«2000 недель» (также известный как «Две тысячи недель ») — австралийский драматический фильм 1969 года режиссёра Тима Берстолла с Марком Макманусом , Джини Драйнэн и Эйлин Чепмен в главных ролях.
Уилл, писатель тридцати лет, сталкивается с кризисом в своей жизни, когда ему приходится выбирать между женой и любовницей. Он также колеблется в выборе в профессиональной жизни, что становится еще более очевидным, когда он встречает друга детства, ставшего успешным телевизионным продюсером в Англии. Он подсчитывает, что у него осталось две тысячи недель жизни, чтобы добиться успеха.
Eltham Films — продюсерская компания, созданная Тимом Берстоллом и Патриком Райаном, которая сняла ряд короткометражных фильмов и телесериалов. Они сняли фильм в копродукции с Senior Films, крупным продюсерским домом в Мельбурне, который специализировался на производстве рекламы. [1] Берстолл позже сказал, что 45% бюджета поступило от Eltham Films, 45% от Senior Films и 10% от Питера Лорда из Victorian Film Laboratories. [3] Его идея заключалась в том, чтобы снять фильм для международного рынка артхауса. [4]
Съемки начались 2 января 1968 года и заняли одиннадцать недель, в съемочной группе было четырнадцать человек. [1]
Фильм был автобиографичным, а выражение «две тысячи недель» Берстолл использовал в 1950-х годах. [5]
Берстолл заключил договор с Columbia Pictures в качестве дистрибьютора, и они согласились разделить 10 000 долларов на маркетинговые расходы с Eltham Films, однако им потребовалось семь месяцев, чтобы выпустить фильм, но Берстолл объяснил это нежеланием австралийских кинопрокатчиков показывать местные фильмы. [3]
«Фотороман» « Две тысячи недель » [6] , иллюстрированный фотографиями оператора-постановщика фильма Робина Коппинга и официального фотографа Марка Страйзича , который также оформил книгу, был опубликован издательством Sun Books в качестве дополнения к фильму в конце 1968 года вместе с сольным джазовым альбомом Дона Берроуза , заказанным для саундтрека к фильму. [7] И книга, и запись в настоящее время являются редкими экспонатами. [8]
Фильм был плохо принят австралийскими критиками, такими как Колин Беннетт из The Age , и на австралийских кинофестивалях. За рубежом он получил более высокие оценки критиков. Этот опыт вдохновил Берстолла двигаться в более коммерческом направлении до конца своей карьеры. [1] Однако позже он снова исследовал многие темы из «2000 недель» в фильме «Петерсен» (1974). [4]
Позже Берстолл сказал о фильме:
Я отвожу ему особое место в своем сердце, потому что это был мой первый полнометражный фильм, и в некотором смысле он автобиографичен. Но я вздрагиваю, когда его смотрю, за исключением нескольких моментов энергии, которые в основном присутствуют во флэшбеках. Я думаю о первых десяти годах моей работы в кино, вплоть до 2000 недель , как о моем ученичестве... Я не считаю, что актерская игра в 2000 неделях плоха, а скорее заключается в том, что актеров просят говорить невысказанные вещи и играть неигровые вещи. В нем было слишком мало энергии, и слишком много ее было в интеллектуализированной форме, а не в действии. [3]
Дэвид Стрэттон писал об этом:
«2000 недель» был важным фильмом; важным тем, что он должен был сказать, важным в первую очередь в плане мужества, которое потребовалось, чтобы снять его. Он заслуживал справедливого шанса, но не получил его. Несомненно, Колин Беннетт пытался оправдать свое отношение, говоря, что он судит о каждом фильме по одному и тому же нерушимому стандарту совершенства, и что в свете этой жесткой философии « 2000 недель » был признан недостаточным. Несомненно. Но его отношение было невыносимо праведным и помогло создать климат, в котором хороший фильм мог быть уничтожен. Неудивительно, что Берстолл никогда не прощал и не забывал. Неудивительно, что он больше никогда не совершал ошибку, пытаясь снять «серьезный» фильм. [9]
Фильм также был представлен на 6-м Московском международном кинофестивале . [10]
Пол Бирнс из NFSA комментирует: « 2000 Weeks был одним из первых фильмов современной эпохи в австралийском кино , после десятилетий, в течение которых почти единственными постановками были британские и американские фильмы в поисках экзотических мест. ... Было сильное желание среди нескольких человек возродить австралийскую киноиндустрию, и Берстолл был одним из лидеров. Действительно, он сделал националистические художественные стремления главной темой фильма, хотя это не помогло приему фильма. Он был освистан, когда был показан на Сиднейском кинофестивале 1970 года, и проклинался некоторыми влиятельными критиками. Кассовые сборы были плохими, и Берстолл решил снимать фильмы для широкой коммерческой аудитории, а не для нескольких артхаусных фильмов. Многие из этих более поздних фильмов, начиная с Stork (1971) и Alvin Purple (1973), имели большой успех у зрителей». [11]