Алек Эмпайр (родился Александр Вильке-Штайнхоф, 2 мая 1972 года) [1] — немецкий экспериментальный электронный музыкант, наиболее известный как один из основателей группы Atari Teenage Riot , а также как сольный исполнитель, продюсер и диджей. Он выпустил множество альбомов, EP и синглов, некоторые под псевдонимами, а также сделал ремиксы на более чем семьдесят треков для различных исполнителей, включая Бьорк . Он также был движущей силой создания жанра цифрового хардкора и основал звукозаписывающие компании Digital Hardcore Recordings и Eat Your Heart Out Records.
Отец Вилке был рабочим социалистом и сам был сыном радикального активиста, погибшего в нацистских концентрационных лагерях во время Второй мировой войны . [2] [3] Его дед по материнской линии, Карл Штайнхоф, был миллионером, который запатентовал первый домашний прибор для ручного вязания во время экономического бума в Германии в 1950-х годах. [2] [4]
Вильке вырос во время Холодной войны возле Берлинской стены , мимо которой он каждый день проходил по дороге в школу. Частое появление патрульных с оружием повлияло на его взгляды на жизнь с раннего возраста. [5] Он описывает Берлин того времени так: «Вероятно, самое леворадикальное место в Германии 70-х годов, террористы, множество демонстраций и, вероятно, первое место, где можно услышать новейшую американскую музыку, потому что радио показывает США». солдаты доставлены в Берлин». [6]
В возрасте десяти лет любовь Уилке к хип-хопу привела к его карьере модника на улицах Берлина. [7] [8] Позже, разочаровавшись в том, что этот жанр становится все более коммерческим, он оставил его в пользу совершенно другой формы музыкального выражения. Он играл на гитаре с восьми лет, что в сочетании с его политически окрашенным воспитанием в конечном итоге привело его к панк- музыке; он сформировал свою первую группу Die Kinder (The Kids) в двенадцать лет. [8]
Однако к шестнадцати годам Уилке пришел к выводу, что панк-движение «мертво» (хотя панк -настроение, направленное против истеблишмента, будет иметь большое значение в его последующих произведениях). Покинув Die Kinder, он начал слушать классическую музыку и экспериментировать с электронными инструментами. [9] В конце концов он увлекся рейв- сценой и после воссоединения Германии часто посещал андеграундные рейвы в Восточном Берлине , полагая, что его родная сцена в Западном Берлине слишком коммерциализирована. Известный ранее в своей карьере как LX Empire, он продюсировал большую часть того, что он называет «безликой диджейской музыкой». [10] В 1991 году, работая диджеем на пляже во Франции со своим другом Ханином Элиасом , он привлек внимание Яна Пули , что привело к выпуску ряда 12-дюймовых пластинок на лейбле Force Inc. [10]
Хотя Empire в то время был плодовитым продюсером и ди-джеем [11] и зарабатывал на жизнь достаточно комфортно, он, тем не менее, считал рейв-сцену декадентской и эгоистичной. Это разозлило его, поскольку он и его друзья жили в городе, опутанном политикой, а упадок возглавляемых коммунистами правительств привел к усилению консерватизма в Германии, хотя мало кого это волновало. Немецкое неонацистское движение вторглось на сцену, объявив транс-техно «настоящей немецкой музыкой». [11]
Empire в ответ использовал в своих сольных работах образцы фанка 1960-х и 1970-х годов - преимущественно черного стиля музыки. Чтобы еще больше распространить идею, он собрал единомышленников Ханина Элиаса (также бывшего панка) и Карла Крека ( MC из Свази ), чтобы сформировать группу. В 1992 году трио стало известно как Atari Teenage Riot (ATR). [ нужна цитата ]
По словам Empire, сложный музыкальный стиль Atari Teenage Riot был призван «разрушить» «имитированную гармонию» основной электронной музыки, и что, помимо их протестных текстов , «звук беспорядков вызывает беспорядки». Empire, придерживающийся стрейт-эджизма , также заявил, что это была реакция на нигилизм рейв-сцены 1990-х годов , ставший жертвой моды и подпитываемый наркотиками, однажды сказав: «Вы не можете читать или делать что-либо еще, слушая нашу музыку». музыка." [12]
ATR подписали контракт на запись с Phonogram , крупным британским лейблом, в 1993 году. Их пути разошлись всего после пары выпусков синглов из-за отказа группы играть по правилам лейбла. [13] [14] В 1994 году, используя невозвратный аванс от сделки, Empire основала независимый лейбл звукозаписи , который предоставил своим артистам свободу самовыражения, которую вряд ли могла дать Phonogram. Он назвал его Digital Hardcore Recordings (DHR); направление, которое приняло его звучание, стало известно как « цифровой хардкор ». В том же году DHR выпустили EP от EC8OR , Sonic Subjunkies и самого Empire.
Работая с ATR, Empire стабильно продолжал заниматься сольной деятельностью. Он записывался для Force Inc. под несколькими псевдонимами, включая Detroit техно -вдохновленный Jaguar . Он также записал несколько альбомов для экспериментального суб-лейбла Force Inc. Mille Plateaux , в том числе Generation Star Wars (его первый полноценный сольный альбом) и Low on Ice , которые он полностью записал на своем ноутбуке во время трехдневного тура по Исландии с АТР. В 1995 году ATR выпустили свой первый полноценный альбом « Delete Yourself!». на DHR, а в 1996 году Empire выпустил свой первый сольный альбом для DHR, The Destroyer . В том же году Empire и Майк Ди подписали договор о выпуске ряда записей DHR на лейбле Beastie Boys Grand Royal в США. [15]
Следующие несколько лет ATR гастролировала по миру с такими артистами, как Jon Spencer Blues Explosion , Beck , Rage Against the Machine , Wu-Tang Clan и Ministry , а также выступала в качестве хедлайнеров на фестивале Digital Hardcore в CBGB 's в Нью-Йорке. City в 1998 году и шоу в Queen Elizabeth Hall в Лондоне в 1999 году по просьбе фаната Джона Пила . [16] За это время они ввели Ника Эндо в свои ряды в качестве четвертого участника. [ нужна цитата ]
Все участники находили некоторое утешение в своей сольной работе – в то время продукция Empire включала его единственный релиз под названием Nintendo Teenage Robots и контрафактную запись Alec Empire vs. Elvis Presley , а также ремиксы для таких групп, как The Mad Capsule Markets. , Могвай и Терстон Мур . Однако проблемы ATR усугублялись. На сцене одного из концертов в Сиэтле в 1999 году Эмпайр порезал себе предплечья бритвой. [3] На другом концерте в том же году в Лондоне, на котором ATR разогревали Nine Inch Nails , группа отказалась от обычной песенной формулы и представила один длинный шквал того, что можно было бы назвать только «нойзом»; Позже он будет выпущен как Live at Brixton Academy .
К концу 1999 года Эмпайр была морально истощена, Элиас был беременен, а Крэк страдал от психоза , вызванного длительным употреблением наркотиков. [15] Группа взяла перерыв; ее будущее стало еще более сомнительным после смерти Крэка в 2001 году [17] и решения Элиаса покинуть DHR и создать Fatal Recordings .
Empire возродилась в 2001 году, когда он при помощи Эндо записал «Intelligence and Sacrifice» . Альбом содержал два диска: первый сохранил формулу ATR, но продемонстрировал более отточенный стиль производства и тексты необычайно интроспективного характера; [18] второй диск представлял собой электронный инструментальный альбом и, напротив, был более экспериментальным. В своем первом живом шоу «Alec Empire» на фестивале Fuji Rock в Японии он использовал звездный состав : Чарли Клоузер (экс- Nine Inch Nails ) играл на синтезаторах , Масами «Merzbow» Акита и Гейб Сербян ( The Locust ) оба играли. барабаны, а Эндо играл на синтезаторах и клавишных. [19]
В следующий состав Empire войдет гитарист Робби Ферз, который позже запишется для DHR с Panic DHH. Empire также отыграла серию живых выступлений, исполнив материал со второго диска Intelligence and Sacrifice ; один из них был выпущен как The CD2 Sessions в 2003 году. Он вернулся в 2005 году с Futurist , который был менее электронным, чем его предшественник, и имел больше сырого панк-рокового звучания, хотя и с драм-машинами и некоторой обработкой. [20]
2006 год Empire начался с выступления диджеев на новогодней вечеринке пионеров индустрии Thropping Gristle . [21] В течение этого года он сделал ремиксы на немцев Rammstein (которые, как он однажды сказал, были «успешны по совершенно неправильным причинам» [22] ) и нью-йоркской хардкор-группы Most Precious Blood . Он также записал кавер-версию песни The Monks "Monk Time" для трибьют-альбома с вокалистом этой группы Гэри Бергером и Расселом Симинсом из Blues Explosion. [23] Atari Teenage Riot: 1992-2000 , ретроспективный альбом, был выпущен DHR 3 июля 2006 года.
В 2007 году Empire объявил, что отныне DHR возьмет на себя более «андерграундную» роль, [24] поскольку его внимание переключилось на новый лейбл Eat Your Heart Out Records, [25] который он описывает как «звук Нового Берлина ». [26] Первым релизом лейбла стал его 12-дюймовый сингл «Robot LOVE», за которым последовал альбом The Golden Foretaste of Heaven , записанный с его новой продюсерской командой и гастролирующей группой The Hellish Vortex , выпущенный в Японии 28 ноября 2007 года и в Европа, 21 января 2008 г. [27] Второй сингл, On Fire EP , был выпущен 7 декабря. [28] Sixteen Years of Video Material , DVD с редкими кадрами Empire и ATR, был выпущен на немецком видеолейбле Monitorpop. в июле 2008 г. [29] [30]
В феврале 2017 года Empire выпустила оригинальный альбом саундтреков к немецкому научно-фантастическому триллеру «Вольт» . [31]
Творчество Алека Эмпайра охватывает целый ряд электронных (а также традиционно менее электронных) стилей. Его ранние релизы для Force Inc. были созданы под влиянием рейв-сцены в его родном Берлине и включали кислотный хаус , техно, хардкор, панк и брейкбит (все это заметно на EP SuEcide и компиляции Limited Editions 1990-1994 годов ). При создании DHR его сольные записи для этого лейбла состояли в основном из цифровых хардкорных элементов брейккора (как можно услышать на альбоме The Destroyer и EP) и более позднего экспериментального нойза (как можно услышать на Miss Black America ), в то время как его работа в тот же период для Mille Плато видел, как он экспериментировал с минимальным техно ( Pulse Code ), эмбиентом ( Low on Ice ) и конкретной музыкой ( Les Étoiles des Filles Mortes ). Его альтер-эго на различных лейблах давали возможность попробовать себя в других жанрах, таких как драм-н-бэйс / джангл (DJ Mowgly), детройтское техно (Jaguar) и даже музыка в стиле чиптюн (Nintendo Teenage Robots). [ нужна цитата ]
После распада Atari Teenage Riot основные релизы Empire для DHR стремились продолжить работу в гитарном стиле группы с элементами панка. Intelligence и Sacrifice использовали живые гитары, брейкбиты, нойз, сэмплы кинематографических диалогов и фирменный разговорный/кричащий английский вокал Empire, в то время как Futurist увидел более очевидный возврат к своим панк-корням и, следовательно, звучит так, как если бы он был в основном записан с использованием всех живых инструментов, хотя он был произведен в электронном виде. Создание лейбла Eat Your Heart Out привело к переходу к гораздо более электронному звучанию со сравнительно приглушенным вокалом по сравнению с синтезированными звуками и битами. [ нужна цитата ]
