« Старик и море » — короткометражный анимационный фильм 1999 года, снятый в технике «краска на стекле» российским аниматором Александром Петровым по мотивам одноимённого романа Эрнеста Хемингуэя 1952 года . Фильм получил множество наград, включая премию «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм . [1]
Работа над фильмом проходила в Монреале в течение двух с половиной лет и финансировалась рядом российских, канадских и японских компаний. Саундтреки к фильму на французском и английском языках были выпущены одновременно.
Фильм следует сюжету оригинального романа, но иногда подчеркивает разные моменты. Он начинается с эпизода сна старика по имени Сантьяго, который видит во сне свое детство на мачтах корабля и львов на берегах.
Когда он просыпается, мы узнаем, что он пробыл 84 дня, не поймав ни одной рыбы. Он, по-видимому, настолько невезучий , что его молодому ученику , Манолину, родители запретили плавать со стариком и приказали ловить рыбу с более удачливыми рыбаками. Однако, все еще преданный старику, мальчик посещает хижину Сантьяго утром. На следующий день, до восхода солнца, Сантьяго и Манолин отправляются на берег моря. Сантьяго говорит, что он отправится далеко в залив, чтобы порыбачить. Манолин хочет пойти, но Сантьяго настаивает на том, чтобы пойти один.
Заплыв далеко, Сантьяго устанавливает свои удочки и вскоре ловит маленькую рыбку, которую решает использовать в качестве наживки. Большая рыба, которая, как он уверен, является марлином, клюет на его наживку. Не имея возможности вытащить большого марлина, Сантьяго вместо этого обнаруживает, что рыба тянет его лодку. Так проходит неопределенное количество дней, в течение которых старик несет натяжение лески своим телом. В одну ночь Сантьяго видит сон о своей юности, о том, как он выиграл поединок по армрестлингу у самого сильного чернокожего человека в городе. В другую ночь, хотя он ранен борьбой и испытывает боль, Сантьяго видит сон о том, что он и марлин — братья, вместе плывущие по океану. Здесь Петров оживляет расширенную последовательность фантазий. Внезапно он просыпается; марлин пытается воспользоваться ситуацией и сбежать. Когда рыба выпрыгивает из воды, старик впервые видит, насколько она велика.
В конце концов, рыба начинает кружить вокруг лодки, показывая старику свою усталость. С каждым кругом Сантьяго пытается подтянуть ее немного ближе. Когда рыба проплывает под лодкой, Сантьяго успевает пронзить марлина гарпуном , тем самым положив конец долгой битве.
Сантьяго привязывает марлина к своему челноку и отправляется домой, торжествуя. Однако вскоре акул привлекает кровавый след, оставленный марлином в воде. Сантьяго убивает одну из них своим гарпуном, теряя при этом это оружие. Он делает новый гарпун, привязывая свой нож к концу весла, чтобы отпугнуть следующую линию акул, и умудряется убить еще несколько. Вскоре, однако, акулы пожирают всю тушу марлина, оставляя только скелет. Старик ругает себя за то, что принес марлина в жертву.
На следующее утро группа рыбаков собирается вокруг лодки, к которой все еще прикреплен скелет рыбы. Манолин, обеспокоенный стараниями старика, приносит ему еду и питье и находит старика лежащим в его каюте. Когда он просыпается, он говорит ему, что у них были лодки, которые искали его, и что его родители снова разрешили ему рыбачить вместе. [2]
Проект был инициирован в 1995 году после того, как Петров (снявший свои первые фильмы в России) впервые встретился с Pascal Blais Studio, канадской анимационной студией. Фильм был частично профинансирован и снят на их студии. Другое финансирование поступило от Imagica Corporation , Dentsu Tec и NHK из Японии, а также студии Panorama из Ярославля , Россия (руководителем которой является Александр Петров).
Работа над фильмом началась в марте 1997 года. Александру Петрову и его сыну Дмитрию Петрову (который помогал отцу) потребовалось до апреля 1999 года, чтобы нарисовать каждый из 29 000+ кадров. Техникой фильма, пастельной масляной живописи на стекле, владеют лишь немногие аниматоры в мире. Петров использовал кончики пальцев в дополнение к различным кистям, чтобы рисовать на разных стеклянных листах, расположенных на нескольких уровнях, каждый из которых был покрыт медленносохнущими масляными красками. После фотографирования каждого кадра, нарисованного на стеклянных листах, которые были в четыре раза больше обычного холста формата А4 , ему приходилось немного изменять картину для следующего кадра и так далее. Для съемки кадров была построена специальная адаптированная система камер с управлением движением, вероятно, самый точный компьютерный стенд для анимации из когда-либо созданных. На нем была установлена камера IMAX , а затем к камере IMAX была прикреплена видеокамера.
Стиль фильма аналогичен стилю других фильмов Петрова и может быть охарактеризован как тип романтического реализма . Люди, животные и пейзажи нарисованы и анимированы очень реалистично , но есть разделы, где Петров пытается визуально показать внутренние мысли и мечты персонажа. Например, в фильме есть сцена, где рыбаку снится, что он в молодости и марлин — братья, плывущие по морю и небу.
В настоящее время фильм доступен на двух DVD-релизах, английском и французском («Le Vieil Homme et la mer»). Несмотря на схожие обложки, их содержание на самом деле существенно отличается. Тот, что с английской обложкой, содержит как английскую, так и французскую звуковую версию анимационного фильма, а также 17-минутный короткометражный фильм « Хемингуэй: Портрет» режиссера Эрика Кануэля (первоначально оба фильма демонстрировались вместе в кинотеатрах IMAX). [6]
Французский DVD содержит только франкоязычные версии всего, что есть на английском DVD, а также предыдущие фильмы Петрова: «Корова» (1989), «Сон смешного человека» (1992) и «Русалка» (1996), которые длятся 10, 20 и 10 минут соответственно и представлены на оригинальном русском языке с французскими субтитрами . Также есть 9-минутный фильм «making of». [7]