2 Blues for Cecil — альбом барабанщика Эндрю Сирилла , басиста Уильяма Паркера и трубача Энрико Равы . Он был записан в феврале 2021 года в Studios Ferber в Париже, Франция, и выпущен TUM Records в январе 2022 года. [1] [2] Альбом является данью уважения пианисту Сесилу Тейлору , с которым играли все три музыканта; несмотря на это, в нем нет фортепиано, и он не «пытается реанимировать или имитировать стиль игры Сесила Тейлора». [3]
В обзоре для AllMusic Том Юрек написал: «Врожденное, возможно, даже клеточное понимание этой группой теорий Тейлора проиллюстрировано красочно и энергично, без попытки соответствовать текучей интенсивности пианиста... Это трио, возможно, не пытается имитировать подход Тейлора, но они раскрывают сложные измерения в его эстетике, одновременно отражая и прославляя долгосрочность его влияния» [4] .
Ивана Нг из DownBeat похвалила «освобождающую импровизацию и непринужденное самовыражение трех известных музыкантов» и заявила, что они «за плечами у них десятилетия карьеры в стиле фри-джаз, и именно это коллективное творчество расширяет наше понимание жанра». [5]
Дэн МакКленаган, пишущий для All About Jazz , прокомментировал: «Это трио не пытается сравниться с разбросанной, свободно летящей дикостью Тейлора. Их подход — это размеренная и просторная вещь. Там, где Тейлор посылал фортепианные ноты и коллективную какофонию его групп, сталкивающихся с квазарами в самых дальних уголках галактики, Сирилл, Паркер и Рава нашли более близкую звезду и установили устойчивую орбиту». [6]
В отдельном обзоре AAJ Карл Акерманн заявил: «Существует врожденный талант, который приходит вместе с тем, что они являются членами элитной старой гвардии авангарда и фри-джаза. Несмотря на весь их коллективный опыт и влияния, Сирилл, Паркер и Рава не черпают никакого особого вдохновения. Их обращение к Тейлору — это просто восхваление беспрецедентного духа его творчества. Они вызывают сущность Тейлора и делают это потрясающе, не заходя так далеко в неизвестность, как, вероятно, рискнул бы Тейлор. 2 Blues For Cecil предлагает метафорическое спокойствие внутри бури, которая воплощала пианиста». [7]
Джон Гарратт, пишущий для PopMatters , заметил: «странно заканчивать 2 Blues for Cecil стандартом, тем более таким старым, как „My Funny Valentine“. Но подобно прочтению той же мелодии Майлзом Дэвисом, эта не заставит вас вскочить со стула и крикнуть „Покажите мелодию!“ Трио Сирилла, Паркера и Равы придает ей ту же блюзовую обработку, что и ранее упомянутым импровизациям. И если вы думаете, что сам Тейлор не одобрил бы такую коду, Паркер не согласен. „Он не был авангардистом; он был человеком, который любит жизнь и музыку“, — заявляет он в аннотации. „Он не был бы загнан в рамки системы ценностей музыкального мира, которая требует от артистов соответствовать их стандартам“. По этому критерию Сесил должен был бы улыбаться прямо сейчас». [8]
Джим Хайнс из журнала Glide Magazine прокомментировал: «Использование принципов пространства и понятия «пение» — не сосредоточение непосредственно на высоте тона, динамике или ритме, а слияние этих измерений вместе с тоном, текстурой и духом в поток энергии — вот суть подхода этого трио. Это то, чему они научились у Тейлора. Внутри лежат некоторые впечатляющие выступления, но также и некоторые прекрасные моменты... Некоторые поклонники авангарда или фри-джаза даже находят музыку Сесила Тейлора немного недоступной, не говоря уже о публике, придерживающейся мейнстрима. Не позволяйте этому стать здесь сдерживающим фактором. Сирилл, Паркер и Рава создают прекрасно исполненную музыку, которая увлекает на протяжении всего». [10]
В статье для WBGO Afternoon Jazz Нейт Чинен написал: «Все три импровизатора провели важные отрезки, играя с Тейлором, хотя и в разное время. И их подход к этой предполагаемой дани уважения — это не столько подражание, сколько признание; они чтят общий критерий, оставаясь в наибольшей степени самими собой. Альбом включает в себя несколько блюзов и баллад... — и резкую интерпретацию «Ballerina», которую Рава сочинил более 30 лет назад. Послушайте, как эти музыканты искрятся в мелодии, и связь с Сесилом должна быть очевидна». [11]
В рецензии Майкла Ульмана в The Arts Fuse говорилось: «Трио разделяет любовь Тейлора к рациональной свободе и приключениям, но оно не пытается воспроизвести бурную интенсивность пианиста. 2 Blues for Cecil — это гениальный сет, его тишина столь же интригует, как и его шквал нот. Есть ряд прекрасных импровизированных мелодий — живые, умные и даже прозрачные взаимодействия... исполнители независимы, нестандартны. И все же они прекрасно звучат вместе». [12]
Майкл Толанд в своей статье для The Big Takeover заметил: «каждый музыкант знает, что подражание стилю Тейлора — не способ воздать должное его духу. Искусство Тейлора побуждало других направлять свое собственное нефильтрованное видение, а не пытаться копировать его, и это понятие разделяли его бывшие товарищи по группе. Это не значит, что Сирилл, Паркер и Рава не предаются свободной импровизации — конечно, они это делают. Но здесь нет ничего, что звучало бы как Unit Structures или Nefertiti, The Beautiful One Has Come . (Обратите внимание на отсутствие фортепиано.)... Тейлор восхвалял творческий импульс, избегая любых барьеров в том, как его можно было бы выразить. Хотя они и не так стирают границы, как сам Тейлор — кто мог бы, в конце концов? — Сирилл, Паркер и Рава, тем не менее, остаются верны этому идеалу, позволяя своим собственным инстинктам направлять музыку в необычную сферу, которая принадлежит им самим». [13]