Café Tacuba (произносится как kaˈfe taˈkuβa ), стилизованное под Café Tacvba , — группа из Наукальпан-де-Хуарес , штат Мехико . Группа приобрела популярность в начале 1990-х годов. [1] Они были основаны в 1989 году, до того, как в их нынешний состав входили Рубен Исаак Альбарран Ортега (вокал, ритм-гитара), Эммануэль дель Реаль Диас (клавишные, фортепиано, программирование , ритм-гитара, мелодика , вокал), Хосе Альфредо». Хосело" Ранхель Арройо (соло-гитара, вокал) и Энрике "Кике" Ранхель Арройо: (бас-гитара, электрогитара , вокал), их друг Роберто Силва некоторое время играл на клавишных. После мирового турне Cuatro Caminos Луис «Эль Детс» Ледезма играл на барабанах на каждом концерте, но не считается официальным участником группы, а также Рамиро Дель Реаль Диас, который присоединился к группе в качестве разогревающего музыканта, играющего на гитаре. с 2015 года.
Ранее известная как «Alicia ya no vive aquí» (дань уважения к фильму Мартина Скорсезе « Алиса здесь больше не живет »), группа получила свое окончательное название от кофейни (el Café de Tacuba), расположенной в центре Мехико . Кафе, открывшееся в 1912 году и пережившее свой расцвет в 1940-х и 1950-х годах, было представителем сцены Пачуко того времени, что группа позже признала как оказавшее влияние. Café de Tacuba до сих пор работает как кафе и ресторан на улице Такуба в историческом центре Мехико. Группа сменила название на Café Tacvba (заменив букву u на av), чтобы избежать юридических проблем с кофейней.
Певец Рубен Альбарран и гитарист Хосе Альфредо Ранхель познакомились во время изучения графического дизайна в Метрополитенском автономном университете в Мехико. [2] [3] Брат Рангеля, Энрике, пополнил состав группы в 1989 году. [2] Группа начала играть музыку в гараже дома в их районе Сателит, пригородном районе, где проживают представители высшего среднего класса в муниципалитете Наукальпан . , штата Мехико . На Café Tacvba главным образом повлияли альтернативные рок-группы 1980-х годов, такие как The Cure , The Clash , The Smiths и Violent Femmes . Несмотря на влияние английского языка, участники группы хотели представить свою родную культуру, поэтому они включили в свою музыку мексиканские влияния. Группа начала петь преимущественно на испанском языке и сменила название на Café Tacvba. [1]
Café Tacvba превратилась из гаражной группы в концертную группу в 1989 году, когда они присоединились к сцене El Hijo del Cuervo, культурного клуба в Койоакане , в котором участвуют писатели и музыканты. Когда они выступали на различных площадках Мехико, их обнаружил аргентинский музыкальный продюсер Густаво Сантаолалья , который в то время продюсировал альбомы для ведущих групп растущего движения Rock en Español того времени. [1] Сантаолалла заключил с группой контракт с Warner Music Latina (WEA) и планирует сам продюсировать ее дебютный альбом. Café Tacvba, в свою очередь, приступили к записи своей первой песни для коммерческого выпуска "Tamales de Iguanita", которую WEA выпустила как часть рождественского рок-эн-испанского сборника Diciembre 25 в 1990 году.
Дебютный альбом группы Café Tacvba вышел в 1992 году и имел огромную популярность в Мексике. Группа экспериментировала со многими различными музыкальными стилями, от панка и ска до электроники и хип-хопа , до региональных мексиканских разновидностей, таких как нортеньо , болеро и ранчера . [1] Однако группа была ошеломлена резкой разницей между звучанием на альбоме и «более грубым» концертным звучанием группы, сравнив запись с «пастеризованной версией нас самих». [4] Café Tacvba выпустило пять синглов с альбома - «Maria», «Rarotonga», «Las Permanentas», «La Chica Banda» и «Las Batallas» - на каждый из которых, за исключением последнего, был снят видеоклип. . [1] «Мария» режиссера Густаво Гарсона была номинирована на премию «Видео года» на церемонии вручения наград Lo Nuestro Awards в 1993 году . [5]
Два года спустя группа выпустила следующий альбом Re в 1994 году. Синглы «La Ingrata» (клип на который снял Фернандо Де Гарай), «Las Flores» (клип на который снял Карлос Сомонте) ) и «Эль Циклон» также имели коммерческий успех. В работе над альбомом участвовали Луис Конте и Алехандра Флорес, а также использовались нетрадиционные рок-инструменты, такие как харана , гитаррон , мелодеон и драм-машины . Сочетание в альбоме таких жанров, как альтернативный рок , панк и металл, с традиционными латиноамериканскими стилями помогло группе создать преданный культ поклонников. [2] Во время продвижения альбома участие группы в семинаре по новой музыке в 1995 году в Нью-Йорке помогло привлечь внимание средств массовой информации в Соединенных Штатах. [1]
В 1996 году Café Tacvba выпустило Avalancha de Éxitos , что означает «Лавина хитов» , альбом каверов, в котором группа исполнила песни других испаноязычных исполнителей. Треки были записаны, когда группа работала в студии над Re и устала записывать новый материал. [2] Avalancha de Éxitos ознаменовала первое появление Café Tacvba в чартах альбомов Billboard (12-е место в чарте Latin Pop, 28-е место в Top Latin Albums), и группа начала международный тур по продвижению альбома . [1] В 1996 году группа также внесла свой вклад в благотворительный альбом по борьбе со СПИДом Silencio=Muerte: Red Hot + Latin , выпущенный Red Hot Organization, выступая вместе с Дэвидом Бирном . [1] Клип на сингл «Como Te Extraño» был номинирован на премию Lo Nuestro . [6]
После международного турне группы Café Tacvba на некоторое время отошло от музыки. Вернувшись к работе, они собрались в собственной студии и примерно полгода работали над экспериментальной музыкой, включающей в себя эмбиент -электронику и конкретную музыку , а также совместную работу с Kronos Quartet , американским струнным квартетом. [1] Сантаолалле понравилась получившаяся музыка, и он счел ее готовой к выпуску. WEA, однако, не понравилась идея выпустить полностью инструментальный альбом экспериментальной музыки после того, как группа добилась успеха благодаря своему более доступному стилю музыки. В конце концов, WEA и Café Tacvba пришли к компромиссу: если группа запишет второй альбом с более традиционным материалом, лейбл выпустит оба альбома в двухдисковом пакете и продаст его по цене стандартного однодискового альбома. [1]
Как и было обещано, группа вернулась в студию, чтобы записать альбом ранее написанного материала, и выпустила Revés/Yo Soy в 1999 году. Альбом представлял собой набор из двух дисков, включающий как инструментальную музыку группы, так и недавно записанный альбом. Альбом примечателен нетрадиционным стилем упаковки, разработанным вокалистом Рубеном Исааком Альбарраном. Кроме того, названия альбомов Revés (что переводится как «перевернутый») и Yo Soy ( палиндром ) иллюстрируют эксцентричность группы. В альбом также вошли два популярных сингла «La Locomotora» и «La Muerte Chiquita», а также видеоклип на «Revés», снятый Адольфо Давилой . Альбом получил Латинскую Грэмми как лучший рок-альбом. [1]
После Revés/Yo Soy группа не выпускала ни одного альбома в течение четырех лет. Тем временем Café Tacvba внесло записи в различные проекты, такие как саундтреки к фильмам Amores Perros (2000) и Y tu mamá también (2002), а также трибьют-альбом El Mas Grande Homenaje a Los Tigres del Norte (2001), который включал кавер "Futurismo y Tradición". Кроме того, гитаристы Эммануэль дель Реаль Диас и Хосело Ранхель спродюсировали для Хульеты Венегас пару песен: «Me Van a Matar» и «Disco Eterno». [1] Ранхель также начал работу над сольным альбомом Oso в 2003 году, продюсером которого выступил Альбарран.
Пока Café Tacvba занималось этими различными проектами, они искали новый контракт на запись; отношения с WEA подошли к концу после того, как в 2001 году было выпущено три сборника: Tiempo transcurrido: The Best of Café Tacvba ; одноименный сборник видеороликов; и Lo Esencial de Café Tacvba , трехдисковый комплект, содержащий первые три альбома группы. Сообщается, что Maverick Records , лейбл Мадонны, в это время пытался подписать контракт с Café Tacvba ; однако в конечном итоге группа решила подписать контракт с MCA Records в 2002 году .
Когда Café Tacvba начала работу над Cuatro Caminos , группа применила другой подход, чем раньше. Они решили работать с живым барабанщиком и наняли Виктора Индриццо и Джои Уоронкера . Во-вторых, они хотели поработать с парой избранных продюсеров, помимо Сантаолаллы и Керпеля; они наняли Дэйва Фридмана и Эндрю Вайса . Выпущенный в июне 2003 года, Cuatro Caminos имел коммерческий успех и успех у критиков. Альбом получил премию «Грэмми» за лучший латиноамериканский рок/альтернативный альбом, а также две премии «Латиноамериканская Грэмми» за лучший альтернативный альбом и лучшую рок-песню (« Eres »).
Группа много гастролировала после выпуска Cuatro Caminos и выпустила концертный альбом выступления перед 20 000 человек в Мехико в El Palacio de los Deportes в октябре 2004 года. Альбом назывался Un Viaje и представлял собой двойной диск. набор. После выхода альбома группа взяла трехлетний перерыв в выпуске музыки.
В 2007 году Café Tacvba вернулись с новым студийным альбомом Sino . Альбом сравнивают с классическими рок- группами, такими как The Who и Beach Boys , что является отходом от их предыдущего звучания с влиянием техно и фанка . [7] Тем летом группа также выступала на главной сцене Lollapalooza . 10 сентября 2008 года Café Tacvba стал главным номинантом премии Latin Grammy Awards 2008, получив в общей сложности шесть номинаций: « Альбом года» и «Альбом альтернативной музыки» для Sino . Заглавный сингл «Volver a Comenzar» вошел в шорт-лист « Запись года» и «Лучшая альтернативная песня», второй сингл «Esta Vez» получил номинации « Лучшая рок-песня» и «Песня года» . Группа установила рекорд по количеству выигранных латинских Грэмми за один вечер. Включение песни "Volver a Comenzar" в LittleBigPlanet позволило группе выйти на международный уровень.
В 2008 году группа сотрудничала с пуэрториканским дуэтом Calle 13 над песней « No Hay Nadie Como Tú ». Песня достигла 23-го места в Billboard Hot Latin Songs [8] и 15-го места в Billboard Latin Rhythm Airplay . [9]
Рубен, Хосело и Кике , бывшие студентами графического дизайна , создают собственные обложки альбомов. [10]
В марте 2012 года Эммануэль заявил, что новый альбом планируется выпустить до конца 2012 года. [11] El Objeto Antes Llamado Disco был выпущен 22 октября 2012 года. Альбом был записан перед живой аудиторией в Мексике, Аргентине, Чили. и США. Первым синглом стал «De Este Lado del Camino».
Café Tacvba выпустило сингл «Un Par de Lugares» в октябре 2016 года. 1 января 2017 года они выпустили сингл «Futuro», а 10 марта выпустили еще один сингл «Disolviéndonos», а на следующей неделе — сингл «Que No 24 марта. Вместе с релизом было объявлено о новом альбоме под названием "Jei Beibi", релиз которого намечен на 5 мая. Он был выпущен совместно с компанией ONerpm.
Café Tacvba также считается активным сторонником различных идей из-за важных социальных и политических посланий, которые они обсуждают в своей музыке. Особенно распространены темы экологической справедливости и общественного благосостояния. В своей песне "Trópico de Cáncer" (1994), например, группа упоминает катастрофу в Сан-Хуан-Иксуатепек , катастрофический взрыв резервуаров с жидким нефтяным газом, в результате которого 19 ноября 1985 года погибло 500–600 и было ранено 5000–7000 человек. В «Trópico de Cancer» Café Tacvba призывает вернуться к местным ценностям природы и общества, а не к индустриальному капитализму, ответственному за столько страданий. Эта тема проявляется в припеве песни:
«Por eso yo ya me voy
Нет, я не хочу, чтобы это верилось
Con esa fea relación de actión
Construcción, destrucción, ах, ах”
а также другие разделы, такие как:
«Да, мои товарищи, мексиканские нефтяники.
Не думаю, что это что-то экстраординарное в цвете óleo Puro.
Pero es que yo pienso que nosotros, los humanos
No necesitamos más hidrocarburos» (Café Tacvba-Trópico de Cancer [12] ).
Вокалист и гитарист. Ранее, до 2001 года, он играл в альтернативной группе Villa Jardín . В 2006 году он объявил о своем сольном дебюте, Bienvenido al sueño ( «Добро пожаловать в мечту »). Он состоит из электронных инструментов с буддийским влиянием и доиспанской мексиканской музыкой, которую он описывает как «música protónica por no limitarlo o estereotiparlo» ( протонная музыка, чтобы не ограничивать или стереотипизировать это ).
Он также известен как «Хуан», «Косме», «Масиосаре», «Анонимо» (анонимно ) , «Нрю» (произношение на испанском языке как «Дшиу»; возможно, предполагалось, что это [dʒy] ), «Ампаро Тонто Медардо». В Лакече» или «В Медардо ИЛК», «G3», «Галло Гасс» ( Петух Гасс ), «Эльфего Буэндиа», «Рита Канталагуа», «Сизу Янтра», «Иксая Мазацин Тлейотль», «Икси Ксу» а теперь «Конус Кауитль». Первые четыре года своей жизни он прожил в Монтеррее . Учился в UAM ( Universidad Autónoma Metropolitana ), где получил степень бакалавра в области дизайна и графических коммуникаций. Рубен, или как его теперь называют, всегда продвигал гендерные нормы посредством провокационных текстов и иногда надевая юбку на сцену на концертах.
На концертах перед выпуском их первого альбома люди кричали «Хуан!» (название одного из первых андеграундных хитов группы) Рубену, поэтому он сохранил это название для выпуска первого альбома. Через два года ему это наскучило, и для выпуска "Re" он сменил его на "Cosme". С тех пор он менял свое имя для каждого альбома и мирового турне.
В 2010 году, во время перерыва в Café Tacvba, Рубен Альбарран сформировал сайд-проект под названием HopPo! [13] На языке Дакоты «Хоппо» означает «Поехали!» [14] Осенью 2010 года Альбарран кратко гастролировал по Южной и Северной Америке с HopPo! [15]
Одноименный дебютный альбом Хоппо состоит из латиноамериканских народных кавер-версий и без оригинального материала. Этот особый тип народной музыки, также известный как Nueva Canción , был первоначально написан в 1960-х и 1970-х годах во время социального движения протеста и настроений против истеблишмента южноамериканскими певцами, авторами песен и общественными активистами . В альбом вошли три песни, написанные Виолетой Парра , в том числе « Gracias a la vida ». [16]
Эммануэль «Мем» дель Реаль был в группе с того момента, как они взяли название Café Tacvba. С самого начала он отвечал за клавишные, акустическую гитару, фортепиано, музыкальное программирование , вокал, мелодеон и мелодику .
Долгое время он только пел бэк-вокал, но с момента выхода Re в 1992 году он начал петь соло в таких песнях, как El Borrego ( «Агнец ») или Pez (« Рыба» ), а также стал больше, чем раньше, играть на гитаре.
На кавер-альбоме Avalancha de Éxitos он играет на гитаре в песне No Controles ( Don't Control ). С тех пор он также известен как играющий на джаране . Дель Реал написал некоторые из самых больших хитов группы, такие как La Ingrata ( «Неблагодарная» ), Las Flores ( «Цветы» ), Aviéntame ( «Брось меня» ) и Eres (« Ты есть »).
На мексиканской электронной сцене он известен как «DJ Angustias»; входит в коллектив Noiselab; и выпустил сольный альбом в конце 2005 года. Дель Реал также продюсировал песни для многих мексиканских артистов, таких как Хульета Венегас , Наталья Лафуркад , Эли Герра и Ликуитс, среди других.
Хосе «Хосело» Альфредо Ранхель провел первые 9 лет своей жизни в Минатитлане, Веракрус , пока его семья не переехала в Мехико, где он изучал промышленный дизайн в UAM .
В юности у него были различные хобби, такие как комиксы и дизайн, хотя он решил, что музыка — его главная страсть. Во время учебы в колледже он встретил человека со своеобразным голосом и экстравагантными идеями: Альбаррана. Они стали лучшими друзьями и вместе с его братом Энрике «Кике» Рангелем сформировали группу под названием Alicia Ya No Vive Aquí .
Позже он начал работать над новым проектом под названием «Cafe Tacuba» с Рубеном Альбарраном на вокале, Энрике «Кике» Рангелем на басу (контрабахо) и Роберто Силвой на клавишных. Эммануэль дель Реал занял место Роберто, когда он ушел еще до того, как группа стала знаменитой.
После 13 лет работы в группе Rangel решил запустить сольный сайд-проект. Он выпустил два альбома: первый, «Oso» (« Медведь ») 2001 года, названный в честь детского прозвища Хосело; второй под названием «Лехос» (« Далекий ») в 2005 году.
Он написал четыре книги: CRockónicas Marcianas (сборник хроник, 2011), сборник рассказов «Одно хитовое чудо» (2015), роман «Los Desesperados» (2018) и «Куба Стоун » (2016), рецензию на концерт The Rolling Stones. на Кубе в сотрудничестве с Хавьером Синаем и Херемиасом Гамбоа.
[17] Энрике «Кике» Ранхель Арройо был дизайнером, на чей интерес к музыке повлиял его брат Хосело. Хосело познакомил его с Альбарраном, и вместе с Бето Силвой они основали «Cafe Tacuba». Он отказался от карьеры дизайнера, когда в конце 80-х основал группу De Real, и они сменили название на Café Tacvba.
Он оформляет обложки альбомов для других групп и, как и Де Реал, сочиняет мелодии для других групп. Он также является участником стороннего проекта под названием Los Odio .
Ледезма, также известный как «El Children», является живым барабанщиком группы, но не считается официальным участником группы.
Музыкант разогрева, который играет в группе с 2015 года, играет на гитарах, джаране и ударных. Он не считается официальным участником группы.
Их музыкальный стиль охватывает широкий спектр жанров, хотя чаще всего его называют латинской альтернативой / испанским роком . На их музыку сильное влияние оказали коренное население Мексики и традиции народной музыки , а также панк- и электронная музыка, а также другие группы на сцене Мехико . Возможно, самой отличительной особенностью их музыки является гнусавый голос Альбаррана, который в сочетании с впечатляющим объемом его легких (как показано в "La Ingrata", дань уважения музыке нортено ), создает очень характерное звучание. Они поют полностью на испанском языке, но, несмотря на это, имеют значительное количество англоязычных поклонников.
Песня "Chilanga Banda" имеет хип-хоп ритм под поток сленга Мехико, первоначально написанный Хайме Лопесом, "María" - баллада "болеро" о призраке, "El Fin de la Infancia" - тяжелая духовая песня . звучание Banda Ranchera отражает влияние Banda Sinaloense, "Desperté" имеет мелодию, основанную на танго, а "El Borrego" высмеивает спид-метал .
Каждый студийный альбом, выпущенный группой до сих пор, был спродюсирован Густаво Сантаолаллой, за исключением Cuatro Caminos , продюсерами которого выступили Санталоалла, Дэйв Фридманн ( The Flaming Lips , Weezer ) и Эндрю Вайс ( Ween ). Cuatro Caminos вошел в несколько чартов Top Albums 2003 года, включая Rolling Stone , The New York Times , Blender Magazine , и выиграл премию Грэмми 2004 года как лучший латиноамериканский рок/альтернативный альбом .
Примечание : в 2000 году Revés /Yo Soy также был номинирован на премию Best Engineered ; номинация досталась Джо Чиккарелли, инженеру альбома.
