Everybody's Everything — документальный фильм 2019 года о жизни американского рэпера Lil Peep . Режиссерами фильма выступили Себастьян Джонс и Рамез Сильян, продюсерами — Бенджамин Солей, исполнительными продюсерами — Терренс Малик , Лиза Вомак и Сара Стеннетт. В фильме рассказывается о жизни Lil Peep с его детства в Лонг-Бич, штат Нью-Йорк, через его стремительный взлет на андеграундной сцене и музыкальной индустрии, вплоть до его смерти 15 ноября 2017 года в возрасте 21 года. Название фильма взято из одной из публикаций Lil Peep в Instagram, которая появилась за день до его смерти. «Я просто хочу быть всем для всех», — написал он. [3] Документальный фильм описывается как «гуманистический портрет, который стремится понять художника, который пытался быть всем для всех людей». [4]
Мировая премьера фильма состоялась в кинотеатре South by Southwest 10 марта 2019 года, а 12 ноября компания Gunpowder & Sky выпустила его для однодневных показов поклонникам по всему миру перед премьерой в кинотеатрах 15 ноября 2019 года.
Одновременно с фильмом 15 ноября 2019 года Columbia Records выпустила одноименный альбом .
Кредиты взяты с Rotten Tomatoes . [5]
На сайте-агрегаторе Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 100% на основе 21 рецензии со средней оценкой 7,4/10. [5] Metacritic , использующий средневзвешенный показатель , присвоил фильму оценку 73 из 100 на основе 6 критиков, что означает «В целом положительные отзывы». [6]
IndieWire включил фильм в десятку лучших кино- и телепроектов на SXSW [7] , а Variety включил его в двенадцать лучших фильмов фестиваля. [8] Рэпер Дрейк назвал фильм «гением» в интервью Rap Radar [9] , а Джастин Стэйпл из Vice назвал его «Определяющим документом поколения SoundCloud Rap». [10]
Райан Оливер из The Playlist пишет: «Будучи свидетелем быстрого взлета Lil Peep только на периферии, по мере того, как он разворачивался, Everybody's Everything — это любящая дань уважения как для поклонников, так и для тех, кто не знаком. И для последних документальный фильм действительно создает чувство человечности, благоговения и неоспоримого необработанного таланта, что позволяет легко понять, почему его музыка нашла отклик у стольких людей за столь короткое время». [11] Дэвид Эрлих из IndieWire назвал фильм «захватывающим и гипнотическим освящением покойного музыканта». [12] Дэвид Фиар из Rolling Stone описал его как «фильм, который трудно смотреть, и еще труднее отвести взгляд. Но его нужно посмотреть». [13] Многие критики также отметили уникальное использование писем, написанных Пипу его дедом Джоном Уомаком на протяжении всего фильма. Эндрю Баркер из Variety назвал их «душераздирающе поэтичными» [14] и сказал о финале: «Фильм снова обретает потрясающий фокус во время эпилога, где дедушке Пипа Уомаку, которого раньше можно было услышать только в закадровом голосе, разрешено говорить долго. Не смущенный всеми татуировками на лице и рассчитанной возмутительностью, которые сопровождали артистическую личность его внука, Уомак явно никогда не переставал видеть в Пипе своего маленького мальчика, и его тихие размышления о смертности и мужественности приземляются с сокрушительной силой». [14]
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )