«Под молочным лесом» — британский драматический фильм 1972 года , снятый Эндрю Синклером и основанный на радиопьесе 1954 года « Под молочным лесом» валлийского писателя Дилана Томаса , заказанной BBC и позже адаптированной для сцены. [2] В фильме снялись Ричард Бёртон , Элизабет Тейлор , Шан Филлипс , Дэвид Джейсон , Глинис Джонс , Виктор Спинетти , Рут Мадок , Ангарад Риз , Энн Бич , Вивьен Мерчант и Питер О'Тул в роли жителей вымышленной валлийской рыбацкой деревни Ллареггуб.
Вдоль побережья Уэльса расположена деревня под названием Ллареггуб – или «bugger all» наоборот – которая населена эксцентриками, такими как капитан Кэт, моряк, который теряет зрение; сексапильная Рози Проберт и мистер Уолдо, мастер на все руки, полный сожалений. История рассказана персонажем Ричарда Бертона.
Фильм снимался в основном на натуре в Уэльсе и с тех пор приобрел среди поклонников репутацию культового фильма. [4] «Фильм, прекрасно снятый и озвученный, передает задумчивое очарование стихов Томаса в своей реконструкции приморской деревни и повседневной жизни ее жителей», — писал Эндрю Синклер в International Herald Tribune . [4]
Съемки проходили в Нижнем городе, Фишгард , Уэльс. [5] Выбор места вызвал протест некоторых в Лохарне , городе в сорока милях (60 км), где Томас написал пьесу; местный чиновник сказал: «Снимать « Под молочным лесом» где-либо, кроме Лохарна, было бы так же абсурдно, как снимать «Дублинцев » Джеймса Джойса в Бирмингеме». [6]
Жакмин Шаррот Лодвидж была научным сотрудником по производству фильма.
В «Таймс» Джон Рассел Тейлор писал:
Трудно сказать, что можно сказать о фильме Under Milk Wood, кроме того, что на самом деле существует только один способ, которым он мог бы получиться, и именно так и происходит в этом фильме. В конце концов, предприятие изначально обречено природой исходного материала. Суть классической радиопьесы Дилана Томаса заключалась, по необходимости, в использовании слов, словесной живописи, чтобы вызвать с интенсивной яркостью все то, что, по природе вещей, мы не могли видеть. [7]
Тейлор пришел к выводу, что «конечный эффект заключается в том, чтобы заставить задуматься, в чем, собственно, смысл всего этого упражнения» [7] .
В The Guardian Дерек Малкольм написал:
Синклер фактически перенес произведение строка за строкой в визуальные образы, так что если Томас говорит о море, мы его видим, если он упоминает любовь, то мы наблюдаем ее приближение на экране. ... Возможно, кино — просто неподходящее средство. Тем не менее, есть другой способ, кроме простого дублирования. Что могла бы сделать камера, так это спеть свою собственную хвалебную песнь, почти как комментатор, второй поэт. Более свободная адаптация могла бы рискнуть поднять больше бровей; но она, несомненно, закрыла бы меньше глаз. [8]
В декабре 2012 года режиссёр фильма Эндрю Синклер передал права на экранизацию народу Уэльса. [9]