Eric Dolphy at the Five Spot — пара концертных альбомов джазового музыкантаи композитора Эрика Долфи . Они были выпущены в декабре 1961 года ( Volume 1 ) [1] [2] и ноябре 1963 года ( Volume 2 ) [3] [4] на лейбле Prestige Records . Они были записаны в ночь на 16 июля 1961 года в конце двухнедельного пребывания Долфи вместе с трубачом Букером Литтлом вджаз- клубе Five Spot в Нью-Йорке . Это была единственная ночь, когда была сделана запись. Звукорежиссером был Руди Ван Гелдер .
Третий том записей того же вечера, названный Memorial Album , был выпущен в 1965 году, после преждевременной смерти Литтла и Долфи, и содержал «Number Eight (Potsa Lotsa)» и «Booker's Waltz». Эти два трека были позже выпущены на ремастере Van Gelder Volume 2.
Все три тома были переизданы без дополнительных дублей в виде тройного LP под названием The Great Concert of Eric Dolphy . Два других трека, «Status Seeking» Мэла Уолдрона и сольное исполнение Долфи песни Билли Холидея «God Bless The Child», были выпущены на сборнике Долфи Here and There . Долфи и Литтл были поддержаны ритм-секцией, состоящей из пианиста Мэла Уолдрона , басиста Ричарда Дэвиса и барабанщика Эдди Блэквелла .
Композиция Долфи «The Prophet» — это дань уважения художнику Ричарду «Пророку» Дженнингсу , который оформил обложки ранних альбомов Долфи, Outward Bound и Out There .
В обзоре AllMusic первого тома Майкл Г. Настос заявил, что группа Долфи «стала образцом для подражания для всех будущих прогрессивных джазовых коллективов», в то время как «объединенная мощь Долфи и Литтла — исследование явного, но в ретроспективе не чрезмерного диссонанса и атональности — сделала их мишенью для критиков, но предметом восхищения среди зарождающейся прогрессивной пост-боповой сцены». Настос продолжил: «С всегда ошеломляющими оттенками пианиста Мэла Уолдрона, классической и смелой игрой на басу Ричарда Дэвиса и красочной игрой на барабанах алхимика Эда Блэквелла эту группу было не остановить». Он заключил: «Большинство приветствуют этот первый том и второй сопутствующий альбом из тех же сессий, как музыку, которая изменила мир джаза так же, как новаторские экскурсии Орнетта Коулмена и Джона Колтрейна той же эпохи. Всем прогрессивно мыслящим и амбициозным слушателям нужно приобрести эти эпические клубные выступления». [5]
Скотт Янов, рецензируя том 2, назвал альбом «превосходным сетом, который записал то, что, возможно, было лучшей группой Долфи, а также одной из лучших рабочих групп той эпохи». [6] Обзор в PDX Jazz назвал записи Five Spot «потрясающим живым сетом» и «очень энергичным выступлением с удивительно хорошим качеством звука, учитывая, что запись была сделана в обычном клубе в начале 1960-х». [10] Стюарт Николсон , пишущий для Jazzwise , включил треки Five Spot в свой список «пяти основных альбомов» Долфи и написал: «Эрику Долфи нравилось много сольного пространства для самовыражения, и это живое выступление в нью-йоркском Five Spot... дало ему именно это. Его яростно вокализованное альтовое соло в «Fire Waltz» — легендарное, для многих его самое памятное, отличающееся от линейной логики и методов вариаций, используемых большинством послевоенных джазовых музыкантов». [11]
Биографы Долфи Владимир Симоско и Барри Тепперман отметили, что записи Five Spot «представляют редкую возможность изучить ночную работу в клубе» [12] и заявили: «несмотря на некоторую неравномерность в силе соло или сжатости выступлений, налицо очень хорошо сбалансированная и блестящая группа... единство и широкие масштабы, выявленные благодаря сохранению работы одной ночи, по-прежнему свидетельствуют о ценности и жизненной силе квинтета» [13] .