Рука Гвидона была мнемоническим приемом, который помогал певцам учиться петь с листа . Некоторые формы этого приема, возможно, использовались Гвидо из Ареццо , средневековым теоретиком музыки , который написал ряд трактатов, в том числе один, обучающий певцов чтению с листа. Рука встречается в некоторых рукописях до времени Гвидо как инструмент для нахождения полутона; она не имеет изображенной формы до 12-го века. Сигеберт Гемблакенский в 1105–1110 годах действительно описал, как Гвидо использовал суставы руки для помощи в обучении своему гексахорду . Рука Гвидона тесно связана с новыми идеями Гвидо о том, как изучать музыку, включая использование гексахордов и первое известное западное использование сольфеджио .
Идея гвидоновой руки заключается в том, что каждая часть руки представляет собой определенную ноту в системе гексахорда, которая охватывает почти три октавы от «Γ ut » (то есть « Gamma ut ») (сокращение которой — « Gamut », что может относиться ко всему диапазону) до «E la » (другими словами, от G внизу современного басового ключа до E вверху скрипичного ключа ). Составные названия объединяют букву высоты тона и до трех гексахордовых слогов, чтобы указать функции каждой ноты. [1] Эти составные названия иногда передавались с пробелами между буквой высоты тона и слогами, но в прозе также иногда объединялись в одно слово, добавляя «e» после буквы высоты тона, если это была согласная, что давало названия, указанные в таблице ниже. Некоторые составные названия уточняют регистр (например, C fa ut , C sol fa ut и C sol fa указывают на три разные октавы C), но есть и такие названия, которые повторяются (например, одно и то же название B mi появляется в трех разных октавах).
В процессе обучения преподаватель указывал ученикам ряд нот для пения, указывая на них на руке, [ требуется ссылка ] подобно системе сигналов рукой, иногда используемой в сочетании с сольфеджио . Обычно, как в примере ниже, ноты гаммы мысленно накладывались на суставы и кончики пальцев левой руки. Таким образом, «гамма ут » (две G ниже средней C) была кончиком большого пальца, A («A re ») была внутренней частью сустава большого пальца, B («B mi ») была суставом у основания большого пальца, C («C fa ut ») была суставом у основания указательного пальца, и так далее, по спирали вокруг руки против часовой стрелки мимо средней C («C sol fa ut »), пока не были достигнуты D a nina выше средней C («D la sol ») (средний сустав среднего пальца) и E над ней («E la ») (задняя часть этого сустава, единственная нота на тыльной стороне руки). Точное положение нот на руке иногда варьируется от источника к источнику, поэтому можно утверждать, что ни одна версия не является окончательной. [2]
Это устройство позволяло людям визуализировать, где находятся полутона гаммы, и визуализировать взаимоблокирующие позиции гексахордов (названия которых — ut re mi fa sol la — были взяты из гимна « Ut queant laxis »). Гвидоновская рука была воспроизведена во многих средневековых трактатах.
Точные обозначения системы гексахордов можно найти в репродукции Ameri Practica artis musice (1271) [3] или в источнике 1784 года Scriptores ecclesiastici de Musica Sacra Potissimum . [4]
Гексахорд как мнемонический приём был впервые описан Гвидо из Ареццо в его Epistola de ignoto cantu и трактате под названием Micrologus . [6] Это был самый основной педагогический инструмент для изучения новой музыки в европейском Средневековье, и на него часто ссылались в современной музыкальной теории. [ требуется ссылка ] В каждом гексахорде все соседние высоты находятся на расстоянии целого тона друг от друга, за исключением двух средних, которые разделены полутоном . Эти шесть высот называются ut , re , mi , fa , sol и la , с полутоном между mi и fa . Эти шесть названий происходят от первого слога каждой полустроки гимна VIII века « Ut queant laxis ».
Каждый гексахорд мог начинаться с G, C или F, а соседняя таблица, читаемая снизу вверх, показывает ноты в каждом гексахорде для каждой из трех октав. Чтение слева направо могло, в определенных пределах, позволить нотам в разных октавах быть различимыми друг от друга. Таким образом, C (современный c ) был "C fa ut" (или "Cefaut"), c (современный c′) был "C sol fa ut", а cc (современный c″) был "C sol fa". Поскольку самая низкая высота тона обозначалась греческой буквой Γ (гамма, для 'g'), высота тона была известна как "Gamma ut" или " Gamut ", термин, который стал обозначать диапазон доступных нот, а позже и полный диапазон чего-либо. [7]
Гексахордальная система также различала B ♭ ( fa в гексахорде F, известную как «B molle» для «мягкого B») и B♮ ( mi в гексахорде G, известную как «B durum» для «твердого B»). Со временем мягкие и твердые варианты «b» стали изображаться как округлая « ♭ » и квадратная « ♮ », которые постепенно развились в современные плоские и естественные знаки (или, в Северной Европе, в буквы «b» и «h»). [8]
Поскольку один гексахорд не охватывал все возможные ноты в диапазоне гаммы (только C–A, F–D, исключая B ♮ , или G–E, исключая B ♭ ), певцам приходилось «мутировать» между гексахордами, если диапазон сексты был превышен или если имело место чередование между B ♮ и B ♭ . [8] Таким образом, «Гвидоновская» система множественных гексахордов отличалась от современной системы сольфеджио , в которой одного набора слогов достаточно, чтобы назвать все возможные высоты (включая, часто, хроматические высоты) в пределах лада.
Поскольку он включал B durum , гексахорд G назывался hexachordum durum ; аналогично, гексахорд F назывался hexachordum molle . Гексахорд C, не содержащий ни одного B, назывался hexachordum naturale . [8]
В XIV веке эта система была расширена до гексахордов, которые могли бы вместить более широкое использование знаков альтерации. С этого времени использование таких нот называлось musica ficta . [6]
