80's Ladies — дебютный студийный альбом американской кантри- исполнительницыК. Т. Ослин , выпущенный RCA 30 июня 1987 года . Подразделение Warner закрылось, выпустив там два сингла в 1982 году. В конце концов, бросившись вперед со своим депрессивным состоянием, она предприняла вторую и последнюю попытку подписать контракт с другим крупным лейблом. Придя на встречу с руководителями RCA Records, она в конечном итоге подписала контракт с лейблом в 45 лет.
В коммерческом плане пластинка возглавила кантри-чарт Billboard , а также достигла шестидесяти восьмой позиции в главном Billboard 200, что сделало ее самым высоким пиком в ее дискографии. Он получил платиновый статус в США от RIAA и золотой в Канаде . На последней было выпущено четыре сингла, причем ее одноимённый сингл был высоко оценен фанатами и критиками как главный хит, в конечном итоге выиграл титул на церемонии вручения премии Грэмми 1987 года за лучшее женское вокальное исполнение в стиле кантри , став первой женщиной, выигравшей эту премию. «Песня года» на церемонии вручения наград Country Music Association Awards и лучшая вокалистка и музыкальное видео года по версии ACM Awards . Альбом также был номинирован на множество крупных наград на протяжении 1988 года.
В конце 70-х - начале 80-х Ослин писала песни графства, которые привлекли внимание к SESAC , а также пела с одноименным альбомом Гая Кларка . [3] Диана Петти, руководитель SESAC в Нэшвилле, посоветовала Ослину заключить контракт с крупным лейблом. К 1979 году Ослин подписал с Elektra контракт «только для одиночных игр» при поддержке Петти. [4] На лейбле было выпущено только два сингла, которые позже потерпели коммерческий провал, а песне «Clean Your Own Tables» удалось попасть в чарты примерно на 15 минут», - вспоминает Ослин. [5] В конце концов, в 1982 году «Электра» бросила ее, но она, тем не менее, вернулась в Нью-Йорк и вернулась к коммерческой работе, что ее не удовлетворяло. Продолжая писать композиции, в том же году она получила награду SESAC как «Самый многообещающий писатель кантри-музыки». [6] В 1984 году она появилась в прямом эфире радио, чтобы привлечь больше музыкантов своими композициями. [7] В результате Ослин впала в депрессивное состояние, вызванное ее коммерческими потерями, после «нескольких приступов паники в 4 часа утра», ставящих под сомнение ее решение». Положительно, слова поддержки Петти последовали благодаря обширным композициям Ослина с Джуди Родман , Дотти Уэст , Гейл Дэвис и The Judds . [3] [5]
В конце концов, поддержка побудила Ослина предпринять последнюю попытку восстановить контракт на запись. К началу 1986 года [8] она заняла у своей тети 7000 долларов, похудела на 40 фунтов и временно приобрела ночной клуб в Нэшвилле, приглашая музыкальных руководителей на одноразовую живую презентацию, ожидая телефонного звонка для принятия решения. [5] «На следующее утро я сидела и ждала звонка телефона. Но этого не произошло», - рассказала она. [5]
Благодаря своим музыкальным связям Ослин связалась с продюсером из Нэшвилла Гарольдом Шеддом , который недавно успешно записывался в Алабаме . [5] Шедд убедил Ослина записать три ее оригинальные мелодии, и в конечном итоге он стал ее постоянным соавтором. [5] Благодаря связям Шедда с RCA Nashville , в первую очередь контракту Алабамы с лейблом, Ослин познакомилась с руководителем RCA Джо Галанте , который считал, что у Ослин есть потенциал благодаря ее выдающемуся составу и голосу. [7] В возрасте 45 лет Ослин официально подписал контракт с RCA в 1986 году. [3]
После подписания контракта с лейблом Ослин сразу же приступила к написанию песен, которые позже были составлены из восьми треков для ее дебютного альбома. Такие треки, как «Younger Men», «Dr., Dr.» и "Lonely But Only for You" были написаны ранее, где-то между 1982 и 1985 годами, прежде чем Ослин возобновила свою сольную карьеру. [9] Остальные треки (кроме « Wall of Tears », которую написали Ричард Ли и Питер Макканн ) были написаны Ослином вместе с соавторами, в частности Рори Бурком («Two Hearts», «Lonely But Only for Ты»), Джерри Гиллеспи («Доктор, доктор», «Старые картинки») и Чарли Блэк («Одинокий, но только для тебя»). [9]
В период с середины 1986 по начало 1987 года альбом был записан в The Music Mill в Нэшвилле, штат Теннесси . Продюсировал альбом Гарольд Шедд, с которым Ослин ранее вел переговоры. [9] Помимо Ослина, исполняющего вокал и клавишные, в композиции альбома принимали участие различные музыканты. В студии Дэвид Бриггс (который был элитным ядром кантри-музыкантов Нэшвилла) и Гэри Прим предоставили для записи дополнительные клавишные. Брюс Дис, Стив Гибсон и Брент Роуэн (также играет на акустической гитаре) записали гитарные партии основных треков; особенно трек "Dr., Dr." были гитарные наложения, которые пошли на компромисс в подходе. Эдди Байерс , Ларри Лондин и Джеймс Страуд добавили барабанные партии, чтобы более заметно заполнить ритм, после басовых партий, записанных Майком Бриньярделло и Ларри Пэкстоном. Сэм Левин исполнил на альбоме партии саксофона, его работа заметна в треке «I Always Come Back». Терри Макмиллан , который также является сольным исполнителем песни «Love is a Full Time Thing», играет на губной гармошке. Джо Скайф добавляет бэк-вокал, а Косто Дэвис обеспечивает синтезатор, отмечая, что большая часть его работ присутствует на альбоме. Джим Коттон и Джо Скайф записали альбом вместе с Джорджем Клинтоном и Полом Голдбергом, будучи помощниками инженера, помогавшими подобрать звук. Затем альбом был сведен и отредактирован Миланом Богданом, а мастеринг - Хэнком Уильямсом. [9]
Песня "80's Ladies" была записана в цифровом формате с использованием цифрового 32-дорожечного магнитофона X850 Mitsubishi PCM. [9]
Звук 80-х Ladies был скомпрометирован до «смесь поп-музыки и южного блюза и рока». [8] Журналист AllMusic Родни Батдорф описывает ее как «новый голос в музыке кантри», [10] считая ее голос основным рассказом «целому поколению женщин о социальных изменениях». [11]
По словам Ослин, на написание лирических аранжировок для заглавного трека с таким же названием у нее ушло около года, начиная с «маленького [шоу] произведения в то время», работая над ним как с песней, о которой она на самом деле никогда не мечтала. Как сингл она не имела большого успеха. [12] В лирическом плане материал альбома широко известен об автобиографической карьере Ослина в музыке, о чем было известно многим фанатам, но Ослин это отрицал. [8]
Я пишу с личной точки зрения. Я вижу, через что проходят мои друзья. . . как они реагируют на отношения. Я учусь, наблюдая за людьми, и стараюсь излагать это так, чтобы любители музыки могли найти это интересным.
— К. Т. Ослин о текстах. [8]
«80's Ladies» был выпущен 30 июня 1987 года компаниями RCA и BMG Music . [13] Альбом дебютировал в чарте Billboard Top Country 8 августа 1987 года, достигнув пика в течение одной недели 27 февраля 1988 года. [14] Альбом дебютировал под номером 145 в чарте Billboard США 12 декабря. 1987, [15] прежде чем достичь пика на шестьдесят восьмой позиции 26 марта 1988 года, во время пика карьеры Ослин, [16] что сделало ее альбом самым дорогим в чарте стран за 148 недель и вторым по величине в основном чарте после ее выступлений. Эта женщина проработала 32 недели [14] и к 22 марта 1988 года получила золотой сертификат RIAA при продажах более 500 000 копий в США, а затем 23 мая 1989 года стала платиновой за 1 000 000 копий. [13] Несмотря на то, что альбом попал в чарты только в США, в конечном итоге он получил золотой статус в Канаде , поскольку в этой стране было продано более 50 000 копий. [17] Оглядываясь назад, можно сказать, что Ослин стал «старейшим артистом-революционером в истории кантри-музыки». [18]
"Wall of Tears"/"Two Hearts" (названный как "Two Hearts Are Better Than One") был выпущен как первый сингл в декабре 1986 года и за пятнадцать недель достиг 40-го места в чарте Billboard Hot Country Songs [19], но потерпел неудачу. написать себе, чтобы стать главным хитом. Ее второй и самый успешный сингл « 80's Ladies » был выпущен 25 апреля 1987 года и достиг седьмого места в Billboard Country Singles, продержавшись в этом чарте двадцать одну неделю [19] и четвертого места в RPM Canadian Country Tracks. став ее хитом, который принес Ослин ее первую «Песню года» на церемонии вручения наград Ассоциации кантри-музыки [20] и номинацию на премию Академии кантри-музыки [21], а также стала первой артисткой, получившей такую награду. Она также была удостоена награды за получение титула премии Грэмми за лучшее женское вокальное исполнение в стиле кантри в 1988 году.
" Do Ya " также был выпущен в августе 1987 года и занял первое место в Billboard Country Singles [19], а также третье место в Канаде. На тот момент это был самый продолжительный сингл Ослина за двадцать пять недель. [19] Песня также получила множество номинаций на CMA, особенно в области синглов и песен. [20] « Я всегда вернусь » также был выпущен 30 января 1988 года и снова занял первое место как в США [23] [19] , так и в Канаде.
Музыкальные клипы были сняты на песни «80's Ladies» и «I'll Always Come Back», оба спродюсированы Марком У. Боллом и сняты Джеком Коулом и Джоном Ллойдом Миллером [24] , видео «80's Ladies» выиграло премию ACM. «Клип года в стиле кантри», а «Я всегда вернусь» был номинирован на ту же награду. [21]
Кредиты адаптированы из аннотаций. [9]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )