« Эпитафия » — короткое камерно-музыкальное произведение Игоря Стравинского для флейты, кларнета и арфы. Партитура была написана в 1959 году и имеет надпись на немецком языке: «Für das Grabmal des Prinzen Max Egon zu Fürstenberg» (На надгробии принца Максимилиана Эгона цу Фюрстенберга (1896–1959)). Спектакль длился менее двух минут.
Стравинский был почетным гостем принца Макса Эгона цу Фюрстенберга , покровителя Donaueschinger Musiktage , во время фестивалей 1957 и 1958 годов. Когда принц умер в апреле 1959 года, Стравинскому было предложено написать короткое сочинение в его память. Результатом стала «Эпитафия», премьера которой состоялась 17 октября 1959 года на одном из трех концертов того года, каждый из которых включал в себя недавно написанное музыкальное посвящение принцу. Другие две пьесы были написаны Пьером Булезом ( Tombeau , для сопрано и инструментального ансамбля, которая позже стала заключительной частью Pli selon pli ) и Вольфгангом Фортнером ( Paregon zu den Impromptus , для сопрано и оркестра). [1] [2] )
В истории композиционного стиля Стравинского «Эпитафия» важна как первое произведение, в котором он последовательно упорядочил гармонию . В более ранних работах он использовал двенадцатитоновые ряды для мелодического построения, за исключением редких гармонических исключений. [3]
«Epitaphium» начинался как дуэт для двух флейт и фактически может быть сыгран как дуэт для флейты, хотя партитура вскоре была изменена на флейту и кларнет, когда Стравинский узнал, что его произведение должно было разделить программу с Fünf geistliche Lieder Антона Веберна , соч. 15, включающей эти два инструмента. Стравинский начал с сочинения мелодико-гармонической фразы исключительно на слух, и только в процессе написания увидел в ней потенциал для серийного рисунка, на который он затем обратил свое внимание. Музыкальная проблема, которая впервые привлекла его в двухчастном контрапункте , была связана с гармоническим использованием малых секунд . Как только он закончил первый небольшой дуэт из двенадцати тонов, Стравинскому пришла в голову идея сочинить серию траурных ответов между дискантовыми и басовыми инструментами. Он выбрал арфу в качестве басового инструмента, чтобы добиться приглушенного эффекта, и потому что он нашел низкие ноты самыми красивыми на этом инструменте. Завершенная форма представляет собой своего рода гимн, который Стравинский сравнил с « Музыкой для похорон королевы Марии» Генри Перселла . В арфе и в дискантовых инструментах есть четыре антифонных строфы , причем каждая строфа содержит одно полное утверждение ряда: P, I, R и RI в арфе и P, RI, R и I в дуэте флейта-кларнет. [4] Полученное чередование восьми музыкальных блоков доминирует в форме, хотя его сила уравновешивается значительными мотивными связями между блоками. [5]
Основная форма ряда «Эпитафии» — C ♯ , A ♯ , D ♯ , E, C, B, F ♯ , F, D, G, G ♯ , A. [6] Первый гексахорд тесно связан с началом «Жар-птицы» , [7] в то время как интервальный состав всей серии показывает сходство с рядом, использованным Булезом в «Структурах для двух фортепиано», и с рядом в собственном «Двойном каноне» Стравинского , написанном в том же году, что и «Эпитафия». [8] Ряд встречается только в нетранспонированной форме, что типично для небольших двенадцатитоновых пьес Стравинского. [9]
Источники
