Но как насчет шума мятой бумаги, который он использовал для написания серии «Papiers Froissés» или разрывания бумаги для изготовления «Papiers Déchirés?» Арп был стимулирован водой (морем, озером и текущими водами, подобными рекам), лесами , иногда сокращенно « Но как насчет шума... » — композиция для ансамбля ударных инструментов американского композитора Джона Кейджа . Она была закончена в 1985 году.
Джон Кейдж сочинил эту пьесу как способ отпраздновать работу Жана Арпа по случаю столетия со дня его рождения. Жан Арп, художник, в котором Джон Кейдж черпал вдохновение в период, когда была написана пьеса, создавал картины и коллажи примерно в 1915–1930 годах, включая маневры случая, такие как бросание вырезок из бумаги или ниток и закрепление их там, где они упали. Джон Кейдж попытался воссоздать дух одновременности и тонкости работ Жана Арпа. Ее длинное название взято из одного из писем, отправленных в ответ на одно из писем Джона Кейджа, написанное Гретой Штро, директором Фонда Арпа в то время. [1] Несмотря на то, что вдохновение Кейджа пришло через работы Арпа, композиция посвящена Les Percussions de Strasbourg . В этой пьесе представлено то, что Джон Кейдж часто называет «звуками природы», которые состоят из звуков, напоминающих окружающую среду, и используют слова в своей музыке, тем самым стирая грань между музыкой и литературой, как он это делал в Child of Tree , Food и Ryoanji . [2] Эта пьеса была закончена в августе 1985 года и опубликована в том же году издательством Edition Peters в Нью-Йорке. [3]
Композиция состоит из одной части , и продолжительность ее исполнения может варьироваться от реализации к реализации, но обычно она длится около двадцати минут. Она рассчитана на ансамбль ударных инструментов. Однако, в то время как партитура включает партии для десяти исполнителей, неопределенный стиль Джона Кейджа ясно дает понять, что ансамбль может состоять из любого количества исполнителей от трех до десяти, и как желаемая продолжительность, так и количество повторений будут варьироваться в зависимости от воли исполнителей. Темп в этой композиции должен быть медленным, но зависящим от исполнителей, и не обязательно, чтобы все исполнители поддерживали один и тот же темп. Она допускает несколько изменений динамики, полностью зависящих от исполнителей, поскольку они не упомянуты в оригинальной партитуре. Как указано Кейджем, исполнители могут располагаться вокруг аудитории или внутри нее, если публика не сидит. Однако исполнители также могут находиться на сцене, если они не находятся близко друг к другу.
В этой пьесе используется графическая нотация , и она состоит из строк текста, где «.» — это четвертная пауза, «+» — это слегка резонирующий инструмент из дерева, металла и стекла, «О» — это звук льющейся или журчащей воды, а также сминания и разрывания бумаги, а «(» и «)» — это те же звуки, но разрезанные пополам, то есть звучащие дважды и всегда в течение одинакового времени. [4] [5]
Учитывая неопределенную природу этой композиции, каждое исполнение имеет тенденцию иметь отличительные черты, и главный исполнитель часто упоминается как автор произведения. Ниже приведен частичный список записей этого произведения:
