Анатолий Михайлович Литвак ОБЕ ( русский : Анатолий Михайлович Литвак ; 10 мая 1902 — 15 декабря 1974), более известный как Анатоль Литвак , был [1] американским кинорежиссёром украинского происхождения , который писал, режиссировал и продюсировал фильмы в разных странах и на разных языках. Он начал свое театральное образование в 13 лет в Петрограде, Россия (теперь снова известный как Санкт-Петербург ).
Литвак был известен тем, что привел малоизвестных иностранных актеров к ранней славе и, как полагают, способствовал тому, что несколько актеров получили премию Оскар. В 1936 году он снял фильм «Майерлинг» , сделавший французских актеров Шарля Бойера и Даниэль Дарье международными звездами. Он вернул шведской звезде Ингрид Бергман популярность у американских зрителей в 1956 году с фильмом «Анастасия» , в котором она получила свой второй «Оскар». Он направил Оливию де Хэвилленд на номинацию на премию Оскар за фильм «Змеиная яма» (1948). Он снял Жана Габена в его кинодебюте и снял Элиа Казана в его первой актерской роли « Город завоеваний» .
В 1939 году Литвак снял фильм «Исповедь нацистского шпиона» с Эдвардом Г. Робинсоном в главной роли , в котором использовались реальные кадры кинохроники нацистских митингов в США. Будучи беженцем из нацистской Германии , Литвак был среди немногих режиссеров, которые пытались открыть Голливуду глаза на угрозу, которую Германия представляла для Европы и мира.
Во время Второй мировой войны он вместе с Фрэнком Капрой нанимал и режиссировал документальные фильмы , в том числе фильмы «Почему мы сражаемся» . Его сольный фильм «Битва за Россию» (1943) получил множество наград и был номинирован на «Оскар». Благодаря способности Литвака говорить по-русски, по-немецки и по-французски, он руководил съемками высадки в Нормандии . Он также снимал воздушные бои Восьмых ВВС США . К концу войны ему было присвоено звание полковника за добровольную работу во время войны. Он получил специальные награды от правительств Франции, Великобритании и США.
Анатолий Михайлович Литвак родился в Киеве Киевской губернии Российской империи и вырос в литовской еврейской семье . [2] [3] («Литвак» на идише означает «литовец» ). Семья переехала в Санкт-Петербург , столицу Российской империи. Подростком он работал в театре и брал уроки актерского мастерства в государственном драматическом училище.
Литвак начал работу в кино на ленинградской студии «Нордкино», где в 1920-е годы был помощником режиссера девяти немых фильмов. По политическим и идеологическим причинам, и особенно потому, что русские театры были национализированы советским правительством в 1920-х годах, в 1925 году он уехал из России в Берлин , Германия . Там у него было больше творческих возможностей. [4] [5]
Первым фильмом Литвака как режиссёра стал мюзикл «Долли выходит вперёд» (1930) с Долли Хаас . За этим последовали два фильма Лилиан Харви : «Нет больше любви» (1931) и «Кале-Дувр» (1931).
Он поставил «Сирень» (1932) [6] во Франции. Он вернулся в Германию для съемок «Песни ночи» (1932), снятой одновременно с английской версией, выпущенной как «Скажи мне сегодня вечером» (1932). Он поехал в Англию, чтобы снять фильм «Спящий вагон» (1933) с Айвором Новелло в главной роли .
После прихода к власти Адольфа Гитлера вместе с нацистской партией в 1933 году Литвак переехал во Францию. Париж стал его любимым местом съемок фильмов. Здесь снимались тринадцать из тридцати семи его фильмов.
Он снял «Старый дьявол» (1933) и «Экипаж» (1935).
По словам историка кино Рональда Бауэрса, Литвак научился использовать натурные съемки и реалистичные документальные эффекты еще в 1930-х годах. Он также стал известен в индустрии тем, что в звуковых фильмах звуковые эффекты отдавались предпочтение диалогам. Он предпочитал, чтобы камера работала, отслеживая кадры и панорамируя кадры . [4] Поскольку он предпочитал добиваться движения в операторской работе, он часто использовал съемку с крана и сидел рядом с оператором, чтобы убедиться, что он получает то, что хочет. [7]
«Майерлингу» (1936), в котором снимались французские актеры Шарль Бойер и Даниэль Дарье , приписывают создание Литваку международной репутации как продюсера и режиссера. Фильм получил широкую оценку критиков; некоторые рецензенты назвали ее «одной из самых захватывающих любовных историй, созданных в кино» и «романтической трагедией высочайшего уровня». [2] Американский писатель Линкольн Кирстейн заявил, что фильм стал «своего рода стандартом романтического фильма в исторической обстановке». Описывая кинематографический стиль Литвака в фильме, критик Джек Эдмунд Нолан пишет, что он «изобилует отслеживанием камеры, панорамированием и налетами - приемами, которые позже стали торговой маркой Макса Офулса ». [2]
Мировой успех Майерлинг принес Литваку приглашения из Голливуда; Warner Brothers предложила ему четырехлетний контракт . Приняв контракт, Литвак к концу 1930-х годов стал одним из ведущих режиссеров Голливуда. Ему повезло, что он покинул Францию до того, как она пала под нацистским вторжением и оккупацией. [8]
Он снял такие фильмы, как «Женщина, которую я люблю» (1937); «Товарич» (1937) с Бойером, комедия, прославляющая «устаревшие ценности разрушенной русской аристократии»; [8] Удивительный доктор Клиттерхаус (1938); и «Сестры» (1938) с Бетт Дэвис и Эрролом Флинном в главных ролях .
«Анатоль Литвак оказал мне вдохновляющую помощь... Мне нравится его строгость. Она держит тебя в напряжении».
актер Тайрон Пауэр [9] : 54
Также вместе с Warner Brothers он снял фильм 1939 года «Исповедь нацистского шпиона » с Эдвардом Г. Робинсоном в главной роли в роли агента ФБР , который разрушает нацистскую шпионскую сеть. Он был выпущен в период роста напряженности в Европе, поскольку нацисты способствовали своей экспансии. Среди приемов, которые он использовал в фильме для достижения реализма, было включение кадров кинохроники нацистских митингов в США. Хотя эта история была вымышленной, раскрытые в ней методы шпионажа считались реальными. Фильм был описан как «самый сильный и захватывающий драматический фильм», когда-либо показанный на экране. [10] Фильм был запрещен в Германии, а также ее фашистскими союзниками Италией и Испанией. Нейтральные страны, такие как Швейцария и Ирландия, также запретили его. Продюсеры надеялись вызвать беспокойство в Соединенных Штатах, где многие люди хотели соблюдать изоляцию и держаться подальше от любой «европейской войны». [11]
Биограф Александр Уокер в своей книге о Вивьен Ли сказал , что Литвак пытался открыть Голливуду глаза на угрозу, которую Германия представляет для Европы и мира. [12] Ли, которая позже снялась в фильме Литвака «Глубокое синее море » (1955), вспоминает свои воскресные утренние визиты к Литваку и его жене Мириам Хопкинс . От него она узнала, что студии пытаются защитить свои инвестиции в кассу Германии и не хотят снимать фильмы, которые оскорбили бы эту страну. «Комфортный изоляционизм Голливуда оскорбил ее». [12]
После «Замка на Гудзоне » (1940) Литвак продюсировал и поставил «Все это и небеса тоже » с Бетт Дэвис и Чарльзом Бойером в главных ролях. Фильм был номинирован на премию Оскар как лучший фильм. [4]
В том же году он стал сопродюсером и режиссером фильма «Город завоеваний» с Джеймсом Кэгни в главной роли и актером второго плана Элией Казаном . Это была одна из немногих ролей Казана в кино до того, как он стал ведущим режиссером. The Hollywood Reporter особо похвалил режиссуру Литвака:
Выдающейся заслугой является работа Анатоля Литвака. Кажется, он превзошел все остальные усилия в своем направлении в каждом эпизоде этой картины. Его боевые сцены потрясающие; его любовные сцены вызывают у тебя радость; его темп повествования, поскольку он говорил так много, был совершенен... Литвак определенно находится на вершине с этим вкладом. Это была непростая задача. [9] : 57
Он снял два фильма, вышедших в том же году: « Из тумана» (1941) и «Блюз в ночи» (1941). Компания 20th Century Fox одолжила его по контракту на постановку фильма «Это превыше всего» (1942).
Литвак, став к тому времени американским гражданином, [2] поступил на службу в армию Соединенных Штатов в начале участия США во Второй мировой войне. Во время войны, когда он снимал учебные и другие фильмы, а также документальные фильмы о войне, ему было присвоено звание подполковника. Вместе с коллегой-режиссером Фрэнком Капрой он снял серию учебных фильмов «Почему мы сражаемся» , большая часть которых включала кадры кинохроники.
Фильмы, которые они совместно сняли для этого сериала, включали «Прелюдия к войне » (1942), «Удар нацистов» (1943), «Разделяй и властвуй» (1943), «Битва за Китай» (1944) и «Война приходит в Америку» (1945). Капра отвечал за производство всех фильмов. [13]
Литвак начал помогать Советскому Союзу в августе 1941 года, вскоре после вторжения нацистской Германии . Он был казначеем Российской ассоциации помощи военным , которая спонсировала международные радиопередачи с участием таких звезд, как Эдвард Г. Робинсон и Рональд Колман . [9] : 61
Литвак был сопродюсером и единоличным режиссером «Битвы за Россию» в 1943 году. После выхода фильма его отправили в Россию со специальной миссией, в рамках которой он провел частный показ для российского Генерального штаба. [9] : 66 Темой фильма было показать героический образ борьбы русского народа с фашистами. Посол США в России У. Аверелл Гарриман попросил Литвака озвучить англоязычный фильм на русском языке во время показа.
Литвак вспоминал:
Потом ко мне подошли русские генералы, очень дружелюбные, и спросили, как я научился так бегло говорить по-русски... Я объяснил, что родился в России, но уехал оттуда, когда мне было двадцать два года, и теперь Я был гражданином Америки. [9] : 66
За работу над этим фильмом Литвак был награжден наградой советского лидера Иосифа Сталина . Его показывали в кинотеатрах по всей России. [14] Во время поездки в Россию Литвак ненадолго воссоединился со своей матерью в Ленинграде ; они не виделись почти 20 лет. [9] : 66 После превосходного приема в США фильм получил премию кинокритиков Нью-Йорка как лучший документальный фильм. [9] : 67
Позже он снял «Операцию «Титаник» » (1943) и «Война приходит в Америку» (1945), последний фильм из серии «Почему мы сражаемся» . [13] Сценарий к фильмам написал Энтони Вейллер , озвучил Уолтер Хьюстон , музыку написал Дмитрий Темкин , еще один эмигрант русского происхождения, живший в Голливуде. [2] «Прелюдия к войне» получила премию «Оскар» за лучший документальный фильм 1942 года. Благодаря способности Литвака говорить по-русски, по-немецки и по-французски, он впоследствии руководил съемками высадки в Нормандии в день «Д» . [8] Он также снимал воздушные бои с Восьмыми воздушными силами США .
Поскольку Литвак пошел в армию, чтобы помочь Капре продюсировать серию фильмов, режиссер сказал, что он был одним из «голливудских рыцарей», которые пришли «на помощь» Америке и без чьей помощи «никто не смог бы снять фильмы «Почему мы сражаемся ». [15]
Завершив войну в звании полковника, Литвак за свой труд получил специальные награды от правительств Франции, Великобритании и США. Французское правительство наградило его орденом Почетного легиона и Военным крестом . [2] Британское правительство наградило его золотой медалью, лентой и званием почётного офицера Ордена Британской Империи . По приказу Уинстона Черчилля все фильмы серии «Почему мы сражаемся» должны были быть показаны во всех общественных кинотеатрах Великобритании. [9] : 66 Из США он получил Орден Почётного легиона США и медаль «Бронзовая звезда» . [9] : 67
В конце войны Литвак вернулся к кинопроизводству с провальным триллером РКО « Долгая ночь» (1947).
Он снял Барбару Стэнвик и Берта Ланкастера в фильме «Извините, неправильный номер» , роль, которую, по словам историка кино Джеймса Роберта Пэриша, является «величайшим экранным триумфом Стэнвика». [16] Литвак режиссировал, используя «разнообразие сюрреалистических и экспрессионистских приемов», отмечает журнал Film Noir . [16] «Литвак также не боится использовать крупные планы. И его игроки не только выдерживают это неустанное испытание, но и демонстрируют одни из величайших выступлений в своей жизни». [16] Стэнвик была номинирована на премию Американской киноакадемии за лучшую женскую роль.
В 1948 году Литвак был номинирован на премию «Оскар» за лучшую режиссуру за фильм «Змеиная яма» (1948) с Оливией де Хэвилленд в главной роли . Фильм был номинирован на лучшую женскую роль, лучший сценарий и лучшее музыкальное сопровождение. Чтобы подготовить де Хэвилленд к роли психиатрической пациентки, она и Литвак провели месяцы, наблюдая за реальными пациентами в психиатрических больницах. Литвак приобрел права на предварительную публикацию рассказа, основанного на художественной автобиографии. [13]
Это лучшая картина, которую я видел в этом году, и я номинирую ее на премию Оскар.
Генерал Дуглас Макартур ,
увидев «Решение перед рассветом» [17]
В 1950-е годы Литвак начал сниматься в Европе.
В 1951 году его военный фильм «Решение до рассвета» , снятый в Германии, был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм. Тысячи французских поклонников фильма подписали огромный свиток, который они отправили в AMPAS , настаивая на том, чтобы фильм получил «Оскар». [17] Это была первая актерская роль Оскара Вернера в американском фильме.
Среди его постановок были «Акт любви» (1953) с Кирком Дугласом , снятый в Париже, и «Глубокое синее море» (1955) с Вивьен Ли и Кеннетом Мором, снятый в Англии.
Он снял фильм «Анастасия» , снятый в Париже в 1956 году, с Ингрид Бергман , Юлом Бриннером и Хелен Хейс в главных ролях . Этот фильм стал первым американским фильмом Бергман после семилетнего отсутствия в Голливуде, который она покинула после того, как ее скандальный роман с режиссером Роберто Росселлини стал новостью. Компания Twentieth Century Fox провела опрос и обнаружила, что общественность по-прежнему испытывает негативное отношение к Бергману. Однако Литвак посчитала, что из нее получится отличная актриса, и настояла на том, чтобы она снялась в фильме. [18] Бергман получила за свою роль «Оскар» за лучшую женскую роль, а кинокритик Майкл Барсон называет ее лучшим фильмом Литвака 1950-х годов. [13]
Литвак поставил «Майерлинг» (1957) для телевидения с Одри Хепберн , затем «Путешествие » (1959) с Юлом Бриннером , снятое в Австрии.
На Каннском кинофестивале 1961 года фильм Литвака «Снова прощай» (с Ингрид Бергман в главной роли) был номинирован на « Золотую пальмовую ветвь» . В нем снялся Энтони Перкинс , который воссоединился с Литваком в фильме « Пять миль до полуночи» (1962), причем оба фильма снимались в Париже. Он продюсировал, но не режиссировал «Лето » Жюля Дассена «Лето в 22:30» (1966).
Литвак снимал «Ночь генералов» (1967) во Франции, Германии и Польше; фильм о трёх нацистских генералах, подозреваемых в убийстве, с Питером О’Тулом и Дональдом Плезенсом в главных ролях . Литвак сказал о приглушенных тонах фильма: «Мы старались держаться подальше от цвета, насколько могли; цвет может быть плохим, особенно во время войны; он самым ужасным образом отвлекает от реальности». [19]
Позже в некоторых частях Франции он снял свой последний фильм «Дама в машине в очках и с пистолетом» .
В 1937 году Литвак стал третьим мужем американской актрисы Мириам Хопкинс ; их брак закончился разводом в 1939 году. Его второй брак был в 1955 году с моделью Софи Стер. Они оставались женатыми до его смерти. [20]
Литвак умер в 1974 году в парижском пригороде Нейи-сюр-Сен .
За свой вклад в киноиндустрию Литвак получил звезду на Голливудской Аллее славы на Голливудском бульваре, 6633.
