Asian Kung-Fu Generation [a] (стилизовано заглавными буквами ) — японская альтернативная рок- группа, образованная в Иокогаме в 1996 году. За всю свою карьеру группа состояла из вокалиста Масафуми Гото , гитариста Кенсукэ Кита , басиста Такахиро Ямады и барабанщика Киёси Идзичи . [5] Начав как студенческая группа, Asian Kung-Fu Generation выпустила серию независимых EP, тексты песен в основном исполнялись на английском языке. В 2002 году они выпустили свой дебютный EP на крупном лейбле Hōkai Amplifier , с этого момента исполняя свои тексты на японском языке. Музыкальный стиль группы находится под влиянием основополагающих западных альтернативных рок- исполнителей, а также их собственной местной японской инди-рок- и панк- сцены. [6] [7] Их песни включают в себя различные аспекты жанров, чаще всего выражая быстрые темпы и заметные гитарные риффы с мощными аккордами в дополнение к ритмическому груву и эмоциональной лирике. [8] [9] Несмотря на инди-природу своей музыки, группа добилась всемирного коммерческого успеха в дополнение к признанию критиков. [10] Asian Kung-Fu Generation была названа одной из лучших, наиболее сбалансированных современных рок- групп, появившихся в Японии в 2000-х годах. [8]
Asian Kung-Fu Generation была впервые сформирована в 1996 году, когда Масафуми Гото , Кенсукэ Кита и Такахиро Ямада встретились во время посещения музыкального клуба в Университете Канто Гакуин , частном университете в Иокогаме , Япония . Поняв, что у всех них схожие музыкальные вкусы, трое решили создать свою собственную группу. Масафуми Гото стал ведущим вокалистом и играл на ритм-гитаре , Кенсукэ Кита играл на соло-гитаре и подпевал , а Такахиро Ямада играл на басу. Барабанщик Киёси Идзичи присоединился к ним позже после того, как расстался с другой студенческой группой, в которой он был. Затем четверо начали давать выступления в своем университете, а также по всему району Иокогамы . Окончив колледж, после нескольких лет игры на нескольких небольших площадках и сотрудничества с японским рок-музыкантом Caramelman, AKFG выпустили свой первый инди- EP в 2000 году. EP из шести треков содержал оригинальные тексты песен, написанные и исполненные почти полностью на английском языке . Оставшуюся часть года четверо провели, играя в клубах и устраивая независимые мероприятия.
Год спустя группа предприняла попытку добиться трансляции на инди-радиостанциях своего первого японского сингла «Konayuki» (粉雪) . В конечном итоге песня была подхвачена популярным радио-диджеем и по просьбе слушателей попала в активную ротацию на станции FM Yokohama . Затем AKFG выпустили еще один инди-EP, I'm Standing Here . Однако на этот раз группа писала песни на японском языке . В это время группа начала привлекать все большее количество зрителей на свои концерты, проводимые в клубах в районах Сибуя , Симокитадзава , Китидзёдзи и Токио . [5]
25 ноября 2002 года, после участия в сборнике Under Flowers Records Whatch You Gonna Do?, Asian Kung–Fu Generation официально выпустили свой первый мини-альбом на крупном лейбле Hōkai Amplifier (崩壊アンプリファー) . [11] Группа привлекла интернет-радиоведущего и графического художника Юсукэ Накамуру для разработки и написания обложек синглов и альбомов. [12] Признанный критиками EP возглавлял еженедельный чарт High Line Records в течение двух последовательных недель и достиг пика на тридцать пятой позиции в чарте продаж инди-альбомов Oricon . [13]
В результате своего успеха, Hōkai Amplifier был переиздан 23 апреля 2003 года новым лейблом группы, Ki/oon Records , дочерней компанией Sony Music Japan . Месяц спустя AKFG провели свое первое выступление в качестве хедлайнеров в Shimokitazawa Club Shelter. Тем же летом группа выступила на ежегодных рок-фестивалях Fuji Rock Festival 03's "ROOKIE A GO GO" и Summer Sonic '03 в Токио и Осаке . 6 августа группа выпустила свой дебютный сингл на крупном лейбле " Mirai no Kakera " (未来の破片) , а вскоре после этого вышел их второй сингл " Kimi to Iu Hana " (君という花) . Несколько дней спустя AKG провели первый выпуск того, что впоследствии стало ежегодным фестивалем, Nano-Mugen Fes. Мероприятие состоялось 11 августа в Shinjuku LOFT. [14] Группа продолжила выпуск своего первого полноформатного студийного альбома Kimi Tsunagi Five M (君繋ファイブエム) 19 ноября. [5] LP был продан тиражом более 250 000 копий и занял пятое место в чартах Oricon в первую неделю. По мере того, как росла их слава и число последователей, фанаты стали называть группу просто Ajikan (アジカン) , сокращение от того, как название группы передается на японском языке.
Вступая в 2004 год, AKFG получили награду как лучший новый артист, а их видеоклип на песню «Kimi to Iu Hana» выиграл награду как лучшее музыкальное видео на церемонии вручения премии SPACE SHOWER Music Video Awards . [15] С 19 января по 25 февраля AKG провели свой первый тур в качестве хедлайнеров: Five Nano Seconds. Тур состоял из тринадцати концертов. 1 июля группа провела свой третий фестиваль ASIAN KUNG-FU GENERATION presents Nano-Mugen на токийской арене Nippon Budokan . [14] В течение следующего лета группа отыграла более чем на десяти летних рок-фестивалях, включая Meet The World Beat, Rock In Japan Fes 04 и Fuji Rock Festival 04.
В течение года группа выпустила еще четыре сингла: « Siren » (サイレン) , «Loop & Loop» (ループ&ループ) , « Rewrite » (リライト) и « Kimi no Machi Made » (君の街まで). ) , прежде чем, наконец, выпустить свой второй полноформатный альбом Sol-fa (ソルファ) 20 октября. [5] Альбом дебютировал под номером один в чарте Oricon, где оставался в течение двух недель подряд и в конечном итоге стал продаваться больше. тираж более 600 000 экземпляров. Альбом получил похвалу критиков за отточенное звучание и высокое качество производства, которые полностью свели на нет языковой барьер, который часто мешал публике, не говорящей по- японски . [16] Эта идея стала очевидной после внутреннего релиза Sol-fa , когда фанаты AKFG со всего мира организовались и подали петицию с просьбой о распространении копий второго альбома за пределами Японии. Поддержка Ajikan в конечном итоге привела к тому, что Tofu Records нанес удар по контракт на выпуск Sol-fa в Соединенных Штатах 18 октября 2005 года. [16] Кроме того, песня «Rewrite» нашла признание как на внутреннем, так и на международном уровне, когда она была выбрана в качестве четвертой вступительной темы для аниме-сериала Fullmetal Alchemist . [17] Примерно в то же время их песня « Haruka Kanata » получила схожее признание после того, как была использована во втором опенинге аниме-сериала Naruto . [18] Asian Kung–Fu Generation провели следующие два месяца в национальном туре. состоящий из двенадцати шоу под названием "Tour SUI CUP 2004 -No! Member, November". Тур включал престижного хедлайнера на арене Nippon Budokan. Затем 26 ноября четверка выпустила видео DVD под названием izō Sakuhinshū Vol. 1. DVD представляет собой сборник музыкальных клипов для всех синглов от «Haruka Kanata» до «Kimi no Machi Made», включая никогда ранее не публиковавшийся клип. из "Siren." Видео содержит аудиокомментарии к каждой песне, короткометражный фильм о создании и живые кадры с концертов. [5] В 2016 году песня " Re:Re: " была перезаписана и использована в качестве открытия для аниме Erased . [19]
Отчасти из-за растущего признания Asian Kung-Fu Generation посвятили значительную часть времени в течение следующих нескольких лет обширным национальным турам. С 14 марта по 26 июня 2005 года AKG отправились в обширный аншлаговый тур Re:Re, выступив на сорока восьми концертах в тридцати восьми городах по всей Японии. В то же время группа выпустила свой второй DVD, Eizō Sakuhinshū Vol. 2: Live at Budokan + . Двухдисковое видео стало первым концертным DVD группы, так как первый диск содержит живые кадры всего финального шоу их "Tour Suihai 2004 - No!Member, November-" в Budokan, где они выступили перед аудиторией более 10 000 человек 5 декабря 2004 года. Между тем, второй диск содержит клипы с их первого концерта в Shimokitazawa Shelter Club 2 ноября 2004 года. Он также включает закулисный документальный фильм, снятый Тошиаки Тоёдой в Университете Канто Гакуин , а также отрывки из музыкального видео для "Kimi to Iu Hana". После своего выпуска видео удалось возглавить чарты Oricon DVD в течение целого месяца. 9 июля AKFG провели свой пятый фестиваль Nano-Mugen в Yokohama Arena , где они выступили с семью другими японскими и британскими группами. [14] Для рекламы мероприятия они выпустили предшествующий сборник , в который вошла одна песня от каждой группы, присутствовавшей на фестивале. Следующим летом AKG посетили множество фестивалей, включая Summer Sonic 05, Rising Sun Rock Fes. 2005 и Rock in Japan Fes. 05. [20] [21] [22] Они также появились в качестве гостей на GOGOICHI –SPACE SHOWER CHART SHOW– 27 ноября на SPACE SHOWER TV. Группа завершила год выпуском сингла « Blue Train » (ブルートレイン) , за которым последовал короткий тур под названием «Tour SUI CUP 2005 - Winter Dragon» в декабре.
Группа начала 2006 год с выпуска второго сингла своего будущего альбома, " World Apart ". Сингл был уникален тем, что включал песню, в которой Кенсуке Кита был ведущим певцом. Это была первая песня AKFG, которая достигла статуса сингла номер один, также это был год, когда группа наконец смогла обзавестись собственной студией. Затем они приняли участие в живых выступлениях в LIVE SUPERNOVA DX 16 февраля 2006 года. [23] 15 марта AKG выпустили свой третий полноформатный альбом Fanclub (ファンクラブ) . Альбом достиг третьей позиции и оставался в пятерке лучших Oricon почти два месяца. В следующем месяце группа отправилась в национальный тур под названием Count 4 My 8 Beat. Билеты на все тридцать восемь концертов быстро раскупили. Шестой ежегодный Nano-Mugen Fes. AKFG прошел в Yokohama Arena. [14] В течение двух дней выступали Asian Kung–Fu Generation и одиннадцать других групп, включая шесть японских групп, три американских группы и две английских группы. Как и в предыдущем году, в июле был выпущен сборник для рекламы фестиваля Nano-Mugen. После трех лет участия в Fuji Rock Fes, AKFG впервые получили возможность выступить на своей желанной основной сцене Green Stage на Fuji Rock Festival 06. [5] [24] [25]
В ознаменование своего десятилетнего юбилея Asian Kung–Fu Generation выпустили свой первый сборник Feedback File 25 октября. Вместо хитовых синглов ностальгический альбом был в основном составлен из би-сайдов , живых выступлений и старых демо с их ранних инди-дней. Несмотря на то, что в нем было мало нового материала, сборник имел коммерческий успех и сумел дебютировать на втором месте в чартах Oricon. Затем AKFG отправились в двухмесячный тур по аренам под названием Tour Sui Cup 2006-2007: The Start of a New Season. Более 100 000 поклонников посетили этот тур, который прошел по восьми городам и включал гостевые выступления групп из Японии и Соединенных Штатов. [5] В разгар тура AKFG получили заказ от режиссера готовящегося к выходу аниме-фильма Tekkon Kinkreet на сочинение музыкальной темы для фильма. Группа создала песню под названием « Aru Machi no Gunjō » (或る街の群青) и выпустила её в качестве сингла в конце года перед премьерой фильма. [26] В знак их растущей культурной известности группа стала объектом пародий в томе популярной манги Hellsing , написанном членами Ватикана под названием «The Vactikung».
21 марта группа выпустила ещё один концертный DVD, Eizō Sakuhinshū Vol. 3 , содержащий кадры их предыдущего тура. Хотя они принимали участие в различных внутренних летних фестивалях, AKFG постепенно становились всё более и более замкнутыми в течение 2007 года, прежде чем прекратить выступления почти полностью, включая отсутствие их ежегодного фестиваля Nano-Mugen. [5] Тем не менее, группа выпустила сингл " After Dark ", который дебютировал в первой десятке чартов Oricon и был использован в качестве седьмого опенинга для аниме-сериала Bleach . [27]
В марте следующего года группа выпустила свой следующий альбом World World World [ 28] в сопровождении сингла « Korogaru Iwa, Kimi ni Asa ga Furu » (転がる岩、君に朝が降る) . Несмотря на отсутствие появлений в СМИ и значительный промежуток времени между релизами, альбом дебютировал на первой строчке альбомного чарта Oricon. [29]
Всего через несколько месяцев после выхода альбома Asian Kung–Fu Generation выпустили свой второй EP на крупном лейбле, Mada Minu Ashita ni , 11 июня 2008 года. Мини-альбом содержит песни, задуманные примерно во время записи их предыдущего полноформатного альбома. [30] Хотя EP не породил ни одного сингла, песня «Mustang» сумела достичь пика на пятнадцатой позиции в Japan Hot 100. [31] Песня стала первой записью группы в недавно созданном чарте .
Группа появилась в качестве разогревающей группы на шоу, проведенном в Yokohama Bay Hall американской альтернативной рок- группой Third Eye Blind 18 июля. [32] Кстати, Third Eye Blind позже появились в четвертом и последнем составе седьмого ежегодного фестиваля AKFG Nano-Mugen, проходившего в Yokohama Arena с 20 по 21 июля. [33] Группа была всего лишь одним из шестнадцати музыкальных коллективов из Японии, Америки и Великобритании, которые выступили на фестивале вместе с Asian Kung–Fu Generation, которые позже выпустили свой третий диск Nano-Mugen, Nano-Mugen Compilation 2008. [ 34] Достигнув восемнадцатого места в чартах Oricon и сохранив по одной песне от каждой из шестнадцати групп, сборник показал самое большое количество треков в серии Nano-Mugen на сегодняшний день. Кроме того, песня «Natsusemi» (夏蝉, Summer Cicada ) , написанная AKFG специально для сборника, достигла пика на тридцать шестой позиции в Japan Hot 100, несмотря на то, что не была выпущена как сингл. [35]
В сентябре Asian Kung–Fu Generation получили возможность играть бок о бок с Weezer , калифорнийской альтернативной рок-группой, которая оказала большое влияние на их музыку. WEEZER FESTIVAL был первым туром Weezer в Японию за три года, и в поддержку своего The Red Album они выступили 13 сентября в Intex Osaka и 15 сентября в The National Yoyogi First Gymnasium в Токио. Asian Kung–Fu Generation вместе с японской рок-группой Going Under Ground выступили на сценах как в Осаке, так и в Токио. [36]
Позже, в октябре, они выпустили свой двенадцатый сингл Fujisawa Loser, за которым последовал их пятый студийный альбом Surf Bungaku Kamakura .
После насыщенного 2008 года группа провела время в турах и написании нового материала. В марте 2009 года они выпустили свой пятый DVD, Eizō Sakuhinshū Vol. 5 , содержащий коллекцию живых видео с различных концертов 2008 года. В июле 2009 года Asian Kung–Fu Generation провели свой ежегодный фестиваль Nano-Mugen. Это сопровождалось Nano-Mugen Compilation 2009 , в который вошел новый трек "Yoru no Call" (夜のコール, Call of the Night ) , и треки от каждой из 16 других групп, которые приняли участие в фестивале. По завершении фестиваля Гото объявил, что группа начала писать и продюсировать новый альбом. Сразу после Nano-Mugen группа начала свой летний фестивальный сезон 2009 года с выступлений на корейском рок-фестивале Jisan Valley , "Rock in Japan Festival 2009" и "Sweet Love Shower Festival 2009". В октябре был выпущен их шестой DVD, Eizō Sakuhinshū Vol. 6 , который также стал первым релизом группы на Blu-ray . Он включал концерт из их холла-тура марта 2009 года "World World World", который отличался более экспериментальным дизайном декораций и сет-листом, а также использованием таких инструментов, как тенори-он и струнная секция. Вторая половина сета включала весь их альбом 2008 года Surf Bungaku Kamakura от начала до конца.
Группа выпустила свой 13-й сингл "Shinseiki no Love Song" (新世紀のラブソング, Love Song of the New Century ) 2 декабря 2009 года, который включал DVD с песнями с выступления группы на Jisan Valley Rock Festival ранее в этом году. В то же время группа объявила, что в конце марта 2010 года они выпустят новый сингл под названием " Solanin ", который должен был быть использован в качестве музыкальной темы к одноимённому фильму . Сингл включал ремикс "Mustang" из Mada Minu Ashita ni , который был студийным миксом версии, сыгранной на Eizō Sakuhinshū Vol. 6. Трек также использовался в качестве финальной темы к фильму.
В январе 2010 года Гото опубликовал запись в своем дневнике, в которой говорилось, что они записали японскую версию песни The Rentals «A Rose Is a Rose». [37] В феврале 2010 года группа провела 2 недели в Нью-Йорке, в течение которых они записали 2 песни. [38] В том же месяце было объявлено, что группа напишет вступительную тему для аниме The Tatami Galaxy , в котором дизайн персонажей от Юсукэ Накамуры, того же художника, который иллюстрирует обложки компакт-дисков Ajikan. [39] Песня называлась « Maigoinu to Ame no Beat » (迷子犬と雨のビート, Бродячий щенок и бит дождя ) . [40] За этим последует релиз сингла.
В апреле 2010 года Гото сделал в своем дневнике запись о том , что в июне 2010 года выйдет шестой полноформатный альбом группы под названием « Majikkudisuku » .
В марте 2011 года землетрясение и цунами в Тохоку заставили группу отменить оставшуюся часть своего "2010-2011 Vibration of Music Tour" из-за повреждения некоторого гастрольного оборудования. В течение следующей недели после катастрофы Масафуми Гото опубликовал в своем дневнике текст песни, вдохновленный катастрофой, под названием "Suna no Ue" (砂の上, На песке ) . [41] Позже песня была записана и транслировалась в прямом эфире радио по всей Японии. В следующем месяце Гото позже объявил в своем дневнике, что они находятся в студии, записывая новые песни. [42] Две новые песни AKG были выпущены на сборнике Nano-Mugen 2011 под названиями "Hikari" и "All right Part 2". [43]
В июле 2011 года Asian Kung-Fu Generation выступили вживую на «Jisan Valley Rock Festival» — ежегодном трехдневном музыкальном фестивале, который проводится каждый июль на горнолыжном курорте Jisan Valley в Ичхоне, Южная Корея. [44]
В ноябре 2011 года группа объявила, что выпустит новый сингл и альбом лучших песен. Сингл под названием «Marching Band» был выпущен 30 ноября, а альбом лучших песен Best Hit AKG — в январе 2012 года [45] Gotoh объявил через Twitter, что альбом лучших песен не означает конец группы, и что они по-прежнему планируют выпустить оригинальный альбом летом 2012 года.
11 апреля 2012 года AKFG выпустили сингл под названием «Kakato de Ai o Uchinarase» (踵で愛を打ち鳴らせ, Ring Out Love with Your Heel ) . Его написал ведущий гитарист группы Кита. В июне 2012 года в рамках фестиваля Nano-Mugen 2012 был выпущен рекламный видеоролик на песню «Yoru o Koete» (夜を越えて, Beyond the Night ) . Он включен в сборник Nano-Mugen 2012 . выпущен 27 июня 2012 г. [46]
За несколько дней до фестиваля Nano-Mugen 2012 года было объявлено, что новый сингл под названием «Sore dewa, Mata Ashita» (それでは、また明日, Well Then, See You Again Tomorrow ) выйдет 25 июля 2012 года. [47] Это также тематическая песня для фильма «Наруто: Дорога к ниндзя» , который был выпущен 28 июля. После фестиваля Nano-Mugen 2012 года на веб-сайте группы также было объявлено, что новый альбом выйдет 12 сентября 2012 года под названием Landmark , и что в следующем месяце октябре последует тур в поддержку альбома. [48]
Новый сингл под названием «Ima o Ikite» (今を生きて, Live Now ) был выпущен 20 февраля 2013 года и был показан в фильме под названием Yokomichi Yonosuke (横道世之介) . [49]
В 2013 году Asian Kung-Fu Generation провели свой первый европейский тур с 3 концертами в 3 странах: Лондоне (31 мая), Париже (2 июня) и Кельне (3 июня). В сентябре 2013 года группа отпраздновала 10-ю годовщину подписания контракта с крупным лейблом, проведя специальный концерт в течение двух дней на стадионе Иокогама . На этом концерте выступили приглашенные исполнители из HIATUS , The Rentals , Straightener и Fujifabric . [50]
В декабре того же года, чтобы отпраздновать свою 10-ю годовщину, они отправились в свой первый тур Asia Circuit, выступив в Корее, Сингапуре и Тайване вместе с Straightener (также отмечавшими свою 10-ю годовщину) и местной группой из каждой соответствующей страны. [51]
В мае 2015 года группа выпустила свой восьмой альбом Wonder Future , спродюсированный Масафуми Гото. [52] Единственный сингл с альбома, « Easter », был выпущен в марте 2015 года. Для продвижения альбома они выпустили два музыкальных клипа, «Opera Glasses» и «Planet of the Apes». [53] Они провели тур под названием «Asian Kung-fu Generation Tour 2015 (Wonder Future)» с июля по октябрь 2015 года в Японии и с ноября по Европе. [54] В марте 2016 года они выпустили концертный DVD и Blu-ray, Eizo Sakuhin Shu Vol.12 , который содержит их концертный концерт в Tokyo International Forum .
В 2016 году группа выпустила три сингла, которые использовались в качестве заглавных песен для фильмов и аниме. « Right Now » для заглавной песни к фильму 2016 года Pink and Gray , в то время как перезаписанные « Re:Re: » и « Blood Circulator » использовались в качестве вступительной песни для Erased и Naruto Shippuden соответственно. [55] [56] [57] Чтобы отпраздновать свою 20-ю годовщину вживую, они перезаписали «Sol-fa» и провели тур с сет-листом, содержащим все песни из «Sol-fa» . В 2017 году они выпустили свой трибьют-альбом AKG Tribute , [58] бокс-сет AKG Box –20th Anniversary Edition– , который содержит их альбом от Hōkai Amplifier to Wonder Future , а также выпустили концертный DVD и Blu-ray, Eizo Sakuhin Shu Vol.13 . [59] Они также выпустили сингл « Kōya o Aruke », который был использован в качестве музыкальной темы для аниме-фильма 2017 года « Ночь коротка, иди, девочка» . [60] В июле 2017 года они провели тур по США и Южной Америке. [61] В декабре 2017 года они гастролировали с Feeder и исполнили новую песню под названием «Sleep», написанную Feeder. [62]
В марте 2018 года они выпустили Best Hit AKG 2 вместе с двумя бутлег-альбомами, HONE и IMO . [63] Они провели тур под названием «BONES & YAMS» (основанный на обложках двух бутлег-альбомов) с Ником Муном в качестве разогревающего акта. [64] В сентябре 2018 года группа выпустила сингл « Boys & Girls ». [65] В декабре 2018 года они выпустили свой девятый студийный альбом Hometown ограниченным тиражом, содержащий Can't Sleep EP . Они решили разделить альбом, потому что не хотели, чтобы люди платили двойную сумму за отдельные компакт-диски, а прослушивание альбома на один час дольше — это слишком долго. [66] Оба альбома записаны в сотрудничестве с другими музыкантами, такими как Риверс Куомо , Бутч Уокер , Грант Николас , Аяка Татамино, Ацуши Хориэ и The Charm Park. [66] Для продвижения нового альбома группа объявила о общенациональном туре по Японии, который состоится с марта по июль. [67] Они также выпустили музыкальные видеоклипы для «Hometown», «Haikyo no Kioku», «Sleep», «UCLA», «Motor Pool» и «Rainbow Flag», три из которых были результатом Creator Auditions, организованных koe Inc. [68] [69] В мае 2019 года они выпустили двойной сингл A-side, « Dororo/Kaihōku ». «Dororo» был использован в качестве второго открытия для ремейка аниме 2019 года, Dororo . [70] В октябре 2019 года у них был тур под названием Nano-Iro Electric Tour с Straightener и Ellegarden на трех площадках, где каждая группа выступала в качестве хедлайнера. [71] После тура они объявили о двух концертах в Лондоне и Париже, а также о двух дополнительных концертах в Лондоне в качестве разогрева для Feeder в ноябре 2019 года . [72] [73]
В январе 2020 года они объявили о туре под названием Tour 2020 Sui Cup 2 -The Song of Apple-, который будет проходить в мае-июне. [74] Однако тур был отложен до октября 2020 года, прежде чем они отменили его из-за пандемии COVID-19 . В октябре 2020 года они выпустили новый двойной сингл A-side, Dialogue/Furetai Tashikametai , обе песни были записаны в студии RAK . [75] Они также провели специальный трехдневный концерт, чтобы заменить отмененный тур. [76]
В июне 2021 года было объявлено, что Asian Kung-Fu Generation предоставит заглавную песню для нового фильма My Hero Academia My Hero Academia: World Heroes Mission под названием « Empathy » . [77] В июле 2021 года было объявлено, что новый сингл «Empathy» и коллекция музыкальных видео под названием Eizo Sakuhin Shu vol. 17 выйдут 4 августа 2021 года. Они также отправятся в тур в честь 25-летия под названием Quarter-Century в ноябре 2021 года. [78] [79] В ноябре 2021 года они анонсировали специальный двухдневный концерт под названием More Than a Quarter-Century в Pacifico Yokohama в марте 2022 года. [80]
30 марта 2022 года они выпустили свой десятый студийный альбом Planet Folks . Он включал три предыдущих сингла вместе с «Flowers» с би-сайда Empathy и приглашенных музыкантов, таких как ROTH BART BARON , Rachel of Chelmico и OMSB. [81] Они выпустили три музыкальных клипа: «You To You», «De Arriba» и «Hoshi no Yoru, Hikari no Machi», а также провели тур под названием «Tour 2022 (Planet Folks)» с мая по ноябрь 2022 года в Японии. [82] Также в этом туре они заменили своего самого давнего участника поддержки Рёсукэ Шимомуру (который хотел сосредоточиться на своем сольном проекте) на YeYe, Achico, George и Kikuchi Takuma. [83] [84] Документальный фильм об альбоме Planet Folks под названием «(Planet Folks) 5-hour liner notes» был выпущен на Youtube и разделен на несколько видео. На церемонии вручения премии Space Shower Music Awards 2022 они были удостоены награды «Лучший артист Respect». [85]
В августе 2022 года они выступили на фестивале Summer Sonic 2022 впервые с 2005 года. Новый сингл « Demachiyanagi Parallel Universe » был выбран в качестве вступительной темы сиквела аниме-сериала The Tatami Galaxy , Tatami Time Machine Blues , премьера которого состоялась в сентябре 2022 года. В декабре 2022 года было объявлено, что песня «Shukuen» группы Asian Kung-Fu Generation станет заглавной песней 12-го опенинга аниме-сериала Boruto: Naruto Next Generations . Сингл с таким же названием выйдет 8 февраля 2023 года. [86] Также в декабре 2022 года кавер-версия « Korogaru Iwa, Kimi ni Asa ga Furu » была использована в качестве финальной песни для финала аниме-сериала Bocchi the Rock! [87] 18 января 2023 года группа выпустила в цифровом формате вступительный трек «Karma» к Boruto: Naruto Next Generations , а также анонсировала выход полноценного CD-сингла 8 февраля. [88]
4 мая группа объявила, что 5 июля они выпустят полную версию Surf Bungaku Kamakura , включающую перезапись оригинального альбома и 5 новых песен, исполняющих песни на станциях линии Enoshima Electric Railway, на которой изначально не было ни одной. [89] [90] Две песни были выпущены в качестве синглов: « Yanagikōji Parallel Universe» и « Nissaka Down Hill», которые являются би-сайдами к Demachiyanagi Parallel Universe и Shukuen соответственно. Также незадолго до выхода альбома был анонсирован национальный тур в поддержку альбома в конце года.
25 мая группа исполнила песню «Beautiful Stars» для актрисы Нон из ее второго альбома Pursue , а также снялась в музыкальном клипе. [91]
В августе 2023 года группа была запланирована в качестве гостя на концерте Kana-Boon , но отменила его из-за положительного теста Иджичи на COVID-19. [92] После того, как он выздоровел, группа выступила на некоторых летних японских фестивалях, таких как Rock In Japan, Sweet Love Shower и Rush Ball. Группа также впервые выступила вживую в Индонезии 18 августа. [93]
В июле 2024 года группа выпустит сборник синглов, двухдисковую компиляцию всех A-sides, выпущенную в ознаменование 20-летия крупного дебюта. В сборник также войдет перезапись " Haruka Kanata ". [94]
Музыкальный стиль Asian Kung-Fu Generation во многом сформировался под влиянием основополагающих альтернативных рок- и инди-рок- групп 1990-х годов, в частности Weezer , Oasis , Teenage Fanclub , Radiohead , Supergrass , Manic Street Preachers , Smashing Pumpkins и Beck . [ 95] [8] Это сочетается с широким спектром других жанров, начиная от поп-музыки , гаражной музыки , новой волны , хардкор-панка и хэви-метала . [95] [7] Участники ASIAN KUNG-FU GENERATION являются поклонниками западных музыкальных групп, включая The Beatles , XTC , The Pet Shop Boys и King Bee , а также японских коллективов, таких как Number Girl , Eastern Youth и Hi-Standard . [95] [7] В результате многие песни группы сохраняют отчетливый баланс различных элементов жанров, чаще всего выражая быстрый темп , сильные мелодии , чистый вокал, громкие и искаженные гитары, последовательности мощных аккордов , ритмичный грув , припевы , наполненные хуками , трансгрессивные тексты и эмоциональную подачу. [8] [9] На протяжении своей карьеры участники Asian Kung-Fu Generation, как и большинство японских рок- музыкантов, предпочитают немного расширять свой основной звуковой стиль с каждым релизом, а не радикально переосмысливать себя. [6] [7] Однако с их шестым студийным альбомом группа нехарактерно включила в свою музыку духовые инструменты, синтезаторы и струнные аранжировки . Идзичи также является опытным пианистом , и его можно услышать играющим отрывок из «Claire de Lune» из « Suite Bergamasque » французского композитора Клода Дебюсси на их третьем студийном альбоме Fanclub .
Лидер-вокалист Масафуми Гото обычно использует динамику тихо-громко , так как его вокальный стиль часто чередуется между мягким, мелодичным пением и более жестким, резким, криком. [16] Гото является основным автором песен группы и отвечает за написание большинства их текстов, а также играет на ритм-гитаре . Тем не менее, Гото имеет тенденцию делить обязанности по написанию песен между своими товарищами по группе, особенно с басистом Такахиро Ямадой , с которым он иногда гармонизирует песни. [96] Ведущий гитарист Кенсукэ Кита также выступает в качестве бэк-вокалиста и, как известно, иногда поет ведущие вокальные партии.