа Флетчеру Марклу . [5] Окончательная форма, которую он называет «чистым монтажом», наглядно объясняется с помощью эффекта Кулешова. В первой версии примера Хичкок щурится, и зрители видят кадры женщины с ребенком. Затем экран возвращается к лицу Хичкока, теперь уже улыбающемуся. По сути, он добрый старик. Во втором примере женщина и ребенок заменены женщиной в бикини , Хичкок объясняет: «Кто он теперь? Он грязный старик».
Эффект Кулешова изучался психологами только в последние годы. Принс и Хенсли (1992) воссоздали оригинальный дизайн исследования, но не обнаружили предполагаемого эффекта. В исследовании приняли участие 137 человек, но это был однопробный межсубъектный эксперимент, который подвержен шуму в данных. [6] Дин Моббс и др. провели внутрисубъектное фМРТ- исследование в 2006 году и обнаружили эффект для отрицательной, положительной или нейтральной валентности . Когда нейтральное лицо показывалось за грустной сценой, оно казалось грустным; когда оно показывалось за счастливой сценой, оно казалось счастливым. [7] В 2016 году Дэниел Барратт и др. протестировали 36 участников, используя 24 эпизода фильмов в пяти эмоциональных состояниях (счастье, грусть, голод, страх и желание) и нейтральном контрольном состоянии. Опять же, они показали, что нейтральные лица оценивались в соответствии со стимульным материалом, подтверждая выводы Моббса и др. 2006 года [8]
Таким образом, несмотря на первоначальные проблемы экспериментальной проверки эффекта Кулешова, исследователи теперь сходятся во мнении, что контекст, в котором показывается лицо, оказывает существенное влияние на то, как оно воспринимается.
Чтобы выяснить, можно ли вызвать эффект Кулешова также аудиально, Андреас М. Барановски и Хайко Хехт перемежали различные клипы лиц с нейтральными сценами, включая веселую музыку, грустную музыку или вообще без музыки. Они обнаружили, что музыка значительно влияла на эмоциональные суждения участников о выражении лица. [9]
