Альберто Суги (5 октября 1928 — 31 марта 2012) — итальянский художник. [1]
Суги родился в Чезене , Италия.
Художник-самоучка, к концу своих лет становления он стал одним из величайших итальянских художников своего поколения. Он начал рисовать в начале 1950-х годов, выбрав реализм в споре между абстрактным и фигуративным искусством в период сразу после войны. Однако даже с ранних работ картины Суги избегали любой попытки социального морализаторства. Они изображают моменты из повседневной жизни без героев, что позволило Энрико Криспольти в 1956 году определить его творчество как «экзистенциальный реализм». Его художественное выражение продолжается, почти всегда, в тематических циклах, в манере киноэпизодов. Прежде всего, это были его так называемые «зеленые картины», посвященные отношениям человека и природы (1971–1973), затем цикл «Ужин» (1975–1976), после этого 20 картин и пятнадцать этюдов «Воображение и память семьи» , датируемые началом 1980-х годов; Серия « Вечер или размышление» началась в 1985 году. Последняя серия его больших полотен, выставленная в 2000 году, называется « Ночной» .
Суги принимал участие во всех важнейших коллективных выставках современного искусства, от Международной биеннале в Венеции до Квадриеннале в Риме, а также в различных выставках, которые проводились за рубежом, отражая историю итальянского искусства с 1970-х годов до наших дней. Итальянские и зарубежные музеи проводили крупные ретроспективные выставки; среди наиболее значимых — Галерея современного искусства в Болонье (1977), Галерея Манеж в Москве (1978), Музей замка Сант-Анджело в Риме, Музей изящных искусств в Будапеште и Национальная галерея в Праге (1986), Городская галерея современного искусства в Ферраре (1988), Дом Мазаччо в Сан-Джованни-Вальдарно (1990), Художественная галерея Ассиса Шатобриана в Сан-Паулу в Бразилии (1994) и Городской музей Сан-Сеполькро (2003). Художник принимал участие в цикле выставок « Поиск идентичности» в Кальяри, Палермо и Асколи-Пичено (2003–2004), выставке « Зло. Упражнения в жестокой живописи» в Охотничьем домике Ступиниджи в Турине (2005), выставке «Интимные портреты от Лотто до Пиранделло» в Региональном археологическом музее в Аосте (2005).
В 1994 году Альберто Суги был назначен директором Национального квадриеннале искусства в Риме.
С конца 2005 года и до 21 января 2006 года в Палаццо делла Пилотта в Парме проходила большая ретроспективная выставка работ Суги . На выставке было представлено 642 работы, включая картины, темперы, рисунки и литографии, созданные в период с 1959 по 2004 год и находящиеся в коллекции Centro Studi ed Archivio della Comunicazione (CSAC) в Университете Пармы , включая картину Rimmel, созданную в 2004 году. В апреле и мае 2006 года в галерее современного искусства в Ареццо прошла выставка il Segno e l'Immagine, состоящая из 50 работ (все выполнены на бумаге и затем перенесены на холст), написанных в 2005 и 2006 годах. В 2007 году состоялись две новые крупные персональные выставки Альберто Суги, первая прошла в новых залах Biblioteca Malatestiana di Cesena, вторая — в Complesso Vittoriano в Риме. В мае 2009 года Альберто Суги провел новую большую ретроспективу, на этот раз в Палаццо Сант'Элия, Палермо, Сицилия. На выставке была представлена группа из девяноста картин, как из государственных, так и из частных коллекций. В каталоге выставки было опубликовано длинное эссе "Dove va l'uomo" ("Куда идет человек") куратора выставки профессора Маурицио Кальвези. В сентябре 2009 года та же выставка прошла в Итальянском институте культуры в Лондоне.
В 2011 году работа Альберто Суги Un mondo di freddo e di ghiaccio ( Мир холода и льда ), масло на холсте, 140x160 см, 2011, была отобрана для 54-й Венецианской биеннале , Падильоне Италия. Картина (репродуцируется ниже) будет представлена публике в Итальянском павильоне в Венеции, когда биеннале откроется 4 июня 2011 года.
Альберто Суги, Мир Фреддо и Гьяччо (2011)
В мае 2006 года появились новости о том, что удостоенный наград японский художник Ёсихико Вада (66 лет) был обвинён в плагиате работ Альберто Суги (77 лет), создав несколько произведений искусства, практически идентичных работам Суги. [2] Эта история стала общенациональной новостью в Японии . Несколько выставленных произведений искусства, которые имеют поразительное сходство с работами Суги, помогли Ваде выиграть Премию министра образования, науки и технологий за поощрение искусства в марте. Однако в апреле Ассоциация художников Японии и Агентство по делам культуры получили анонимную наводку, ставящую под сомнение подлинность работ Вады, что послужило поводом для расследования обвинений в плагиате.
Вада отрицает обвинения в плагиате и заявляет, что знает Суги с тех пор, как учится в Италии в 1970-х годах, и получает от него художественное влияние, когда вместе с ним занимается учебой и дизайном. Вада утверждает, что рисовал с Суги «в сотрудничестве», и поэтому картины не являются плагиатом. [3] Вада сказал японской газете Yomiuri Shimbun, что знает Суги уже 40 лет, и они вместе рисовали и обменивались мнениями. [4] Он говорит, что картины были созданы как дань уважения Суги, и что он ясно дал это понять, выставляя работы.
Суги сказал, что не знал о существовании похожих картин, пока в начале мая с ним не связалось посольство Японии в Италии. По словам Суги, Вада представился как большой поклонник его работ и посетил его галерею около пяти раз, фотографируя его работы с разных ракурсов. Суги не знал, что Вада также был художником, и думал, что Вада был поклонником его картин. Суги выразил шок, узнав о работах Вады, и рассматривает возможность подачи уголовного иска и иска о возмещении ущерба против Вады за плагиат. Суги утверждает, что более 30 картин Вады имеют странное сходство с его работами, и предположил, что лучшим способом прояснить правду было бы провести выставку его работ рядом с работами Вады. Он также заявил, что награда, полученная Ваде, должна быть аннулирована.
Трое из семи судей, которые решили присудить Ваде премию за рекомендацию по искусству, посетили специальное заседание. Комиссия изучила отчеты о расследовании, заявления и иллюстрированные записи Вады и Суги, уделив особое внимание выставке мемуаров Вады «Драма и поэзия», которая стала основой для его премии. Они пришли к выводу, что нет достаточных доказательств, чтобы предполагать, что работы Вады не были украдены. Агентство по делам культуры также пришло к выводу, что несколько работ Вады, по-видимому, являются плагиатом, и в понедельник (5 июня) решило лишить Ваду выигранной им премии. Это будет первый случай с момента учреждения премии в 1950 году, когда художника лишили награды.
