Back to Front — второй студийный альбом ирландского певца и автора песен Гилберта О'Салливана , выпущенный в октябре 1972 года лейблом MAM Records . Альбом следует за успехом его дебютного альбома 1971 года Himself и таких синглов, как « Alone Again (Naturally) ». Одновременно с альбомом О'Салливан отказался от своего отличительного стиля в одежде, который включал короткую кепку и брюки, и вместо этого представил себя как более мужественного певца с волосатой грудью и химической завивкой, носящего свитера с вышитой на них буквой «G», что помогло ему утвердиться в качестве секс-символа . О'Салливан написал песни для альбома дома во время ночных сессий сочинения и записал альбом со своим менеджером и продюсером Гордоном Миллсом в Лондоне.
Как и в случае с Himself , альбом сочетает в себе поп-музыку, вдохновленную шоу-мелодиями , со струнными аранжировками , но также делает акцент на песнях, основанных на фортепиано. Лирический стиль О'Салливана демонстрирует его характерный наблюдательный, кухонный стиль, с песнями, которые могут похвастаться юмористическими поворотами и широким спектром музыкальных и лирических влияний, включая Fats Domino . После выпуска Back to Front имел критический и коммерческий успех, достигнув 1-го места в UK Albums Chart и позволив О'Салливану стать самым продаваемым британским артистом той эпохи. Сингл " Clair " возглавил британский чарт . Для продвижения альбома певец совершил свой первый общенациональный тур. Salvo выпустили ремастерированную версию Back to Front в феврале 2012 года как часть своей коллекции Gilbert O'Sullivan – A Singer & His Songs .
В 1971 году, после нескольких лет борьбы за успех, Гилберт О'Салливан подписал контракт с недавно появившимся лейблом MAM Records и добился успеха у критиков и в коммерческом плане в Соединенном Королевстве со своим дебютным альбомом Himself и его хитом Nothing Rhymed , вошедшим в десятку лучших . [1] В музыкальном плане альбом был наполнен фортепианными и оркестровыми аранжировками, в то время как тексты песен О'Салливана были наблюдательными по стилю, [2] и описывались как несущие «сатирический взгляд на жизнь». [3] Фирменный образ певца в то время был вдохновлен такими кинозвездами 1930-х годов, как Бастер Китон и Чарли Чаплин , [3] и включал в себя волосы «пудинговой чаши», большую тканевую кепку, серую школьную рубашку с закрученным воротником и короткие брюки, [1] [4] вызывая сравнения, среди многих ориентиров, с Bisto Kids. [5]
Песня 1972 года « Alone Again (Naturally) » вошла в тройку лучших в Великобритании в начале года [6] и стала хитом номер один в Соединенных Штатах, когда была выпущена там в мае. [7] Это совпало с тем, что О'Салливан изменил свой внешний вид, так как он начал носить брюки стандартной длины и большие футболки с вышитой на них буквой «G», [1] вдохновившись американскими студенческими свитерами. [8] Это была преднамеренная попытка предотвратить «[оказание] влияния, подобного Tiny Tim » в США, которое «потребовалось бы годы, чтобы избавиться от него», и последующее американское издание Himself , включавшее «Alone Again (Naturally)», содержало обновленное изображение О'Салливана на обложке альбома. [8] Певец стал известен как «машина крика» за то, что прорвался на британский и американский рынки с большой женской базой поклонников. [1]
Успех, которым пользовался О'Салливан, позволил ему поселиться в бунгало в поместье своего продюсера Гордона Миллса для разработки Back to Front , и певец стал характеризоваться журналистами, которые наблюдали за ним в поместье в течение 1972 года, как коллекционер артефактов, курящих трубку. К концу года новый образ О'Салливана разросся до прически с химической завивкой и часто фотографировался с волосатой грудью, таким образом создавая образ «настоящего мужчины», похожий на его коллег по лейблу Тома Джонса и Энгельберта Хампердинка . [1] Изменение образа изображено на обложке альбома Back to Front , [9] и, по словам критика Орегано Рэтбоуна: «Из обложки Back To Front хлещет так много тестостерона , что, как и пластинки Durutti Column с обложкой из наждачной бумаги , он полностью уничтожает любые альбомы, хранящиеся рядом с ним». [10]
«Я писала, репетировала, пыталась придумать мелодии, покупала пластинки, слушала музыку, отлично проводила время в музыкальном плане. Ходила к Гордону домой на ужин, который мне предложила Джо, его жена, немного сидела с детьми, помогала по дому, возвращалась домой пешком. Жизнь была действительно хороша для меня».
— Гилберт О'Салливан [11]
О'Салливан начал писать песни для Back to Front , сидя за пианино без каких-либо конкретных идей, вместо этого "[играя] несколько Fats Dominoes и просто [хорошо проводя время]. Мелодии просто рождаются, пока я играю". [12] Певец проводил дни в своем бунгало, сочиняя песни и мелодии для альбома и репетируя их, прежде чем проводить остаток дня, помогая Миллс с немузыкальной деятельностью, такой как присмотр за детьми. Он сочинял песни для альбома с поздней ночи до 5 утра и не желал подстраивать свои творческие привычки под личные отношения. Хотя он был счастлив встречаться с девушками на волне своего успеха, он не хотел, чтобы это мешало его написанию песен, поэтому он "бросал подружек как камень". [11] В этот период О'Салливан любил быть в курсе современной музыки и покупал «почти каждый выпущенный альбом», включая релизы Кэрол Кинг , Sly & the Family Stone , Нила Янга и Карли Саймон , все из которых ему нравились, но которые, по его словам, не имели «реального влияния» на его направление. [12]
Как и в случае с Himself , запись Back to Front проходила в течение трёхчасовых сессий с ритм-секцией, аранжировщиком ( Джонни Спенсом ) и Миллсом в качестве продюсера, последнему из которых он «доверял», хотя иногда и не соглашался. [11] Сессии проходили в лондонской Audio International Studios, также с помощью звукорежиссёра Питера Ринстона. [13] В интервью NME в мае 1972 года О'Салливан объяснил: «У меня есть все песни. Они не закончены, но они там. Гордон услышал все мелодии. Мне просто нужно написать тексты. Мы уже начали запись, и всё идёт отлично». [12]
Миллс решил записать на альбоме большую часть вокала О'Салливана дважды , как он сделал это на сингле 1971 года "No Matter How Hard I Try". О'Салливан размышлял об этом: "Интересная вещь о записи на два трека заключается в том, что чем менее зрелым становится ваш голос, тем лучше он звучит. Чем лучше становится ваш голос, тем меньше он работает. Так что на тот момент я не был слишком зол на все эти записи на два трека на Back to Front ". [11] Джонни Спенс возвращается от себя , чтобы обеспечить аранжировки на протяжении всего альбома, хотя Фрэнк Барбара аранжировал песню "That's Love", когда Спенс был недоступен. [11]
В интервью перед релизом О'Салливан объяснил, что, как и его предшественник, Back to Front — это «просто [...] коллекция песен». [12] Подобно его предыдущей работе, альбом содержит оркестровые поп -мелодии и «насмешливые, своеобразно сформулированные тексты» [10], хотя пластинка также содержит больше песен на фортепиано, чем раньше. [14] По мнению Стивена Томаса Эрлевина из AllMusic , альбом сохраняет поп-музыку, вдохновленную шоу-мелодиями , своего предшественника, но он более глянцевый и скользкий, с большей тщательностью, проявленной для написания «живых театральных мелодий, песен, которые гордятся своими умными-умными поворотами, улыбчивыми, приятными публике мелодиями и [песнями, которые содержат] гордо-дерзкую сентиментальность». [9] В интервью во время записи альбома О'Салливан описал свои тексты как наблюдательный, «необразованный взгляд на вещи» и сказал, что он часто основывал песни на ситуациях, которые читал в газетах, потому что «они актуальны. Они меняются каждый день». [12]
Подобно Himself , альбом завершается короткими вступительными и заключительными песнями. [14] Вступительный трек приглашает слушателей «присоединиться к охоте» и плавно переходит в «I Hope You Stay», которая касается романтики и безработицы, за которой следует «In My Hole», оркестровая поп-песня с партией трубы в исполнении Джонни Спенса, напоминающая джазовый хит Хью Масекелы 1968 года « Grazing in the Grass » и тексты песен о замкнутом « отшельнике », который отказывается взаимодействовать с окружающим миром. [11] « Clair », тем временем, касается няни О'Салливана над дочерью Миллса Клэр, [14] и застает певца в состоянии «рассеянного внутреннего монолога». [15] Он написал эту песню родителям Клэр как «почти благодарность им». [16] «That's Love» — это характерно необычная песня о любви с чередованием аккордов в стиле ду-воп , в то время как «Can I Go with You» — это дань уважения ранним работам The Beatles , источая юношеский идеализм, темы молодой романтики и «звенящий романтизм» в стиле Пола Маккартни . За этими песнями следует «But I'm Not», в которой представлена двенадцатитактовая блюзовая структура в стиле Фэтса Домино , [11] с которым О'Салливана познакомил Рик Дэвис , бывший коллега О'Салливана по группе Rick's Blues, а позже участник Supertramp . [17] Песня дополнена суффиксом «outro» на первой стороне. [11]
Вторая сторона открывается блюзовым шаффлом «I'm in Love with You», в котором звучит характерная слайд-гитара Большого Джима Салливана . За ней следует мрачно-юмористическая « Who Was It? », в которой рассказчик «сбивает девушку с ног, чтобы познакомиться с ней», и «What Could Be Nicer», которая является одной из «семейных песен» О'Салливана с «очень английскими» текстами песен для кухни , которые с тоской описывают домашние ситуации с «домашней философией», по словам писателя Криса Ингема. [11] « Out of the Question » касается перепадов настроения возлюбленного , в то время как «The Golden Rule» является одной из самых музыкально изобретательных и лирически необычных песен О'Салливана, [11] с ее «ассонантной сверткой и языковым фокусом». [10] Как и в случае с "But I'm Not", Фэтс Домино повлиял на песню "I'm Leaving", которая открывается октавным синтезатором и содержит тексты о городской клаустрофобии, которые О'Салливан описал как, возможно, хронику его детского города Суиндон, не сумевшего получить статус города . Далее следует заключительная песня альбома, в которой О'Салливан прощается со слушателями. [11]
Во время записи альбома, в июне 1972 года был выпущен неальбомный сингл « Ooh-Wakka-Doo-Wakka-Day », который достиг 8-го места в UK Singles Chart , [18] и стал первым из трёх хитов О'Салливана, возглавивших чарт в Irish Singles Chart . [19] В октябре 1972 года, в том же месяце, что и выпуск альбома, был выпущен первый официальный сингл альбома «Clair», став первым синглом О'Салливана, возглавившим чарт в Великобритании, где он оставался на вершине в течение двух недель и продержался в чарте четырнадцать недель. [20] Сингл также достиг 2-го места в американском Billboard Hot 100 , [21] и 1-го места в Канаде, [22] а также 1-го места в американском чарте Easy Listening . [23] «Out of the Question» также был выпущен как сингл в Северной Америке в феврале 1973 года, где он достиг 17-го места в американском чарте Billboard Hot 100 и 9-го места в Канаде. [21] [22]
.JPG/1280px-National_Stadium,_Ireland_(boxing).JPG)
Back to Front был выпущен MAM Records в октябре 1972 года и стал самым продаваемым альбомом О'Салливана. Он провел 64 недели в UK Albums Chart , дебютировав на 2-м месте и в конечном итоге достигнув 1-го места в течение своей девятой недели в чарте в январе 1973 года. [20] Он был менее успешным в Соединенных Штатах, где он достиг 48-го места в чарте Billboard Top LPs and Tape в марте 1973 года, но тем не менее он провел в чарте в общей сложности 19 недель. [24] В конечном итоге О'Салливан стал самым продаваемым британским артистом года во всем мире, [25] соперничая с Элтоном Джоном за звание самого успешного британского певца и автора песен, экспортируемого за рубеж, и охватывая как подростковую, так и взрослую аудиторию по всему миру. [26]
Чтобы поддержать выпуск альбома в конце 1972 года, О'Салливан впервые отправился в турне, чего он раньше избегал, потому что его приоритетом было написание песен. [11] Концерты, которые начались на Национальном стадионе в Ирландии 31 октября 1972 года, [27] были встречены критиками с восторгом, и один из авторов NME отметил, что О'Салливан излучал «гораздо больше уверенности, чем можно было бы ожидать от парня, который дает только второй концерт», имея в виду его выступление в ноябре 1972 года в Hammersmith Odeon . Другой NME описал более позднее выступление как «превосходное ... гладкое, отточенное выступление». [28] Его публика также очень хорошо приняла эти выступления, в частности, его женская часть фанатов; О'Салливан охарактеризовал «юношеское восхищение», которое он получил в начале 1970-х, как похожее на то, которое оказывалось Слэйду , Марку Болану , Osmonds и Дэвиду Кэссиди , и назвал его «более легкой стороной серьезного сочинения песен». [28]
21 февраля 2012 года Salvo (лейбл переиздания, принадлежащий Union Square Music) выпустила ремастеринговую версию альбома в рамках серии Gilbert O'Sullivan – A Singer & His Songs . Эта версия содержит обширные аннотации и добавляет три бонусных трека: неальбомные синглы «Alone Again (Naturally)» и «Ooh-Wakka-Doo-Wakka-Day», а также би-сайд предыдущей песни «Save It». [14]
Роберт Кристгау, пишущий для Creem , написал, что О'Салливан «конечно, пока не превратился в большую неприятность» [31], ссылаясь на свой более ранний обзор Himself , где он предположил, что О'Салливан «может превратиться в большую неприятность». [32] Он пришел к выводу, что Back to Front — «лучшая более-менее легкая для прослушивания запись» со времен одноименного альбома Хелен Редди 1971 года , и оценил альбом на «B+», [31] что означает «хорошую запись, по крайней мере одну из сторон которой можно воспроизводить с неизменным интересом, а другая включает по крайней мере одну приятную композицию». [33] О'Салливан увенчал свой год успеха, будучи признанным Record Mirror певцом номер 1 среди мужчин 1972 года [34] , а в мае 1973 года он получил премию Ivor Novello как «Британский автор песен года». [35]
Среди ретроспективных обзоров Стивен Томас Эрльюин из AllMusic посчитал, что альбом в полной мере и очаровательно продемонстрировал навыки «певца и танцора» О'Салливана для «резкого припева или слезливой мелодии», и посчитал, что во многих отношениях «невозмутимое ликование шоу-бизнеса» альбома превосходит «самоанализ себя в спальне ». Он также посчитал, что «глянец» альбома «не показался бы неуместным на телевизионном варьете 1972 года». [9] Орегано Рэтбоун из Record Collector дал переизданию 2012 года высшую оценку, написав, что « Back To Front пропитан застенчивым, застенчивым, игривым величием», и заключил, что «сопротивление бесполезно». [10] Колин Ларкин оценил альбом на четыре звезды из пяти в The Virgin Encyclopedia of Popular Music . [26]
«Clair», самая известная песня альбома, часто упоминается в рецензиях, например, Рэтбоун, который описал ее как обладающую «миром, который когда-либо был таким невинным», хотя и отметил, что «как размышляет О'Салливан в аннотациях, вероятно, она не могла быть написана в столь циничном и подозрительном столетии, как это». [10] Том Юинг из Freaky Trigger отмахнулся от песни как от «одной из тех милых песенок о любви для маленьких детей, которые раньше регулярно попадали в британские чарты», хотя и написал, что песня «становится лучше, когда она отбрасывает самодовольство «это романтическая песня» и просто говорит о восхитительных хлопотах няни». [15] Герой песни, Клэр Миллс, присутствовал на выступлении О'Салливана в Королевском Альберт-Холле в 2010 году. [16] Продюсер Норман Смит , работавший под псевдонимом Hurricane Smith, имел небольшой успех со своей собственной версией « Who Was It? » в 1972 году, достигшей 23-го места в британском чарте синглов. [36]
Все песни написаны Гилбертом О'Салливаном
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )