Aniara — опера в двух действиях Карла-Биргера Бломдаля с либретто Эрика Линдегрена , основанная на поэме «Aniara» Гарри Мартинсона , премьера которой состоялась 31 мая 1959 года. [1] Композитор описал оперу двусмысленной фразой en revy om människan i tid och rum : «ревю о человеке во времени и пространстве». [2]
Партитура Aniara разнообразна и в полной мере использует ряд музыкальных идиом , включая джаз , серийное письмо и электронную ленту . Повествование в основном исполняется Мимаробеном, бас-баритоном , который управляет электронной лентой, Мимой, компьютером, и хором . [ 1] По сути, опера (и поэма) имеют дело с отношениями между личностью и группой во времени.
Многие представители международной прессы присутствовали на премьере в Королевской шведской опере в Стокгольме в 1959 году, в то время, когда начиналась космическая эра. [2] В интервью Бломдаль сказал, что опера (как и его следующая опера « Господин фон Ханкен ») была основана на «сложности современного человека и его в принципе невозможном положении»; «Аниара » имела дело с «падением группы». [3] Постановка была смонтирована в Гетеборге в 1994 году. [4]
Управляемый компьютером Мимой , космический корабль Аниара покидает отравленную Землю , направляясь на Марс . Через Мимаробена, который является оператором Мимы, эмигранты узнают о зле человечества.
Во время празднования середины лета судно сбивается с курса, вызывая панику и заставляя отправиться в путешествие к созвездию Лиры , которое, по словам командира Чефоне, продлится до конца жизни экипажа и пассажиров. Когда Земля уничтожена, Мима не может продолжать, и Сандон отпускает шутки о безопасности на борту, но когда немой описывает знаками конец света, он замолкает. Чефоне винит Мимаробена, которого вместе с пилотом Изагелем увозят.
Командир, как может, справляется с возросшим отчаянием и моральным падением среди находящихся на борту, изображенных в сцене в зеркальном зале, где танцуют Дэйзи Додд, ее партнерша-лесбиянка и пассажиры, а слепая поэтесса говорит о своем культе Света, который заменил Миму. Тело погибшего главного техника выбрасывается в открытый космос в направлении звезды Ригель . Отмечается 20-я годовщина плавания, и слепая поэтесса в экстазе видит небесный город, но ее увозят.
Финальная сцена показывает последнюю ночь на борту, где Исагель танцует, а слепая поэтесса поет о радости смерти. Луч света проносится над мертвыми пассажирами, и Мимаробен готовится к концу. Наконец тьма опускается на пассажиров космического корабля и зрителей в театре.
Первая запись была выпущена в 1960 году Columbia Masterworks (каталожный номер – M2S 902) с участием Вернера Янссена, дирижирующего членами Королевской шведской оперы. Первое трансляционное выступление транслировалось Шведским радио; последующая запись в 1985 году с Симфоническим оркестром Шведского радио была проведена Стигом Вестербергом и включала в себя Вивеку Андерберг, Бьёрна Хаугана , Стефана Паркмана , Микаэля Самуэльсона , Томаса Суннегорда и Йеркера Арвидссона среди актеров (Caprice CAP 22016: 1–2) (CD).