stringtranslate.com

Арне Нордхейм

Арне Нордхейм (20 июня 1931 – 5 июня 2010) был норвежским композитором. Нордхейм получил множество наград за свои композиции и с 1982 года жил в почетной резиденции норвежского правительства , Гроттен , рядом с Королевским дворцом в Осло . [1] Он был избран почетным членом Международного общества современной музыки в 1997 году. 18 августа 2006 года Арне Нордхейм получил степень доктора honoris causa в Норвежской академии музыки . Он умер в возрасте 78 лет и был похоронен с государственными почестями . [2]

Музыкальное образование

Дом детства Арне Нордхейма по адресу Øvre Jegersborggate, 13.

В тогдашней Ослоской консерватории музыки (ныне Норвежская академия музыки ), где Нордхайм учился с 1948 по 1952 год, он начал как студент теории и органа , но перешел на композицию, обучаясь у Карла Августа Андерсена (1903–1970), Бьярне Брустада и Конрада Бадена . Затем в 1955 году он учился у Вагна Хольмбо в Копенгагене [3] и изучал musique concrète в Париже [ нужна ссылка ] . Позже он изучал электронную музыку в Билтховене (1959 ) и много раз посещал Studio Eksperymentalne Польского радио (1967–1972), где были реализованы многие из его ранних электронных работ (включая Pace , Solitaire и Lux et tenebrae (Poly-Poly) ). В 2005 году были вновь обнаружены многие утерянные и забытые записи электронных композиций для радиопостановок Норвежской радиовещательной корпорации (NRK), что напомнило нам о том, что Нордхейм также развивал свой электронный музыкальный язык у себя на родине. [4]

Карьера

Его «Эссе для струнного квартета» впервые прозвучало в Стокгольме в 1954 году, но Нордхайм всегда считал свой струнный квартет 1956 года своим Opus 1. Его музыкальное творчество сосредоточено вокруг тем «одиночества, смерти, любви и пейзажа»; [5] эти темы уже очевидны в его вокальном цикле Aftonland ( Вечерняя земля , 1959), постановке стихотворений шведского поэта Пера Лагерквиста , которая принесла ему национальное признание. «Канцона для оркестра» 1961 года стала его международным прорывом. Вдохновленная канцоной Джованни Габриэли , работа демонстрирует исторические наклонности Нордхайма, а также его занятие пространством как параметром музыки. Пространственные проблемы Нордхайма, в сочетании с его вниманием к смерти и человеческим страданиям, объединены в том, что, возможно, является его самой известной работой, «Эпитафия для оркестра и магнитная пластинка» (1963). Написанная в память о норвежском флейтисте Альфе Андерсене , который умер в том же году в очень молодом возрасте, работа включала в себя стихотворение Сальваторе Квазимодо Ed è sùbito sera . Первоначально задуманная для оркестра и хора, Нордхайм понял, что его желание, чтобы все пространство выступления «пело», было лучше достигнуто с использованием электронных средств. Результатом является замечательное, почти незаметное смешение оркестровых звуков с хоровыми звуками ленты, где финальная строка « ed è sùbito sera » («и внезапно наступает вечер») является единственной частью текста, которую можно услышать. [6]

Его более поздние композиции включают The Tempest (1979), Klokkesong (1984), Magma (1988), Концерт для скрипки (1996) и Fonos для тромбона и оркестра (2004). Арне Норхейм был вдохновлен невмами и звуком средневековых колоколов в деревянной церкви Каупангер при сочинении произведения Klokkesong , которое было впервые исполнено в церкви. В The Tempest , балете, основанном на пьесе Шекспира , электронные и оркестровые звуки снова смешаны, в то время как акцент больше делается на вокальной музыке (например, «двойной голос» Калибана), в то время как постоянное использование Нордхеймом исторических элементов показано включением музыкального ребуса Леонардо да Винчи , который решается следующим образом: Amore sol la mi fa remirare, la sol mi fa sollecita . [7]

В 1968 году Арне Нордхейм был удостоен музыкальной премии Северного совета за его «Эко» для сопрано, двух хоров и оркестра. Работа знаменует начало новой фазы развития, в которой Нордхейм доказал, что он может создавать электрофонически звучащие тембры из обычных инструментов. [8]

В 1970 году он и звукорежиссер Эугениуш Рудник создали произведение Poly-Poly для скандинавского павильона на Expo '70 в Осаке. [9] Эта звуковая инсталляция состояла из шести лент разной длины, которые воспроизводились в цикле, так что произведение не повторялось в течение 102 лет. Концертная версия продолжительностью 21 минута была выпущена годом позже под названием Lux et Tenebrae .

Draumkvedet — монументальное сценическое произведение для оркестра, (действующего) камерного хора, солистов и танцоров, которое было исполнено 40 раз в 1994 году с Радиооркестром Радиовещательной Корпорации и Grex Vocalis . Запись с участием этих исполнительских сил под управлением Ингара Бергбю была сделана в 2001 году и выпущена в 2006 году в виде набора из двух CD на лейбле Simax (Simax PSC 1169). Основанное на средневековой норвежской поэме ( Draumkvedet , Песня мечты), произведение было написано в честь тысячелетия города Тронхейм в 1997 году. [10]

В честь 70-летия Нордхейма в 2001 году состоялся праздничный концерт с участием Филармонического оркестра Осло . Министерство культуры и церковных дел Норвегии также чествовало композитора и учредило Композиторскую премию имени Арне Нордхейма, которая ежегодно вручается композитору, проживающему в Норвегии. [11]

В последующие годы Нордхейм страдал деменцией и скончался рано утром в субботу 5 июня 2010 года после продолжительной болезни. Государственные похороны состоялись в соборе Осло 16 июня.

Премии и награды

Астрономическая честь

3457 Арненордхейм , малая планета, вращающаяся вокруг Солнца в главном поясе астероидов между планетами Марс и Юпитер, была названа в честь композитора после ее открытия в 1985 году.

Культурные ссылки

Производство

Избранные произведения

Музыка для сценических постановок

Оркестровые произведения и концерты

Камерная музыка

Хор

Электроакустическая музыка и смешанная техника

Музыка для кино и ТВ

Дискография – избранные релизы

Ссылки

  1. ^ "Композитор Нордхейм умер в возрасте 78 лет". Новости на английском языке.№ 6 июня 2010 г. Архивировано из оригинала 2015-04-23 . Получено 2014-06-16 .
  2. ^ "Биография с лейбла Grappa". grappa.no . Архивировано из оригинала 2016-12-20 . Получено 07.02.2017 .
  3. ^ "Информация об Арне Нордхайме". EWH.DK. Архивировано из оригинала 16 января 2008 года . Получено 2008-01-03 .
  4. ^ "Обзор баллады". Архивировано из оригинала 2008-12-23 . Получено 2010-01-03 .
  5. ^ Халлгьерд Акснес, «Нордхейм, Арне», изд. Grove Music Online . Лаура Мэйси, статья обновлена ​​19.04.04,
  6. ^ "Биография из Music Norway". musicnorway.no . Архивировано из оригинала 2017-02-08 . Получено 2017-02-07 .
  7. ^ "Биография из музыкального информационного центра MIC в Норвегии". listento.no . Архивировано из оригинала 2016-03-07 . Получено 2017-02-07 .
  8. ^ "Победители премии Nordic Council Music Prize". norden.org . Архивировано из оригинала 2017-05-18 . Получено 2017-02-09 .
  9. ^ "Memorables - Arne Nordheims electronic music". Архивировано из оригинала 2019-12-30 . Получено 2021-03-08 .
  10. ↑ Деревянная церковь Каупангер (Kulturminneløypa). Архивировано 24 июля 2011 г. в Wayback Machine.
  11. ^ "Министерство культуры Норвегии о премии композитора Арне Нордхейма". regjeringen.no . 12 сентября 2016 г. Архивировано из оригинала 2016-09-15 . Получено 2017-02-09 .
  12. ^ "1997 - Гордон Хёльмебакк, skjønnlitterær kulturformidler и Арне Нордхейм, композитор" . Андерс Ярес Культурприс. Архивировано из оригинала 2 сентября 2018 года . Проверено 1 мая 2018 г.
  13. ^ "Kulturspeilet". Архивировано из оригинала 2011-06-09 . Получено 2010-08-26 .
  14. ^ "Интервью Хокона Блекена в VG". 5 июня 2010 г. Архивировано из оригинала 27 июля 2010 г. Получено 26-08-2010 г.

Внешние ссылки