Awesome Comics или Awesome Entertainment (также известная как Awesome-Hyperwerks , когда ненадолго объединилась с Hyperwerks Entertainment ) — американская студия комиксов , основанная в 1997 году Робом Лифельдом после его исключения из Image Comics , компании, соучредителем которой он стал пятью годами ранее.
Awesome Comics стала преемницей Extreme Studios и Maximum Press, дочерних компаний Лайфельда в Image, а после ее закрытия в 2000 году за ней последовала его новая компания Arcade Comics .
Netflix вел переговоры об адаптации персонажей для серии фильмов в 2018 году [1], но сделка сорвалась. [2]
В 1992 году семь известных художников комиксов покинули Marvel Comics , чтобы основать собственное издательство , где создатели комиксов могли публиковать принадлежащий им материал, не отказываясь от авторских прав на своих персонажей. Семь художников (за исключением Уилса Портацио , который решил не становиться полноправным партнером) сформировали партнерство между своими отдельными студиями и опубликовали свои комиксы под общим баннером Image Comics . Ранние издания Image распространялись Malibu Comics (компанией, выбранной за ее хорошую практику маркетинга и дистрибуции), в то время как Image зарекомендовала себя независимо. [3] Студии были следующими: Todd McFarlane Productions Тодда Макфарлейна , Top Cow Productions Марка Сильвестри , Wildstorm Productions Джима Ли , Highbrow Entertainment Эрика Ларсена , ShadowLine Джима Валентино и Extreme Studios Роба Лифельда .
Youngblood от Extreme Studios стал первым комиксом, выпущенным под баннером Image, и первым независимым (не DC / Marvel ) произведением, которое стало бестселлером номер один [3] с тех пор, как DC и Marvel стали доминировать. Другие произведения Extreme, опубликованные через Image, включали: Badrock , Bloodstrike , Brigade , Team Youngblood , Youngblood Strikefile , Glory , Prophet , Supreme , Troll и New Men .
Названия, которые, как считалось, не соответствовали бренду Image, были самостоятельно опубликованы под отдельным импринтом Лифельда: Maximum Press . Эти названия включали Asylum , Avengelyne , Warchild , Law and Order , Black Flag , Risk и даже лицензированные объекты, такие как классическое научно-фантастическое телешоу Battlestar Galactica (основанное на оригинальном телесериале 1978–1979 годов ). После ухода Лифельда из Image в 1996 году, Maximum Press начала публиковать некоторые из названий Extreme Лифельда (включая Glory и Supreme ), до того, как появилась Awesome Entertainment. [4]
После ожесточённых споров с другими партнёрами-основателями (не в последнюю очередь из-за обвинений в нарушениях, связанных с отдельным импринтом Лифельда Maximum Press), Лифельд и Extreme Studios отделились от Image Comics в 1996 году и стали «Awesome Comics». Вскоре после этого Лифельд нашёл нового издателя — писателя-продюсера Джефа Лоеба [5] — и дополнительное финансирование от Джона Хайда ( генерального директора Film Roman ) и Скотта Митчелла Розенберга , недавно ставшего председателем Platinum Studios . Platinum Studios продолжает играть неотъемлемую роль в комикс-работе Лифельда. (Ранее Лифельд работал с Розенбергом, основателем Malibu Comics , первоначального дистрибьютора Image, который (после Image) был продан Marvel в 1994 году.) [3]
Awesome Comics продолжили многие популярные серии Extreme, а также выпустили новые названия, включая The Coven и Lionheart от Loeb и художника Яна Черчилля . Возможно, лучшим шагом Лифельда, и тем, благодаря которому продукция Awesome наиболее известна, было решение нанять признанного автора комиксов Алана Мура, чтобы вдохнуть новую жизнь в несколько комиксов и персонажей Extreme/Awesome. Хотя первый продукт Мура для Лифельда появился, когда Extreme все еще издавался под вывеской Image, большая часть его работы была сделана под Awesome, а несколько выпусков ( Supreme ) также были опубликованы Maximum между двумя издательствами. [ необходима ссылка ]
Самой хваленой работой Мура для Awesome Comics был Supreme . [6] Первоначально взяв на себя #41 (#49 был первым, носившим отметку "Awesome"), Мур деконструировал и реконструировал основного персонажа (и его второстепенный состав) из относительно обычного супергероя в яркую дань уважения Супермену эпохи Морта Вайзингера . Включая как комиксы, так и социальные комментарии, а также общие и конкретные дани уважения аспектам истории комиксов, Supreme получил много похвал от критиков, например, Entertainment Weekly назвал коллекцию Supreme "графическим романом, который вам действительно стоит заполучить". [3]
После Supreme Лифилд попросил Мура написать ограниченную серию кроссовера, включающую почти весь состав вселенной Awesome Comics, как часть запланированного шага для Мура, чтобы иметь полную свободу действий для перепроектирования и перестройки всей Awesome Universe. Учитывая название Judgment Day , Мур, по словам одного писателя, возразил против к тому времени избитой идеи апокалиптического кроссовера и вместо этого «решил обрамить историю вокруг суда, что дало бы импульс для названия. ...[Поскольку] супергерои давали показания, в то время как член Youngblood был осужден за убийство, эпизоды флэшбэков переопределили бы всю вселенную компании». [7]
Однако переделка застопорилась с самого начала. Каждый из трех выпусков Judgment Day был помечен как индивидуальный номер "#1" и отличался только слегка запутанными подзаголовками: Alpha , Omega и Final Judgment . В дополнение к выпускам с повышенными продажами, помеченным как "#1", которых обычно удается достичь, эти три выпуска были длиннее обычного, хотя и имели традиционную цену. Однако запутанная маркировка и серьезные задержки с публикацией (особенно третьего выпуска) привели к падению продаж. [7]
В декабре 1997 года Мур написал следующий выпуск, Awesome Holiday Special , в котором участвовала его новая команда Youngblood . В следующем месяце он выпустил Judgment Day: Aftermath , в котором были представлены иллюстрации известного Джила Кейна (который также появился в истории как персонаж), что расчистило сцену для предполагаемой пересмотренной и переделанной Awesome Universe, задуманной Муром. [ необходима цитата ]
Первым перезапущенным названием был Youngblood , первый заголовок Image и основной заголовок в различных — и последующих — импринтах Лифельда. Выпуск № 1, написанный Муром с иллюстрациями Стива Скроуса , был выпущен примерно в то же время, что и Judgment Day: Aftermath в начале 1998 года. Несмотря на то, что Мур, как сообщается, имел первые 12 выпусков, набросанных и частично написанных до его запуска, выпуск был значительно задержан, и второй выпуск не был напечатан в течение шести месяцев после первого. Второй выпуск также оказался последним выпуском, хотя впоследствии название было переименовано и перезапущено год спустя как Awesome Adventures , включающее сокращенную историю из сценария и заметок Мура. Это последовало за публикацией выпуска Glory Preview (№ 0) Муром для серии, которая не была напечатана Awesome. (В конечном итоге, также сопровождавшиеся аналогичными задержками, несколько выпусков Moore's Glory были наконец напечатаны в Avatar Press в 2001/2002 годах.) [8]
Первоначальные релизы Awesome также включали совершенно новые свойства, которые в целом были приняты более благосклонно, чем линии Extreme или Maximum. Они включали Kaboom , созданный художником Джеффом Мацудой (и написанный Лоэбом ), в котором речь шла о главном герое Джефе Санрайзе, которому на его шестнадцатый день рождения был предоставлен «доступ к силовому циклу Кабума, мистическому источнику всей силы», и впоследствии за которым охотилась «Девять, группа демонов». [9] Художник Ян Черчилль создал две серии — Coven и Lionheart (обе также написаны Лоэбом). Coven (который следовал довольно регулярному двухмесячному графику публикаций с августа 1997 года по июль 1998 года для своей первой серии из 6 выпусков) был сверхъестественным, «Рай против Ада», с участием титульной группы. «Ковен» состоял из «Фантома (получеловека-вампира); Спеллкастера (белой ведьмы с совой-фамильяром); Скретча (католического священника, одержимого демоном); Блэкмасса (лидера, потомка Каина); и Феномены (могущего предсказать, когда назревает проблема)», и представлял собой «здоровое сочетание беззаботности и ужаса». [10] Два выпуска Lionheart рассказывали историю Карен Куинн, археолога, случайно превратившегося в Lionheart, воина, «наделенного божественной силой, восходящей к Эдемскому саду и изгнанию Адама и Евы». [11]
Другим крупным релизом Awesome стало возрождение классического патриотического персонажа комиксов Fighting American , созданного Джо Саймоном и Джеком Кирби в 1954 году. Лайфилд приобрел права на этого персонажа при запутанных обстоятельствах, предположительно, во многом из-за судебного разбирательства между ним и Marvel Comics по поводу «его» персонажа Agent: America , которое повлекло за собой судебные разбирательства из-за чрезвычайного сходства персонажей с Капитаном Америкой Marvel , который также был создан Саймоном и Кирби. На ранних стадиях судебного разбирательства Лайфилд купил права на собственного персонажа Саймона и Кирби в стиле Капитана Америки : Fighting American. Объединение Fighting American с Agent: America удалось запутать и разрядить большую часть судебного процесса. Несмотря на то, что производный Agent: America увидел публикацию до того, как Лайфилд купил права на Fighting American , в конечном итоге объединенное творение сумело избежать основного бремени иска Marvel, и обе стороны ушли достаточно уверенными в своей «победе» в этом деле. В рамках постановления Боевому американцу Лайфельда было разрешено иметь щит, но не бросать его, как Капитан Америка. [12]
Awesome в конечном итоге рухнул по ряду причин, в которых причина и следствие кажутся запутанными и связанными. Его запуск и успех пришлись на конец бума комиксов 90-х, когда спекуляции искусственно и необоснованно подняли продажи. Бум спекулянтов в немалой степени подпитывался тенденцией к нескольким вариантам обложек — к чему приложил руку Image, возглавляемый художниками, и тенденцией, которой Awesome следовал до крайности. Youngblood представил по крайней мере одиннадцать вариантов обложек в своем дебютном выпуске (см. ниже). Одновременно внутренние разногласия между его партнерами и внезапный уход его основного инвестора подкосили компанию, в то время как неустойчивое содержание некоторых комиксов (иногда не включающее запрошенный контент, с участием нескольких художников и т. д.) и непредсказуемый график публикаций нанесли ущерб продажам. [ необходима цитата ]
Мур перешел от распада Awesome к почти немедленному открытию собственного импринта America's Best Comics для Wildstorm Джима Ли ( позже, и спорно с точки зрения Мура, проданного DC ), создавая и описывая весь его продукт во многом таким же образом, как он планировал Awesome Universe. Действительно, Лайфилд впоследствии предположил, что работа Мура на ABC во многом обязана его работе для Awesome, предположив на форуме MillarWorld Марка Миллара [13] , что:
«...большая часть линии ABC состоит из плохо замаскированных персонажей Awesome и сюжетных планов, которые он для нас подготовил... Я считаю, что мог бы провести прямые связи со многими персонажами ABC и их происхождением, исходя из страниц Awesome работ, которые мы ему заказали. Короче говоря, Том Стронг — это Supreme , смешанный с его предложением Prophet . Promethea — это Glory , а на остальное я, честно говоря, не обращаю особого внимания. У меня нет времени или интереса. Проще говоря, нет ABC без Supreme и перезапуска Awesome». [14]
Джеф Лоэб продолжил свою историю успеха после Awesome, написав много статей для DC и Marvel. Примечательно, что в 2003 году он и художник Джим Ли выпустили годовой Batman: Hush , один из самых продаваемых комиксов DC. В 2004 году он запустил серию Superman/Batman , оставаясь писателем до выпусков № 25 и № 26. Он также писал для телесериала Smallville и является писателем/продюсером Lost . В 2007 году Лоэб подписал эксклюзивный контракт с Marvel, по которому он стал неотъемлемым архитектором Ultimate Universe (написав Ultimates 3 и Ultimatum вместе с несколькими специальными выпусками), а также выпустив новую книгу о Халке с Эдом МакГиннессом. [ требуется ссылка ]
Лёб и Черчилль воссоединились для выпуска Superman/Batman , из которого они отделились в 2005 году от сольной серии Supergirl . Черчилль ненадолго вернулся в Marvel, работая над несколькими названиями X-Men в 2000/2001 годах (в частности, над перезапуском Uncanny X-Men с писателем Джо Кейси, работавшим вместе с Грантом Моррисоном и более запоминающимся New X-Men Фрэнка Куители ), но большая часть его последующей работы была для DC, с которой он остается по эксклюзивному контракту, в рамках которого он создал работу для четырех выпусков Countdown (октябрь 2007 года). [ необходима цитата ]
Джефф Мацуда больше внимания уделил анимации и видеоиграм и сейчас наиболее известен как создатель персонажей для телевизионных анимационных фильмов « Приключения Джеки Чана» (2000) и «Бэтмен» (2004), а также как автор анимационного фильма 2007 года «Черепашки-ниндзя» : TMNT . [ необходима ссылка ]
Эд МакГиннесс проделал значительную работу для DC , особенно над их флагманским названием Superman и Superman/Batman (оба с Джефом Лоубом). В 2006 году он подписал однолетний эксклюзивный контракт с Marvel , а в 2007 году запустил новую серию о Халке с писателем Джефом Лоубом, ответвлением от кроссоверной серии 2007 года World War Hulk . [ необходима цитата ]
Лайфельд время от времени запрашивал и иногда публиковал различные комиксы под своим новым импринтом Arcade Comics (2003–2006), включая несколько попыток перезапустить Youngblood . Они включали один выпуск Youngblood: Bloodsport (июль 2003 г.), незаконченную запланированную мини-серию с иллюстрациями Лайфельда и написанную нынешней звездой Marvel Марком Милларом ; два выпуска полунепрерывной серии под названием Youngblood: Genesis (июль 2003 г., март 2004 г.) Курта Бьюзика и Брэндона Томаса (художники Чад и Эрик Уокеры, которые ранее работали над Prophet (2000 г.) компании Awesome) и один выпуск Youngblood: Imperial восходящей звезды Роберта Киркмана (художник Марат Микаэлс). Лайфилд ненадолго вернулся к работе как для DC (над двумя выпусками Teen Titans в 2005 г.), так и для Marvel ( мини-серия Onslaught Reborn с Джефом Лоебом ). [ необходима ссылка ]
Ввиду большого количества альтернативных обложек, различной истории публикаций и т. д. приведенный ниже список не следует считать исчерпывающим.
Supreme #1–42 были опубликованы Image Comics ; Supreme: The New Adventures #43–48 — Maximum Press; а Supreme #49–56 и Supreme: The Return #1–6 — Awesome Comics.
Supreme #1–42 были опубликованы Image Comics ; Supreme: The New Adventures #43–48 — Maximum Press; а Supreme #49–56 и Supreme: The Return #1–6 — Awesome Comics.