Музыка Андалусии охватывает ряд традиционных и современных музыкальных жанров, зародившихся в регионе Андалусия на юге Испании . Наиболее известными являются копла и фламенко , причем последнее иногда используется как термин -портманто для различных региональных музыкальных традиций Андалусии. Сегодня Андалусия имеет богатую и процветающую музыкальную сцену, основанную на собственных музыкальных традициях, а также на внешних влияниях, таких как сальса , джаз или поп-музыка .
Андалусия, вероятно, была основным путем передачи ряда ближневосточных музыкальных инструментов , используемых в классической музыке ; ребек (предок скрипки ) из Магрибского ребаба , гитара из Китары и накер из Накареха . Дальнейшие термины вышли из употребления в Европе; адуфе от аль-дуфф , альбока от аль-бук , анафил от ан-нафир , эксабеба от аш-шаббаба ( флейта ), атабал ( большой барабан ) от аль-табл , атамбал от аль-тинбал , [1] балабан , сонаяс де азофар из сунудж аль-суфр , духовые инструменты с коническим отверстием , [2] кселами из сулами или фистулы (флейты или музыкальной трубы ), [3] шаум и дулзайна из язычковых инструментов замр и аль-зурна , [ 4 ] гайта от Райты , ракетка от Иракья или Иракия , [5] гейге (по - немецки скрипка) от Гичак [6] и Теорбо от Тараба . [7]
Согласно историческим источникам, Вильгельм VIII , отец Вильгельма, привез в Пуатье сотни пленных мусульман . [8] Trend [9] признает, что трубадоры черпали свое чувство формы и сюжет своей поэзии из Андалусии. Гипотеза о том, что традиция трубадоров была создана, в той или иной степени, Вильгельмом после его знакомства с мавританским искусством во время борьбы с Реконкистой в Испании, также отстаивалась Рамоном Менендесом Пидалем в начале двадцатого века, но ее истоки восходят к Чинквеченто. и Джаммария Барбьери (умер в 1575 г.) и Хуан Андрес (умер в 1822 г.). Мэг Богин, английский переводчик женщин-трубадуров, также придерживалась этой гипотезы. [10] Конечно, «состав песен сопоставимой интенсивности, ненормативной лексики и эротики [существовал] на арабском языке со второй половины 9-го века и далее». [11] Словарь музыки и музыкантов Grove , под редакцией.
Андалусия — современное автономное сообщество Испании , наиболее известное фламенко — формой музыки и танца, которую в основном исполняют артисты и простые люди из Андалусии .
Импровизированные песни фламенко древнего андалузского происхождения называются канте хондо и характеризуются пониженной тональной атмосферой, строгим ритмом, орнаментом в стиле барокко и повторением нот. Канте хондо исполняется одним певцом ( кантаор ).
Существует две формы песен фламенко: канте хондо и канте чико . Канте хондо медленнее и обычно содержат грустные тексты о разочарованной любви или смерти, тогда как канте чико гораздо быстрее, популярнее и танцевальнее. Концепция дуэнде очень важна во фламенко. В широком смысле дуэнде — это духовная или эмоциональная связь между исполнителем и аудиторией, создаваемая сильной концентрацией и страстью исполнителя.
Существует несколько стилей ( палос ) фламенко, в том числе:
Гитара — жизненно важный инструмент фламенко; он отмечает размер песни и часто используется в выразительных соло, во время которых гитарист импровизирует короткие вариации, называемые фальсетами . Рамон Монтойя был самым влиятельным ранним гитаристом, известным тем, что сделал гитару сольным инструментом. Его преемниками были Маноло Санлукар и Пако де Лусия .
Золотой век фламенко, как говорят, приходится на 1869-1910 годы, позже он становится все более популяризированным на международном уровне и находится под влиянием южноамериканской музыки, особенно танго . Музыканты золотого века выступали в барах, называемых cafe cantantes, таких как Café de Chinitas в Малаге , прославившийся поэзией Гарсиа Лорки . Среди других музыкантов начала 20-го века - Маноло Караколь , который приехал из Хереса, чтобы принять участие в конкурсе канте хондо , который он выиграл.
Хотя золотой век уже давно прошел, в 1950-е годы фламенко приобрело большую респектабельность в Испании. Hispavox , испанский лейбл , выпустил Antología del Cante Flamenco в 1956 году; Сборник записей большинства величайших певцов фламенко пользовался большой популярностью. В 1956 году в Кордове прошли первые национальные соревнования по канте хондо , после чего в 1958 году в Хересе была открыта кафедра фламенкологии.
В конце 1950-х и начале 1960-х годов Антонио Майрена и другие артисты положили начало возрождению фламенко, когда американский и британский рок начал доминировать на испанской музыкальной сцене. Благодаря этому Камарон де ла Исла стал одним из самых популярных и признанных критиками исполнителей века. Его дебют в 1969 году Con la Colaboracion Especial de Paco de Lucia вдохновил новое поколение исполнителей, которые изобрели Нуэво Фламенко .
В 1970-х и 80-х годах к фламенко наряду с музыкой из Индии добавились сальса , блюз , румба и другие влияния. Дебют Кетамы в 1988 году, « Кетама» , оказал особое влияние. В начале 1990-х годов мадридский лейбл Nuevos Medios стал тесно связан с новой музыкой фламенко-фьюжн, которую стали называть нуэво-фламенко.
В современную эпоху андалузская музыка продолжает процветать, предпринимаются усилия по сохранению традиций, а также традиционных мелодий, ритмов и инструментов, гарантируя передачу этого культурного наследия будущим поколениям. Эта музыка не только сохранилась в своей первоначальной форме, она была преобразована в элементы джаза, фьюжн и мировой музыки, где она навсегда сохранится в музыкальном мире.
^ Хаим Зафрани (2002). Жители Андалузии и Магриба. Мезоннёв и Лароз. п. 228. ISBN 978-2-7068-1629-1 . ^ Рашид Аус; Мохаммед Хабиб Самраканди (2002). Музыка Алжира. 47. Прессы Унив. дю Мирай. ISBN 978-2-85816-657-2 . ^ Мария Роза Менокаль; Раймонд П. Шейндлин; Майкл Энтони Селлс (2000). Литература Аль-Андалуса. title=Кембриджская история арабской литературы. 4 Арабская литература до конца периода Омейядов (иллюстрированное изд.). Издательство Кембриджского университета. стр. 72–73. ISBN 978-0-521-47159-6 . ^ Арабско-андалузская музыка Марокко на протяжении веков / научная публикация Д. Айзенберга (Испанский журнал философии, 1988) ^ (Фермер 1978, стр. 137) ^ (Фермер 1978, стр. 140) ^ (Фермер 1978, стр. 140) –1) ^ (Фермер 1978, стр. 141) ^ (Фермер 1978, стр. 142) ^ (Фермер 1978, стр. 143) ^ (Фермер 1978, стр. 144) ^ М. Гетта (1980), La Musique classique дю Магриб (Париж: Синдбад). ^ JB Trend (1965), Музыка испанской истории до 1600 года (Нью-Йорк: Перепечатка Краузе) ^ Богин, Мэг. Женщины-трубадуры. Скарборо: Паддингтон, 1976. ISBN 0-8467-0113-8 . ^ «Трубадур», Словарь музыки и музыкантов Grove, под редакцией Стэнли Сэди, Лондон: Macmillan Press
Другие примеры музыки из Андалусии