Крэш (родился Джон Матос ; 11 октября 1961, Бронкс , Нью-Йорк ) — художник -граффитист .
Уже в 13 лет Джон Матос рисовал распылением поезда Нью-Йорка , полное изображение, в отличие от более простых маркировок, вскоре было перенесено на холст с трафаретной печатью . [1] [2]
Впервые Крэш был замечен благодаря его фрескам на вагонах метро и ветхих зданиях, и теперь он считается пионером движения граффити. [3]
Говорят, что его работы передают «визуальную связь между уличной жизнью и устоявшимся обществом». [4] , а в 1980 году Крэш курировал ставшую культовой выставку «Успех граффити-искусства для Америки» в Fashion MODA, положив начало движению граффити, которое остается очень активным до сих пор.
В 1980-е годы выставки Крэша проходили в США и за рубежом. Galerie Yaki Kornblit была первой инструментальной галереей в Амстердаме, которая помогла ему начать карьеру в Европе. В 1981 году Крэш вместе с 10 другими художниками был выбран Фондом общественного искусства для создания анимационных изображений для рекламного щита Spectacolor на Таймс-сквер .
В 1983 году Сидни Дженис устроил Крэшу свою первую выставку галереи в галерее Сидни Дженис, [1] [3] Чейз Манхэттен, Северная Каролина, а также CITIBANK, Северная Каролина, и другие коллекции.
В 1988 году он нарисовал «Записки на ветру» размером 178 х 178 сантиметров, которые будут выставлены на выставке и в конечном итоге перейдут в собственность Фонда Питера Стуйвесанта в Зевенааре , Нидерланды .
В 1996 году Крэш нарисовал Stratocaster Eric Clapton Signature и подарил его художнику. Клэптон продолжал использовать специально разработанную гитару во время своего тура 2001 года, а позже появился с другой. Всего Крэш создал для Клэптона пять гитар, но только три из них появились на публике. Один из «Crashocasters» Клэптона (по прозвищу Ли Диксон, бывший гитарный техник Эрика) был продан на аукционе за 321 100 долларов США под названием «Crash-3» и широко использовался во время первого гитарного фестиваля Crossroads в 2004 году. Вскоре после этого Fender Musical Instruments заказал создание 50 таких гитар с граффити от Crash и назвал линию «Crashocasters». Крэш также разработал линейку окрашенных по индивидуальному заказу Telecasters с соответствующими усилителями Fender. [5] [6] Другие артисты, такие как Джон Майер и Эд Ширан, использовали окрашенные на заказ гитары Crashocaster. [7] Крэш нарисовал еще один Crashocaster, на котором Клэптон играл на гитарном фестивале Crossroads 2019 , проходившем в Центре American Airlines в Далласе ( Техас ) 20 и 21 сентября 2019 года. [8]
В 2015 году музыкант Эд Ширан заказал сотрудничество Крэша и британского художника Тедди М для создания Stratocaster «Crash x Teddy M» . Гитара имеет знаменитый дизайн глаз Крэша и Teddy M Heart. Гитара дебютировала Шираном во время его аншлаговых концертов на стадионе Уэмбли в Лондоне в июле 2015 года .
В 1984 году Крэш вместе с Китом Харингом нарисовал фрески для 5/5 Figuration Libre France/USA в Музее современного искусства де ла Виль в Париже, а в 1995 году компания British American Tobacco поручила Крэшу создать комиссию для Lucky. Сигарету марки Strike и вместе с коллегой-художником Китом Харингом создаем специальную работу для этой компании и ее коллекции.
В июле 2006 года произведения под названием «Аэроплан 1» (1983) и «AUTO-matic» (1985) вместе с другими картинами из их постоянной коллекции были выставлены в Бруклинском художественном музее на специальной выставке под названием «Граффити». [1] [3] [10] В 2009 году Крэш провел свою первую выставку раскрашенных гитар и произведений искусства, связанных с гитарой, в Нью-Йорке.
В 2016 году новая серия картин, написанных распылением на холсте, была представлена в галерее Джоанн Артман в Челси для его персональной выставки под названием «Прорыв: новое определение городского опыта». [11] В 2018 году Крэш снова показался в галерее Джоанн Артман на еще одной выставке «Бетонные джунгли». [12]
В 2010 году Крэш провел 30-летнюю ретроспективу в галерее Уолша Университета Фэрфилда. Санрио попросил Крэша создать серию картин для показа в Art Basel , Майами-Бич, Флорида, с изображением Hello Kitty и других персонажей из каталога Sanrio.
Кроме того, в 2010 году Crash было поручено создать специальный чемодан ограниченной серии для TUMI, Inc. [13] Для дизайна была создана картина, которая была выпущена во всем мире. Выпуск в тот же день координировался в Токио, Гонконг. , Нью-Йорк, Германия, Париж и Лондон. Крэш - один из нью-йоркских художников, представленных на выставке MOCA в здании Дэвида Геффена в Лос-Анджелесе «Искусство на улицах», апрель – август 2011 года.
В 2011 году Крэш провел свою первую выставку печатных обзоров в Саутпорте, штат Коннектикут, в Southport Galleries.
В 2012 году Крэшу предложили поучаствовать в рисовании для парижской Le MUR.
В 2014 году Крэша попросили создать серию фресок для проекта «Маленькая Италия Стрит-Арт» (LISA), а также для проекта TAG Project, Бронкс, Нью-Йорк. Его также попросили принять участие в рисовании в The Bushwick Collective , Бруклин, Нью-Йорк. Крэш также создал линию обуви для ASH Footwear. В 2014 году Крэш вместе с партнером Робертом Кантором открыли WALLWORKSNY в Южном Бронксе, чтобы продемонстрировать как молодых, начинающих местных художников, так и признанных художников, как местных, так и международных.
В 2015 году Крэш продолжил свое давнее сотрудничество с TATSCRU, нарисовав серию фресок, а также в рамках проекта LISA. Также в 2015 году ему было поручено принять участие и установить фреску на Кони-Айленде для Coney Art Walls в сотрудничестве с Thor Equities и Джеффри Дейчем, Бруклин, штат Нью-Йорк. Он создал фреску для конкретного места на вилле Тамарис, Ла-Сейн-сюр-Мер, Франция, в качестве стены ретроспективной выставки своих работ, охватывающей 30 лет. В конце 2015 года Крэш создал свою последнюю в этом году инсталляцию в Wynwood Walls, Винвуд, Майами, для Goldman Properties.
В 2016 году Крэшу было поручено создать 200-футовую фреску в новом крыле Еврейской больницы общего профиля в Монреале, Канада, а также принять заказ на фреску на стадионе Sun Life в Майами, Флорида, и новые инсталляции для проекта LISA. и новая фреска для Coney Art Walls в сотрудничестве с Thor Equities и Джеффри Дейчем, Бруклин, Нью-Йорк. (Хьюстон/Бауэри-Уолл, Нью-Йорк)
В 2019 году Крэш принял участие в акции «Beyond the Streets» в Нью-Йорке, представив в городе новую масштабную демонстрацию эволюции граффити и уличного искусства, которая помогла ему стать глобальным явлением. [14]
Художественный музей Бока-Ратон Музей современного искусства, Нью-Йорк Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк Художественный музей Нового Орлеана, Новый Орлеан, Лос-Анджелес, Скоттсдейлский музей современного искусства, Аризона, Музей города Нью-Йорка, Нью-Йоркский институт Флинта, Флинт, М.И. Гронигер Музей, Гронинген, Нидерланды Музей Бойманс-ван Бёнингер, Роттердам, Нидерланды Аахен, Nue Galerie-Sammlung Ludwig, Германия Стеделийк-музей, Амстердам, Нидерланды Ft. Музей Уэйна, Форт. Уэйн, Музей Индианы Сидар-Рапидс, Сидар-Рапидс, Музей Веро-Бич в Айове, Веро-Бич, Музей Флориды Вьекес, Вьекес, Пуэрто-Рико Художественный музей Неаполя, Неаполь, Флорида Художественный музей Орландо, Орландо, Флорида