" Ave Maria ... virgo serena " — мотет, сочиненный Жоскеном де Пре . Он считается самым известным мотетом Жоскена и одним из самых известных произведений XV века. Произведение приобрело огромную популярность в XVI веке, даже появившись во главе первого тома мотетов, когда-либо напечатанных. Его революционный открытый стиль, включающий ранний подражательный контрапункт и двухголосные партии, способствовал его признанию как одного из самых влиятельных произведений своего времени.
Работа была написана во время службы Жоскена де Пре при североитальянском дворе в Милане. Первоначально считалось, что она была скопирована в рукопись Munich 3154 около 1476 года. [1] Последующая работа Джошуа Рифкина установила дату публикации около 1485 года. [2] Это самая ранняя работа Жоскена, которую можно датировать. [2]
Несколько современных теоретиков применили концепцию синтаксической имитации для описания ясной связи между текстом и музыкальным оформлением Жоскена. Каждая фраза соответствует строке текста, искусно раскрытой через точки имитации. Структурные артикуляции часто разрешаются в каденциях, где голоса появляются с идеальными интервалами.
Вступительный раздел суммирует первые четыре строки текста в простой структуре. Явная имитация каждой фразы в стиле литании драматически перекликается с самого высокого голоса на самый низкий, почти напоминая григорианский хорал . В то время как фразы идентичны по длине, мутность контрапункта увеличивается, достигая кульминации, когда все четыре голоса поют вместе. Эта кульминация превращается в несовершенную, обманчивую каденцию.
Тема синтаксической имитации иллюстрируется каждой строфой в стихотворении, сопоставимой и сбалансированной по длине с другими. Локальные детали в фактуре и контрапункте часто напрямую связаны с синтаксическим эффектом текста, как внезапное расширение гомофонических гармоний во время "solemni plena gaudio". После этого момента следует "coelestia, terrestria...", в то время как вокалисты присоединяются к восходящим мелодическим линиям и плотным синкопам.
В то время как регулярность имитации изначально артикулирует фразы, средние стихи иллюстрируют артикуляцию из контрастов в фактуре. Дуэты чередуются между голосами и часто распадаются на трио. Строки перемежаются структурными каденциями, представляя текст во временном покое. Жоскен размещает каждую из этих структурных каденций в прогрессиях нарастающей силы, помещая самую сильную, самую совершенную каденцию в самый конец каждой строки. Единство музыкального звука, представляющее духовное единство молитвы, завершает акт поклонения, который был риторической целью текста. Заключительные строки поются в гомофонии, как будто четыре, когда-то отдельные голоса выстроились в ряд под благодатью Божьей.