stringtranslate.com

Клэр Танконс

Танконы в 2016 году

Клэр Танконскуратор , критик и историк искусства. Она родилась в Гваделупе и в настоящее время живет в Париже , прожив почти два десятилетия между Карибским бассейном, в основном в Тринидаде и Тобаго, и Соединенными Штатами, в основном в Нью-Йорке и Новом Орлеане .

Образование

После изучения истории в лицее Генриха IV Hypochartes ( подготовительный курс для École des Chartes , одной из французских Grandes Écoles ), Танконс получила степень бакалавра по истории искусств (1998) и магистра по музейным исследованиям (1999) в École du Louvre в Париже , а в 2000 году получила степень магистра по истории искусств в Институте искусств Курто в Лондоне . С 2000 по 2001 год она была куратором-стажером Helena Rubenstein [ требуется разъяснение ] в независимой программе обучения Музея американского искусства Уитни в Нью-Йорке .

Карьера

Ранние работы

В свои первые годы в Нью-Йорке , после стипендии Уитни, Танконс работала личным помощником и помощником куратора-исследователя у художницы Коко Фуско на выставке Only Skin Deep: Changing Visions of the American Self (2003). Она также познакомилась с Лорной Симпсон , художница представила Танконс в своей видеоработе 31 (2002). Впоследствии она прошла годичную кураторскую стипендию в Walker Art Center , где помогала с крупной выставкой How Latitudes Become Forms: Art in a Global Age , кураторами которой были Филипп Вернь , Дуглас Фогл и Кеми Илесанми. [1]

Все больше интересуясь перформансом , Танконс курировала первые персональные выставки в Нью-Йорке для южноафриканского художника Робина Роуда и хореографа Ральфа Лемона , с которыми она познакомилась во время работы в Walker Art Center : Robin Rhode: The Score ( Artists Space , Нью-Йорк , 2004), [2] и Ralph Lemon: (The efflorescence of) Walter ( The Kitchen , Нью-Йорк , 2007), совместно курируемая с Энтони Алленом и позже перенесенная в расширенную версию в Contemporary Arts Center (Новый Орлеан) . [3] В это время Танконс также недолгое время работала в галерее Паулы Купер , где она курировала выставку Пола Д. Миллера ( DJ Spooky ) Path is Prologue (2004), основанную на его мультимедийном перформансе DJ Spooky's Rebirth of a Nation . [4]

Карнавальные и праздничные представления

Работа Танконс последнего десятилетия была сосредоточена на истории и современных практиках карнавала и процессионного представления – особенно среди африканской диаспоры – а также на публичной церемониальной культуре, гражданском ритуале и народных протестных движениях. Танконс, в частности, постулировала альтернативную генеалогию перформансного искусства , которая берет свое начало в Африке , ее диаспоре и наследии рабства , а не в европейском авангарде . [5] Ее кураторская работа получила признание за исследование способов кураторства за пределами традиционных выставочных режимов – а именно, процессии, карнавала, второй линии, ходьбы, марширования, парада и других форм публичной церемонии – и за популяризацию термина и практики процессионного представления. [6] Она также внесла свой вклад в антикапиталистический дискурс после движения Occupy и других протестных движений, включив протест в свой кураторский подход и восстановив, по ее словам, «бунтарский потенциал» карнавала — «как средства освобождения и катализатора гражданского неповиновения» — в таких работах, как «Occupy Wall Street: карнавал против капитала? Карнавал как протестная чувствительность». [7]

Во время резиденции 2004 года в Тринидадском центре современного искусства CCA7, которая привела к выставке Lighting the Shadow: Trinidad In and Out of Light , Танконс начала изучать карнавал как современную художественную практику. Резиденция привела к сотрудничеству Танконс с тринидадским современным художником Марлоном Гриффитом, а также со знаменитым карнавальным художником, или мас-меном, Питером Миншаллом и его командой по производству карнавалов The Callaloo Company. Последующим взаимодействием с карнавалом и процессией стала выставка Mas': From Process to Procession? Caribbean Carnival as Art Practice , которую Танконс курировала в 2007 году в галерее BRIC Rotunda Gallery, Нью-Йорк. На выставке были представлены художники, связанные с Карибскими островами, чьи работы признали карнавал важной формой современного искусства. [8] В 2014 году она организовала Up Hill Down Hall: An Indoor Carnival в рамках серии BMW Tate Live в галерее Tate Modern . Проект, описанный Tancons как «массовое публичное процессионное представление», основывался на карнавале как ритуале сопротивления. [9] Выступления художников Марлона Гриффита и Хью Лока , а также сотен участников, были поставлены в Турбинном зале галереи Tate Modern . В 2015 году выставка EN MAS': Carnival and Performance Art of the Caribbean , которую Tancons инициировал и курировал совместно с историком искусства Кристой Томпсон, открылась в Центре современного искусства (Новый Орлеан) , прежде чем отправиться в различные места на Карибах и в США с Independent Curators International . [10] EN MAS ' выиграла премию Emily Hall Tremaine Exhibition Award в 2012 году. Tancons также сотрудничала с художественным руководителем New Orleans Airlift Делани Мартин для организации выступлений Public Practice: An Anti-Violence Community Ceremony (2014) и Rally Under the Bridge (2014) в Новом Орлеане , штат Луизиана .

Международные биеннале и фестивали

Активно работая в сфере международных биеннале современного искусства , Танконс совсем недавно была куратором 14-й биеннале в Шардже: «Покидая эхо-камеру» [11] (совместно с Зои Батт и Омаром Холейфом ), где она курировала проект «Ищи меня вокруг себя» — платформу, посвященную проблематизации политики перформанса в условиях глобализации, лишения собственности и диаспоризации.

Она была ассоциированным куратором первого выпуска Prospect New Orleans с 2007 по 2009 год. В 2008 году она организовала процессионное представление SPRING для 7-й биеннале в Кванджу под руководством Оквуи Энвезора [12] , которое получило многочисленные положительные отзывы. [13] SPRING объединил формы карнавального парада, политической демонстрации и похоронной процессии с выступлениями на улицах Кванджу Марио Бенджамина, Марлона Гриффита, Джин Вон Ли, Джарбаса Лопеса, MAP Office, Карин Оливье и Цецилии Трипп. [14] Кроме того, Танконс была приглашенным куратором CAPE 09 в 2009 году; ассоциированным куратором вместе с Анн Шефер Карлсен и Оливье Марбёфом на биеннале Bénin 2012: Inventing the World. Художник как гражданин под художественным руководством Абделлы Каррума; и куратор, совместно с Рагнаром Кьяртанссоном и Анджеасом Эджикссоном, Катериной Грегос и Джоанной Варза, Международной биеннале современного искусства в Гетеборге 2013 года «ИГРА!: Возвращение радикального воображения» под художественным руководством Эди Муки и Стины Эдблом.

Танконс также был куратором Весны сентября, работая с Мохамедом Буруиссой и Кристофом Шассолем над Etcetera: Un Rituel Civique в 2016 и 2017 годах; куратором (совместно с Джоанной Огиак) Hétéronomonde, первого выпуска фестиваля Tout-Monde, организованного Культурной службой посольства Франции в Майами, где были представлены работы художников Жюльена Крезэ, Келли Синнапа Мэри, Кенни Дункана, Жана-Франсуа Бокле и других, а также художественным руководителем Tide by Side, церемонии открытия района Фаэна в Майами-Бич, работая с Арто Линдсеем в качестве музыкального руководителя и Джией Вольф в качестве архитектурного директора, с участием Маринелы Сенаторе, Миральды и Лос Карпинтерос.

Недавние работы

После переезда в Европу Танконс был куратором выставки «Церемония (Похороны немертвого мира)» в Доме мировых культур в Берлине под руководством Ансельма Франке вместе с Элизой Джулиано, Дениз Райнер и Зайронгом Сяном (2022).

В Париже она активно работала над выставкой «Ван Леве: Суверейнские видения Америки и креольско-марронской Амазонии» — первой коллективной выставкой молодого поколения карибских французских художников, за которую она получила исследовательскую стипендию Фонда Форда.

Она является художественным руководителем фестиваля Nuit Blanche 2024, который запланирован на 1 июня 2024 года. Это двадцать третье издание оригинального фестиваля Nuit Blanche, родившегося в Париже, формата и бренда, который с тех пор стал международным.

Публикации

Работы Танконса публиковались во многих журналах, включая: Nka: Journal of Contemporary African Art , Third Text , e-flux journal и Small Axe: A Caribbean Journal of Criticism . Более ранние монографические работы о художниках Робине Роуде , Дэвиде Хэммонсе и Крисе Офили появлялись в Nka с текстами о Роуде, позже опубликованными в таких монографиях, как Robin Rhode : Catch Air (Колумбус, Огайо: Wexner Center for the Arts , 2009), а о Хэммонсе — в каталоге биеннале Dak'Art 2004 года и перепечатанными в Third Text . [15] Текст о Марлоне Гриффите был недавно опубликован в его первой монографии Marlon Griffith: Symbols of Endurance (Торонто: Художественная галерея Йоркского университета, 2018).

Статья Танконса «Оккупи Уолл-стрит: карнавал против капитала? Карнавальное как протестная чувствительность», впервые опубликованная в журнале e-flux , была переведена и переиздана много раз, в том числе в антологии « Политическая эстетика глобального протеста: Арабская весна и далее» (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2014), а «Кураторский карнавал: перформанс в современном карибском искусстве», еще одна часто цитируемая статья, была опубликована в журнале « Кураторский карнавал: перформанс в современном карибском искусстве» (Берлин: The Greenbox, 2012).

В 2016 году Танконс совместно с Кристой Томпсон отредактировала EN MAS': Carnival and Performance Art of the Caribbean , каталог одноименной выставки, в который вошли эссе Томпсон и ее самой, а также Шеннон Джексон и Кобены Мерсер , а также монографические тексты Энни Пол, Пола Гудвина и Томаса Лакса и других. В том же году Танконс была включена в список «20 самых влиятельных молодых кураторов в США» по ​​версии Artsy .

Она также была представлена ​​в интервью и эссе в кураторских антологиях, таких как Truth is Concrete: A Handbook for Artistic Strategies in Real Politics (Берлин: Sternberg Press, 2014), The New Curator (Лондон: Laurence King Publishing, 2016), Perform, Experience, Re-live: BMW Tate Live Program (Лондон: Tate Publishing, 2016), а также в 2016 году в онлайн-глоссарии «In Terms of Performance» из Pew Center for Arts and Heritage и Калифорнийского университета в Беркли . [16]

Ее работы представлены в книге «Почему я делаю то, что делаю: говорят двадцать кураторов со всего мира», которая выйдет в издательстве Sternberg Press (осень 2024 г.).

Гранты и награды (выборочно)

Ссылки

  1. ^ "Как широты становятся формами: выставка". Walker Art Center . Получено 2016-09-08 .
  2. ^ Фаррелл, Лори Энн (2004). «Робин Род». Искусство Южной Африки : 68.
  3. ^ La Rocco, Claudia (2007-05-16). «Хореограф снимается в видео с 99-летней звездой». New York Times . Получено 2016-09-08 .
  4. ^ "Paul D. Miller: Path is Prologue". Галерея Полы Купер . Получено 2016-09-08 .
  5. ^ Джелли-Шапиро, Джошуа (2015). "EN MAS': Карнавал и исполнительское искусство Карибского бассейна". Artforum . Архивировано из оригинала 2016-05-31 . Получено 2016-09-01 .
  6. ^ Макки, Джесси (2010-05-01). «Мифография, археология, схемы: другие способы кураторства». Border Crossings . 29 (2): 60–67.
  7. ^ Танконс, Клэр (2011-12-01). «Оккупируйте Уолл-стрит: карнавал против капитала? Карнавальное как протестная чувствительность». E-flux Journal . 30. Получено 2016-09-01 .
  8. ^ Фанк, Рэй (2007-10-20). «Карибское искусство в Бруклине: от бесконечного острова до Мас ». The Trinidad Guardian .
  9. ^ Mokoena, Tshepo (2014-08-24). "Карнавал Tate Modern: все веселье — с дополнительной мощностью турбины". The Guardian . Получено 2016-09-01 .
  10. ^ Лебовиц, Кэти (23.09.2015). «En Mas: Карнавал и исполнительское искусство Карибского бассейна». Искусство в Америке . Получено 01.09.2016 .
  11. ^ [1] [ постоянная мертвая ссылка ]
  12. ^ Гриффин, Тим; Энвезор, Оквуи (2008-09-01). «Тим Гриффин беседует с куратором Оквуи Энвезором о 7-й биеннале в Кванджу». Artforum . 46 (1).
  13. ^ Тинари, Филип (1 января 2009 г.). «Биеннале в Кванджу 2008 года, Сингапурская биеннале 2008 года и 3-я триеннале в Иокогаме». Артфорум . 47 (5).
  14. ^ Шнайдер, Анна (2009-01-01). «Архитектура зрелища: грани выставочного бума в Южной Корее и Китае в контексте стратегии глобализма». Springerin . Архивировано из оригинала 2011-08-21 . Получено 2016-09-01 .
  15. ^ Танконс, Клэр (2005). «Избирательное сродство: Дэвид Хэммонс, скрытый от глаз и созданный в Народной Республике Гарлем ». Третий текст . 19 (2): 169–75. doi :10.1080/0952882042000328089. S2CID  142194323.
  16. ^ Клэр Танконс. "Новости" . Получено 2016-09-09 .

Внешние ссылки