A Gente Mora no Agora («Мы живём настоящим») — третий альбом бразильского певца и автора песен Паулу Миклоша , его первый после ухода из Titãs . Он был профинансирован проектом Natura Music и выпущен 11 августа 2017 года на лейбле Deckdisc .
A Gente Mora no Agora выходит после ряда значимых событий в жизни Миклоша, включая смерть его родителей и жены и конец его карьеры в Titãs. В нем присутствуют автобиографические элементы, как и в двух его предыдущих альбомах. Все песни написаны или написаны в соавторстве с известными бразильскими музыкантами, включая опытных музыкантов и более современных исполнителей. К ним относятся Lurdez da Luz, Céu , Nando Reis , Erasmo Carlos и другие.
Альбом получил положительные отзывы, и после его выпуска состоялся короткий 15-дневный тур по стране.
В период с 2012 по 2014 год Миклош потерял жену и родителей, и их смерть повлияла на альбом, в частности на трек «Vou Te Encontrar» (см. раздел «Информация о песне» ниже). [12] Его новая девушка, Рената Гальвао, стала еще одним источником вдохновения для альбома, в котором говорится о «любви и жизни». [8]
11 июля 2016 года Миклош объявил о своем уходе из Titãs, намереваясь сосредоточиться на индивидуальных проектах. [13] К тому времени он уже начал работать над альбомом. [14] В июне 2017 года он объявил, что альбом будет спродюсирован Pupillo ( барабанщик Nação Zumbi ), музыкальным руководителем будет журналист и исследователь Маркус Прету, и в него войдут несколько совместных работ, включая Emicida , Dadi Carvalho, Erasmo Carlos в "País Elétrico", Guilherme Arantes в "Estou Pronto" и Russo Passapusso ( BaianaSystem ) в "Vigia". Бывшие участники Titãs Арналдо Антунес и Нандо Рейс (которые покинули группу до него) также были приглашены, но их участие еще не было подтверждено к тому времени. [8] [11]
В июле 2017 года было раскрыто название альбома и объявлено о релизе 17 июля в Сан-Паулу . [11] [15] [16] [17] Альбом финансировался косметическим гигантом Natura при поддержке Lei Rouanet через публичный призыв к музыкальным проектам. [1] [7] [10] Гальван был тем, кто отвечал за включение альбома в проект. [18]
Короткий тур в поддержку альбома начался 17 августа в Сан-Паулу [19] [20] и закончился 1 сентября в Сальвадоре , штат Баия. [9] Помимо песен из альбома, на шоу были исполнены песни Titãs и каверы песен Адонирана Барбозы , Чета Бейкера [3] [9] [19] [20] [21] и Ноэля Розы , музыкантов, которых он изображал как актер. [22]
19 сентября альбом был выпущен на виниле . [23]
Хотя он уже выпустил два сольных альбома, Миклош считает A Gente Mora no Agora своей первой сольной работой, [2] [3] [9] [19] из-за того, что это его первый сольный альбом [24] [25] - два других релиза он рассматривает скорее как сторонние проекты Titãs. [20] [26] [27] Как и другие, это альбом с элементами автобиографии, с песнями, которые выражают то, что певец переживал во время создания альбома, [24] [27] [28] но с позитивной атмосферой, "начиная с обложки, я говорю, что это солнечный, восходящий альбом, потому что он имеет дело с преодолением в уже спокойный момент, в момент восстановления жизни, жизни в счастье. Это, безусловно, тонизирует альбом". [9] Миклош говорит, что альбом не звучал бы так, как он звучит, если бы он не покинул Titãs, чтобы полностью посвятить себя проекту. [24] [29]
В интервью он заявил, что хотел показать на альбоме свою бразильскую музыкальную формацию, а также искал множество совместных работ, не ставя под угрозу его однородность. [2] [3] [9] [19] [25] [ 26 ] [27 ] [28 ] [29] [30] [31] Он прокомментировал: «Музыка Бразилии простирается от Эмисиды, Лурдеса да Луза до Эразмо Карлоса. Она очень богатая и очень современная. У нас есть самые интересные электронные и смешанные вещи. Я исследую все это в этом альбоме. Я считаю, что говорю на языке, который является своего рода универсальным. И тот факт, что я переводчик, является для меня своего рода мостом, чтобы играть и общаться с разными поколениями. Я верю в это». [3] Когда его спросили, отдалил ли его альбом от рока, он ответил: [9]
Нет, совсем нет. Рок — это моя школа, это мое дело. Всякий раз, когда я пою песню, я приношу это с собой, и мне это интересно, как интерпретатору, расширять свои возможности, мне всегда нравилось так думать. Как участник группы я всегда пел мелодичные песни и агрессивные. Как интерпретатор, мне нравится экспериментировать со всем.
В другом интервью он заявил: «Если у нас нет этого рок-н-ролльного чувства, то звук действительно важен, с другой стороны, то, что действительно заметно, — это песни. Мелодия, тексты, все это действительно выходит вперед. Это мое личное желание — экспериментировать и иметь звучание, которое приносит что-то новое». [3]
Процесс создания песен занял два месяца. Большинство из них были подготовлены с помощью электронной почты и мгновенных сообщений. [3] [22] [27] Они были подготовлены с использованием акустической гитары в качестве основного инструмента, а затем развивались вокруг нее. Миклош комментирует, что «это то, что вы должны делать сознательно. Вы должны позвонить людям, чтобы узнать, чего вы хотите, и предложить это. Теперь, что бы ни произошло после этих встреч, это тайна». Музыкант также считал этот процесс смесью «сознательного поиска места, куда можно прийти» и «необходимости оставлять вещи открытыми для воплощения идей, собирать результаты и иметь дело со всем, что может произойти в этот период». [3] Альбом в целом занял шесть месяцев. [22]
Название альбома взято из текста вступительного трека "A Lei desse Troço". [30] По словам Миклоша, "это название кажется мне интересным призывом, взятым из стиха Эмисиды, который очень точен. Это идея не жить в тревоге о будущем и не ностальгировать по прошлому. Даже с такой долгой карьерой я пишу новую страницу, чистую, с полной свободой". [10]
Десять из 13 треков были созданы в сотрудничестве с другими музыкантами; оставшиеся три приписаны исключительно соавторам. Миклош выбрал музыкантов, которыми он восхищается, как опытных, которые его вдохновляли, так и более новых, которые привлекли его внимание, а также имена, которые стали известны одновременно с ним. [2] [18] [25] [26] [27] [30]
Сингл "A Lei Desse Troço" был написан совместно с рэпером Эмисидой , сначала на бумаге, а затем на мобильном телефоне через мгновенные сообщения. В нем также присутствуют аранжировки Летьереса Лейте. [15] [16] Миклош рассматривает трек как свой собственный профиль, написанный Эмисидой. [28]
Партнерство с Руссо Пассапуссо вылилось в трек «Vigia», но они встретились только через три месяца после создания песни. [27] Миклош отправил текст песни «Todo Grande Amor» Силве и разрешил ему изменить ее аранжировку по своему желанию. После того, как трек был отправлен обратно как песня в стиле босса-нова , Пупилло немного переработал ее, чтобы она стала более воодушевляющей. [10] [32]
«Risco Azul», одна из совместных работ с Céu , была определена как «болеро, почти танго» со струнной аранжировкой. [25] «Princípio Ativo» — другой трек, написанный ею в соавторстве, после просьбы Миклоша написать что-нибудь о женском мире с его точки зрения. [10] [20] [33]
«Vou te Encontrar» был выпущен 28 июля и написан в соавторстве с Нандо Рейсом , еще одним бывшим участником Titãs, [1] вдохновленный смертью родителей Миклоша, а также его жены Рэйчел, которая умерла от рака в 2013 году. [25] [27] [32] О процессе создания песни Миклош сказал: [12]
Я отправил ему текст песни, а затем спросил: «Эй, ты видел ее?» Он сказал, что видел, но не смог ее понять. Позже, через некоторое время, [он] позвонил мне и сказал: «Послушай, это было внезапно, я проснулся с готовой песней в голове. Я сделал это для тебя, о тебе». Это не имело никакого отношения к тексту, который я отправил. [...] Это очень интересно, потому что это спето моим голосом, но в то же время написано им. «Vou te encontrar», — говорит он. Это то, что воспоминания о людях, которых ты потерял, находятся в тебе, в природе. Есть очень красивая и разумная вещь — встречать это с любовью. Когда я услышал песню, я был тронут. Он знает мою историю. Люди, которых я потерял, тоже дороги ему.
"País Elétrico" — это совместная работа с Эразмо Карлосом [8] [11] [33] и вдохновленная его песней "Pega na Mentira" ("Схвати ложь"). Она обыгрывает тот факт, что Бразилия — страна с наибольшим количеством ударов молний в мире, и выражение "Пусть молния ударит меня, если я лгу", чтобы предположить, что это страна, где люди лгут больше всего в мире. [10] [18] [26] [29] [33] [34]
О песне "Não Posso Mais", написанной Маллу Магальес , Миклош сказал: "Это портрет мужского образа мышления, мужской стороны отношений. В ее голосе была некоторая ирония". [32] "Afeto Manifesto", совместная работа с рэпером Лурдесом да Лузом, рассказывает историю любви во времена ожесточенных политических дебатов. [10] [25] [26]
«Eu Vou» — еще одна песня, вдохновленная Рэйчел. [27] Она была написана исключительно Тимом Бернардесом, известным по O Terno, который также внес вклад в «Samba Bomba». [32]
В своей статье для сайта Omelete Фелипе Котта сказал, что альбом «приятно слушать», и что он демонстрирует бразильские влияния Миклоша, в то же время сохраняя его суть, включая элементы из Titãs. Он также сказал, что «со времен Cabeça Dinossauro (1986) он может доказать, что является многогранным посланником. Теперь он приносит это и с помощью коллабораций», и завершил свой анализ, сказав, что альбом «оптимистичен, полон зеркал его собственной истории, даже если полностью украшен элементами настоящего момента». [5]
Мауро Феррейра из G1 считает, что «нужно уменьшить тенденцию характеризовать [...] альбом как запись, в которой певец [...] погружается в бразильскую музыку». [...] A gente mora no agora — это сольный поп-альбом, который обновляет и расширяет почерк работы, написанной Миклошем». [35] Позже он назовет этот альбом и Caipira Моники Сальмасо лучшими альбомами августа 2017 года. [36]
Он был признан 17-м лучшим бразильским альбомом 2017 года по версии бразильского издания Rolling Stone . [37]
Персонал по нескольким источникам: [3] [9] [20] [25] [26] [29] [34]