Cabeça Dinossauro ( по-португальски — «Голова динозавра» ) — третий студийный альбом бразильской рок- группы Titãs , выпущенный 25 июня 1986 года. [1] Это был их первый альбом, спродюсированный Лиминьей , которая была директором WEA на момент записи альбома, что способствовало налаживанию отношений между группой и лейблом; [6] и их первый золотой альбом, сертифицированный как таковой в декабре 1986 года. [7]
В феврале 1986 года перед концертом в Сан-Паулу вокалист Бранко Мелло сказал газете O Estado de S. Paulo , что будущий альбом будет иметь «более сухой и сырой рок» и «более примитивное, более инстинктивное» звучание. [4]
Арест вокалиста Арнальдо Антунеса и гитариста Тони Беллотто за хранение наркотиков в 1985 году (и последующий трехлетний домашний арест первого [3] ); «относительный провал» предыдущего альбома Televisão ; и желание группы взять более тяжелое направление повлияли на музыку этого альбома. [8] [9] Но они не решили внезапно стать панком . Ингредиенты, по словам клавишника и вокалиста Сержио Бритто , уже присутствовали в группе. [8] Беллотто говорит, что группа уже показывала признаки этого нового звучания во время концертов [6]
Время показало, что этот поджанр был в нашей ДНК, поэтому «Cabeça» — это большая фишка, со всеми этими вопросами, критикой, которую мы видим в текстах, панком, но также регги, фанком. Я думаю, в этом альбоме мы нашли путь.
Кроме того, тогдашний барабанщик Чарльз Гэвин считал, что тревожные моменты, которые переживала как группа, так и Бразилия в то время, также были влияющими факторами: [5]
Был момент Бразилии, которая рисовала себя очень проблематичной, военная диктатура все еще в процессе распада , смерть Танкредо . Настроение было очень бредовым, антиутопический пейзаж. И был также наш момент как группы. Мы выходили из "Televisão", нашего второго релиза, неправильно понятого лейблом [Warner], который не был хорошо сработан. Это вызвало определенное отвращение, определенный скептицизм по отношению к музыке, карьере. Мы пришли к альбому злыми на индустрию, лейбл, на всех.
Сопродюсер Пена Шмидт увидел альбом как «момент истины. У Титаша был кризис между капитуляцией перед фонографическим совершенством или мятежным заявлением. Там результат уравновешивает трек за треком». [5]
Помимо всего этого, группа также намеревалась воспроизвести в студии ту энергетику, которую, по их мнению, они имели вживую. [3] [2]
Музыкальный материал для альбома был готов ещё до того, как группа отправилась в студию. Первым записанным треком был сингл " AA UU ". Последним был "O Quê". [9] "O Que" и "Família" были единственными песнями, аранжировки которых были существенно изменены. [8]
Он был записан и сведен за один месяц. [9] Его демо было записано всего за два дня [10] в студии в районе Помпея в Сан-Паулу. [11] Название Cabeça Dinossauro (Голова динозавра) отсылает к двойственности между рациональным (голова) и примитивным (динозавр). [12] [2]
Передняя и задняя обложки альбома были взяты из набросков Леонардо да Винчи : [13] «Выражение воющего человека» и «Гротескная голова» соответственно. Оба ацетата были привезены прямо из Лувра другом отца вокалиста и клавишника Сержиу Бритто . [2] Они заменили небольшие репродукции, которые были у группы, но не могли быть использованы для альбома из-за низкого качества. [6] Он сказал в 2006 году, что «первые 30 000 копий альбома были сделаны на паспарту и пористой бумаге, намного дороже обычной. Жест щедрости со стороны Андре Мидани, тогдашнего президента Warner, который оказал нам полную поддержку до, во время и после сессий записи, выполнив почти все наши просьбы». [9] Это была одна из первых обложек бразильских рок-альбомов, на которой не было фотографии художника. [12]
Заглавный трек был задуман во время автобусной поездки. Вокалист и саксофонист Пауло Миклош показал своим коллегам кассету с народной музыкой некоего Xingus . [2] [12] Поверх этой базы Бранко Мелло импровизировал куплеты "Cabeça dinossauro/Cabeça dinossauro/Cabeça, cabeça, cabeça dinossauro" [11] и вскоре весь текст был готов. [5] Перкуссию исполнил Лиминья. После нескольких тщательно продуманных попыток он импровизировал со стенами, полом и колоннами студии, и "трансовое" исполнение было одобрено всеми. [9]
«Estado Violência», написанная Гэвином, изначально была предложена его предыдущей группе Ira!. Рейс помог ему структурировать песню, но не настолько, чтобы быть указанным как соавтор. [11] Однако текст песни, как и «Polícia», также был вдохновлен арестом двух его коллег по группе, в частности, властью правительства «судить, что вы делаете у себя дома, с вашим телом». [3]
Вокал "A Face do Destruidor" был записан поверх баса, проигранного задом наперед. По словам Бритто, "когда мы записывали, мы должны были думать, что это будет слушаться именно так". [9]
Некоторые соло Беллотто были сыграны музыкантом, который чередовал медиатор и большое кольцо, которое он использовал. Таким образом, он мог играть и одновременно получать ударные эффекты от своего инструмента. [9]
«Homem Primata» был выпущен в 1987 году как шестой сингл группы и включал в себя переработанную версию « Polícia » и танцевальный ремикс той же песни в качестве би-сайдов .
Сначала в музыкальном видео показаны черно-белые кадры группы, идущей среди толпы, чередующиеся с изображениями доисторических людей. Затем, в теперь уже красочных кадрах, группа начинает помечать граффити грузовик 1950-х годов (иллюстрации включают анархистский символ ), прежде чем они начинают исполнять песню на его борту, пока кто-то едет на нем через центр Сан-Паулу . Эта поездка чередуется с кадрами группы, выступающей внутри клетки, на которой люди наблюдают снаружи. [11]
Песня «Bichos Escrotos» изначально была написана в 1982 году и должна была стать частью дебютного альбома группы , но она была подвергнута цензуре бразильским военным правительством , и поэтому группа не могла выпустить ее до Cabeça Dinossauro . [14] Даже после того, как песня была наконец выпущена, ее трансляция по радио все еще была запрещена, но радиостанции получали так много запросов, что они решили все равно проиграть песню и впоследствии столкнуться со штрафами, потому что цена была достаточно низкой по сравнению с прибылью, чтобы оправдать неповиновение. [14] Для видеоклипа куплет «vão se foder» (идите на хуй) был заменен на «vocês vão ver» (вы (все) увидите). [12]
Во время сессии демозаписи в начале 1980-х годов авторы песен Нандо Рейс , Бритто и Антунес сделали перерыв, пока другие Титасы записывали некоторые инструментальные композиции и тусовались во дворе. В конце концов Рейс заметил таракана, вылезающего из канализации, и это вдохновило его и двух других написать об этом песню. [15] По его словам, в песне используются животные, упомянутые в тексте (тараканы, крысы и блохи), которые считаются маргинальными животными, как метафоры для самих Титасов, которые держались подальше от музыкальных и моральных шаблонов и стереотипов. [15]
В одном из самых ранних исполнений трека Рейс маскировался и проникал в толпу. В конце концов, он прерывал шоу и говорил, что это не музыка; затем он имитировал спор с Антунесом и присоединялся к группе, чтобы продолжить песню. [16]
По словам Бритто, «O Quê» был самым сложным треком в альбоме: [9]
Аранжировка полностью изменилась, и здесь Лиминья сыграл решающую роль: он программировал электронные барабаны, он предложил басовую линию, он играл на гитаре и заставил нас играть бесконечный «джем» в течение двух дней, пока мы не достигли конечного результата. Это открыло для нас новые горизонты и соприкоснулось с элементами, которые мы очень много исследовали в последующие годы.
В интервью 2016 года сопродюсер Пена Шмидт считал, что «мантрическое совершенство 'O Quê' проложило путь для трех последующих релизов. После этого они закончили обучение в области поп-продюсирования и звукорежиссуры, готовые заняться собственной карьерой». [5]
Альбом был раскручен внутренним туром, который к декабрю 1986 года уже провел группу по 40 местам. В то время он был запланирован на апрель 1987 года. [17] Сценические декорации включали использование кожи животных. [18]
В интервью 2012 года гитарист Тони Беллотто рассказал, что заключил пари с вокалистом Бранко Мелло: он купит ему бутылку Jack Daniel's , если альбом будет продан тиражом более 100 000 копий, так как он считал, что это будет коммерческий провал. Однако альбом продавался хорошо, и Тони проиграл пари. [19] До своей первой годовщины альбом был продан тиражом 250 000 копий, [12] а общее количество проданных копий до 2016 года составило 700 000. [6] [5] Когда тираж достиг 100 000 копий, группа получила свой первый золотой диск и устроила концерт в Сан-Паулу, чтобы отпраздновать это событие. [17]
Cabeça Dinossauro считается одним из самых важных рок-альбомов Бразилии 1980-х годов, он был выпущен в том же году, что и другие важные альбомы, такие как Dois ( Legião Urbana ), Vivendo e Não Aprendendo ( Ira! ), Rádio Pirata ao Vivo ( RPM ) и Сельвагем? ( Os Paralamas do Sucesso ). [1] [12] [4]
В интервью 2020 года Гэвин сравнил важность альбома для Titãs с важностью A Night at the Opera для Queen . [20] В статье 2006 года для бразильского Rolling Stone Бритто прокомментировал: [9]
Этот альбом, если не лучший, то один из лучших, что мы сделали. Сравним разве что с Õ Blésq Blom и Jesus não Tem Dentes no País dos Banguelas . Несмотря на это, я не осмелюсь указать ни на одну группу, которая, кажется, повлияла на него.
В 1997 году журнал Bizz выбрал Cabeça Dinossauro лучшим бразильским поп-рок-альбомом. В 2007 году бразильская версия журнала Rolling Stone выбрала его 19-м величайшим бразильским альбомом всех времён. [21] В сентябре 2012 года аудитория Radio Eldorado FM, Estadao.com и Caderno C2+Música (оба последних принадлежат газете O Estado de S. Paulo ) выбрала его седьмым лучшим бразильским альбомом всех времён. [22]
В 2012 году, в честь 30-летия группы, [12] Cabeça Dinossauro был переиздан, полностью ремастерирован и с бонусным диском, содержащим оригинальные демо-записи песен, а также ранее не издававшийся трек «Vai pra Rua», не вошедший в альбом. [19] Группа также организовала тур, в котором они исполнили весь альбом, соблюдая оригинальный порядок треков. Одно из этих выступлений было записано и выпущено как Cabeça Dinossauro ao Vivo 2012. Исполнение альбома помогло бы определить звучание следующего альбома группы, Nheengatu . [23]
В следующем году оставшиеся участники группы записали клип на заглавную песню, используя кадры из фильма Vai que Dá Certo . [23] И в фильме, и в видео участвуют бразильские актеры и юмористы Фабио Порша , Грегорио Дювивье , Бруно Маццео, Лусио Мауро Фильо, Дантон Мелло и Наталия Лаге . [23]
В 2021 году, в ознаменование своего 35-летия, альбом был переиздан в третий раз в формате CD и содержал только оригинальные треки. [1]
В 2016 году, в ознаменование 30-летия альбома, были подготовлены книга с историями, вдохновлёнными треками альбома, и пьеса, вдохновлённая альбомом, под названиями Cada um por si e Deus contra todos (Каждый за себя и Бог против всех) и Cabeça соответственно. [5]
Спектакль, поставленный Фелипе Видалем, выводит восемь актеров на сцену, где они исполняют весь альбом. В нем представлен «знак срочности и его связь с молодежью» в два разных года: 1986 (когда был выпущен альбом) и 2016 (когда была представлена пьеса). Видаль считает, что знак в 1986 году «спровоцировал срочность жизни новообретенной свободы, с концом диктатуры, сегодня [2016] он борется, чтобы гарантировать такое завоевание, в мировой обстановке, обеспокоенной растущими консервативными силами. [5]
Книга была выпущена издательством Tinta Negra, организованным Андре Тартарини, и включает в себя рассказы таких авторов, как Летисия Новаес , Джулиана Франк и Ренато Лемос, а также введение Беллотто. [5]
К моменту выхода альбома Альберто Виллас из газеты O Estado de S. Paulo заявил, что альбом стал «величайшим сюрпризом года. [...] Это шокирующий, панковый, злой и очень любопытный альбом. Альбом ядовитого рока, крика. Альбом сюрпризов». [25] [3]