Il combattimento di Tancredi e Clorinda ( Бой Танкреда и Клоринды ), SV 153, — оперная сцена для трёх голосов Клаудио Монтеверди . Либретто взято из оперы Торквато Тассо «Освобождённый Иерусалим» . Впервые она была исполнена в Венеции в 1624 году и напечатана в 1638 году в восьмой книге мадригалов Монтеверди. Здесь Монтеверди впервые использовал музыкальные приёмы, чтобы усилить драматическое изображение битвы в стиле кончитато , такие как пиццикато и тремоло .
Либретто взято из «La Gerusalemme Liberata» (Освобожденный Иерусалим) Торквато Тассо , Песнь XII , 52–62, 64–68), романа , действие которого происходит на фоне Первого крестового похода , когда Готфрид Бульонский завоевал Иерусалим . [1] Монтеверди сочинил его для карнавального сезона 1624 года в Венеции [2] , когда он был впервые исполнен во дворце Джироламо Мочениго. [1]
Сюжет повествует о христианском рыцаре Танкреди и сарацинской девушке Клоринде , которые являются любовниками, но встречаются в битве, не узнав друг друга, потому что их лица закрыты доспехами. Танкреди смертельно ранит Клоринду и понимает, только сняв с нее шлем, кто она такая. Он крестит ее перед смертью, и она видит, как открываются Небеса. [1] Рассказчик ( testo ) рассказывает о большей части действия, но бойцы также должны действовать.
«Il Combattimento» был напечатан в 1638 году вместе с несколькими другими произведениями из восьмой книги мадригалов Монтеверди , которые писались в течение многих лет.
В Il Combattimento голоса и инструменты образуют два отдельных образования. Струнные разделены на четыре части вместо обычных пяти — нововведение, которое было принято европейскими композиторами гораздо позже. [1] Музыка начинается с мадригалов. Монтеверди пытался создать «возбужденный» стиль ( concitato ), который Платон описал в своей «Риторике» : «Возьмите ту гармонию, которая бы подобающим образом имитировала высказывания храброго человека, ведущего войну». [1] Различные звуки передают битву, такие как топот лошади, фанфары трубы, кружение бойцов друг вокруг друга и движение их мечей. [1] Для последнего из них в музыке есть второе по времени известное использование пиццикато , в котором исполнителям предписывается опустить смычки и использовать два пальца правой руки, чтобы перебирать струны. Чтобы проиллюстрировать волнение, он пришел к самому раннему использованию струнного тремоло , в котором нота играется в быстром повторении. Монтеверди испытывал трудности с тем, чтобы заставить игроков играть ее правильно. [1]
