Compass Confusion — альбом группы Junk Magic под руководством клавишника Крейга Таборна , в записи которого приняли участие саксофонист и кларнетист Крис Спид , альтист Мэт Манери , электробасист Эрик Фратцке и барабанщик Дэвид Кинг . Он был выпущен лейблом Pyroclastic Records в 2020 году, через 16 лет после первоначального релиза группы. [1] [2] [3]
В обзоре для DownBeat Джон Мерф написал: «Отказ от ортодоксальных представлений о джазе и EDM имеет решающее значение для наслаждения Compass Confusion ... этот дуэт занимается спонтанным созданием звуков, делая упор на текстовую изобретательность, пространственное восприятие и энергичный интерактивный диалог» [6] .
Джон Шарп из All About Jazz заявил: «Таборн привносит множество влияний, от минимализма до конкретной музыки, эмбиента, хип-хопа, краутрока, фьюжн и импровизации... Поразительно то, как здесь проявляется импровизационная чувствительность, работающая в других областях творчества Таборна, поскольку он продолжает накладывать новые слои звука один на другой». [4] Майк Юркович из AAJ отметил, что альбом «тянет вас за собой сочным бархатным крючком во рту», в то время как «вытягивание его — это борьба, но благословение». [5]
Уилл Лейман, пишущий для PopMatters , прокомментировал: «Видение Крейга Таборна для этой группы стало более изысканным. Compass Confusion почти консервативны в своей направленности и дисциплине. После всех этих лет это стало ясно». [10]
Энди Гамильтон из Jazz Journal заметил : «Треки представляют собой смесь энергичного полиритма и эмбиентного звукового ландшафта... Очень вдумчивый, вознаграждающий синтез джаза и современных популярных жанров». [8]
В обзоре Тома Юрека для AllMusic говорится: «Музыка... мрачная и угрюмая, но далека от того, чтобы быть угнетающей. Если уж на то пошло, есть озорное наслаждение, когда Таборн и компания снова и снова открывают друг друга в преломленном звуковом дизайне, мрачной абстракции и головокружительных битах. Сложный и пытливый, Compass Confusion , как и его предшественник 2004 года, является звучанием „следующего“» [1].
Майк Хобарт из Financial Times написал: «Этот долгожданный релиз застает Таборна в знакомой компании, размывая границы между живым исполнением и студийными приемами с уверенностью и глубиной чувств, которые редко встречаются новичкам в этой области... качество звучания группы полностью соответствует ясности видения Таборна». [7]
В статье для Jazzwise Томас Риз назвал альбом «замечательным» и прокомментировал: «Каждый из треков... такой же красивый, странный и удивительный, как и предыдущий... Вы можете прослушать его сто раз и все равно найти что-то интересное и новое». [9]
Кен Ваксман из JazzWord описал альбом как «разнообразную программу, которая подчеркивает мастерство Таборна как оркестратора и тонкого композитора... приятную, непринужденную групповую работу». [11]
Рецензент журнала Monarch Magazine заметил: «Текстурированные, проницательные композиции Таборна, изобретательное использование эмбиентных техник и искусный звуковой дизайн раскрывают настоящего музыкального визионера за работой. Звуковые извилины альбома часто обладают повествовательным качеством, приглашая слушателей следовать тропами разнообразного звука, неровных канав и угловатых мелодий, которые попеременно бормочут и набухают в удовлетворяющих дугах и завихрениях, делая Compass Confusion одной из самых творческих, вознаграждающих записей года». [12]
Крис Робинсон из Point of Departure заявил, что по сравнению с первым альбомом группы, « Compass Confusion более текуч, динамичен и, несмотря на интенсивное использование электроники, более органичен. Интерфейс между композициями, импровизациями, звуковым дизайном и продакшеном безупречен, а электронные элементы звучат богаче и более нюансированными. В целом новый альбом очень связный и сюжетно-ориентированный, что говорит о том, что видение группы полностью реализовано». [13]