Final Program — новаторская шотландская минималистская синтезаторная группа, образованная в Стерлинге в 1978 году. Они оказали первопроходческое влияние на появление минималистской электронной синтезаторной музыки в Шотландии.
Сформированный в Стерлинге в 1978 году, первоначальный состав состоял из Ричи Програма и Энн Дроид. Ричи отказался от своей гитары и полностью перешел на электронику, когда EDP выпустили синтезатор «wasp». У Энн не было музыкального образования, и она играла на бас-синтезаторе. Ее настоящее имя было Энн Бенсон\Тернбулл. В 1981 году группа выпустила инструментальный 7-дюймовый EP «Protect and Survive», [1] который достиг 19-го места в чарте Futurist [2] первый тираж был распродан после выступлений легендарного диджея Джона Пила. Сейчас диск представлен в «Rare Record Price Guide». Шотландский совет по туризму использовал трек Trains в своем рекламном видео. Группа продолжала развиваться, когда Энн ушла, к ней присоединился Кенни Джей Янг в качестве вокалиста, а также Эл Робертсон, который недолгое время выступал перед тем, как сформировать «100% Man made Fibre».
Ричи и Кенни гастролировали по Шотландии в начале 80-х и выпустили 12-трековый вокальный демо-альбом, который распространялся как часть яркой « кассетной культуры » той эпохи. Затем Ричи Програм присоединился к Шону Келли и Джону Шарпу из «Those French Girls», распустив Final Program в 1984 году, чтобы сформировать «Sean Novak», выпустив один 12-дюймовый сингл.
Richie Program переехал в Лондон в середине 80-х, чтобы стать частью более широкой сцены техно-музыки. Тем не менее, минималистский звук продолжал быть востребованным и ценимым среди музыкальных знатоков, и в ноябре 2010 года Final Program был представлен вместе с Depeche Mode, Soft Cell и New Order как часть примечательного диджейского микса и плейлиста "SSG Special: High-Rise Living 78-86 [Часть 1] – составленного The Black Dog & Regis" [3], выпущенного в среду, 24 ноября 2010 года. "The Black Dog" заявил: "Исторически так сложилось, что музыка становится по-настоящему интересной только тогда, когда в нее вмешиваются британцы, и это была очень британская музыкальная революция".
Еще одним достижением стало включение первой фазы Final Program в микс Crispy Nuggets, выпущенный 8 июня 2011 года. [4]
Вышедший 1 октября 2014 года, «Robots Rockets, Radiation» представляет собой весьма содержательный альбом, мастерингом которого занимался Стефан Борнхорст, предоставляющий коллекционерам уникальную возможность обладать оригинальными треками EP на 7-дюймовой пластинке, а также всеми 12 треками из оригинального вокального демо.
Сборник описывается как чистый и сырой, но в то же время игривый аналоговый синтезаторный блаженство, включающий хиты «Phase One», «Automation», «Mechanic Dancing» и вокальную версию «Protect and Survive», а также кавер-версию песни The Stranglers «Hanging Around» и, возможно, довольно неожиданно, удивительную интерпретацию «Raindrops» Берта Бахараха (продолжайте падать на мою голову) [5]
Также в 2014 году Vinyl on Demand включил в себя обширную подборку материала Final Program в совершенно определенном наборе из 8 пластинок: «Official Guide to Scottish Minimal/Synth 1979-1983» с участием Алистера Робертсона и «100% Man Made Fibre» [6]
Final Program предоставила материал для четвертого 12-дюймового диска в наборе:
LP4 ФИНАЛЬНАЯ ПРОГРАММА Демо 81/82 / INTER CITY STATIC Любовь среди манекенов, 1981
LP4A: ФИНАЛЬНАЯ ПРОГРАММА Демо и сборники-треки 1981/82 (25:16)
В 2016 году Final Program (Protect and Survive) вместе с Human League и OMD выпустили сборник « Close to the Noise Floor: Formative UK Electronica 1975-1984 », чрезвычайно мощный сборник, который можно считать окончательной и окончательной коллекцией зарождающейся электроники. [7]
Cherry Red records описали важность коллекции: « Вдохновленная DIY-этикой панка, тихая революция произошла по всей Великобритании в конце 1970-х и начале 1980-х годов. Рост популярности микрочипов и появление доступных синтезаторов позволило бесчисленному количеству артистов, для которых гитары, барабаны и бас стали обыденностью, и в грязных квартирках, ничем не примечательных гостиных и залах художественных школ по всему Британскому острову зародилась британская электроника. Андеграунд, подпитываемый обменом кассетами, кооперативными виниловыми сборниками и процветающей сетью почтовых заказов, быстро начал расширять границы звуковых экспериментов ». [8]
Обзор Pitchfork развивает тему дальше: « Примитивистская фаза синтезатора наступила после сложного начала. В конце 1970-х годов появились более дешевые машины, такие как Wasp; они также были компактными, портативными и относительно удобными для пользователя по сравнению со своими громоздкими предшественниками. Эта демократизация электроники совпала с осознанным возвращением рока к юношеским основам в форме панка. .....Close To the Noise Floor — это обзор на 4 компакт-диска захватывающе беспорядочного рождения британской электроники в конце 70-х и начале 80-х годов. .....«Минимальный синтезатор» работает как сокращенный тег для сферы деятельности Close To the Noise Floor, хотя сфера охвата на самом деле шире и более разрозненна, чем то, что этот термин обычно обозначает, охватывая электропанк, индастриал, синтипоп, дарк-эмбиент и многое другое. Вместо того, чтобы использовать общий фокус в качестве принципа организации, антология достигает связности, придерживаясь единого страна — Британия — когда она могла бы легко охватить столь же активную европейскую сцену или собрать разрозненных, но значимых американских представителей, таких как Джон Бендер и Nervous Gender.
Национальный акцент имеет смысл с исторической точки зрения, поскольку катализатором британской сцены стали полдюжины местных коллективов, выпустивших дебютные синглы с разницей в несколько месяцев...
Close To the Noise Floor представляет собой захватывающий обзор лет становления британской домашней электронной музыки: групп, которые были предшественниками по духу, если не прямыми потомками, техно- и IDM-исполнителей 90-х годов ." [9]
Metacritic дал бокс-сету из 4 дисков оценку 89. [10]
В мае 2016 года журнал Record Collector (выпуск 453) в рамках обзора «Close to the Noise Floor» Орегано Рэтбоуна отдает особое дань уважения оригинальному треку Final Program «Protect and Survive», впервые выпущенному 35 лет назад: « Какое бы сочетание элементов ни дало толчок, примечательно, насколько почти домашней кажется большая часть холодной электроники, созданной в ту эпоху. «Очаровательно» — это решительно не то, чего хотел бы любой из них; но слушая, например, In The Room группы Third Door From The Left или искреннюю и совершенно замечательную Protect And Survive группы Final Program — «ЧТО Я СЛЫШУ О ЯДЕРНЫХ ВЫПАДЕНИЯХ?» провозглашает вокалист Ричи Програм громогласным монотонным голосом андроида — воображаемая антиутопия, несомненно, была нашей антиутопией, уютно знакомым ландшафтом, ограниченным пилонами, ловящими фрисби, грубым бетоном Баухауса и монофоническими синтезаторами Poundsaver, которые служили звуковыми эмодзи для The Tomorrow People ». [11]
В конце 1980-х годов программа Ричи переехала в Лондон, где он провел несколько лет в качестве независимого модельера и играл полускрытую роль в различных социальных и культурных событиях, включая движение против подушного налога. В этот период он зарекомендовал себя как диджей и промоутер под псевдонимом Ричи 303. [ необходима цитата ]