Янки-музыканты (также называемые Первой школой Новой Англии ) были композиторами-самоучками, работавшими в Новой Англии с 1770 по 1810 год. Их музыка была в значительной степени забыта, когда Движение за лучшую музыку обратило музыкальные вкусы в сторону Европы, как в диссертации Томаса Гастингса 1822 года о музыкальном вкусе и других работах. Основными мелодистами были Уильям Биллингс , Саплай Белчер , Дэниел Рид , Оливер Холден , Джастин Морган , Льюис Эдсон , Эндрю Лоу , Тимоти Суон , Джейкоб Кимбалл-младший и Джеремайя Ингаллс . [1] Они сочиняли в основном псалмы и фуговые мелодии (которые достаточно отличаются от европейских фуг, чтобы оправдать написание «фуга»), многие из которых вошли в традицию пения на Священной Арфе .
Певцы Shape Note, которые сохранили эту музыку живой до наших дней, иногда используют термин «Yankee tunesmiths», как и академические музыковеды, такие как H. Wiley Hitchcock (1966). [2] Другие ученые, работающие с точки зрения классической музыки, работали в обратном направлении, начиная с исследований Boston Classicists («Boston Six») конца 19-го и начала 20-го веков, которые впервые были определены как «школа» в 1966 году, [3] затем Хичкок явно определил эту группу как « Вторую школу Новой Англии » в 1969 году, [4] создав термин «Первая школа Новой Англии» как побочный продукт. Yankee tunesmiths определенно не были «школой»: все они были самоучками, разбросанными по всей Новой Англии и не имели общих издателей или связей. Все они были мастерами, которые работали неполный рабочий день в качестве странствующих учителей вокальной школы, что давало им возможность продавать свои самостоятельно изданные книги мелодий. Другими общими характеристиками являются англо-кельтское наследие, любовь к метрическим псалмам и гимнам Айзека Уоттса . [5]
Самоучки-янки-музыканты учились композиции у композиторов западной галереи, таких как Уильям Танс'ур '' Новая музыкальная грамматика'' (1746) и Аарон Уильямс . Их книги были изданы Дэниелом Бейли в Ньюберипорте, Массачусетс, в 1769, 1771, 1773 и 1774 годах под названием The American Harmony, or Universal Psalmodist (1769, 1771, 1773 и 1774).
По большей части источник информации композитора-янки о гармонических практиках исходил из музыки и сочинений о музыке таких сравнительно неумелых английских композиторов, как Уильям Танс'ур (1706-1783) и Аарон Уильямс (1731-1776), которые сами были несколько вне основного течения европейской духовной музыки. Многие из черт, которые можно считать уникальными для американских псалмодистов, на самом деле характеризуют и композиции их британских кузенов. [6]
Первым влиятельным мелодистом был Уильям Биллингс (1746–1800), уроженец Бостона, который был самоучкой-любителем и кожевником. Уильям Биллингс был частью колониального рабочего класса. В возрасте двадцати трех лет Биллингс уже сочинил более ста оригинальных произведений духовной музыки, а в 1770 году он опубликовал свой сборник мелодий The New England Psalm Singer , первую книгу, в которой все композиции были написаны американцем. Он рекламировал работу как «никогда ранее не издававшуюся» и подчеркивал, что она была написана «уроженцем Бостона» — сделана в Америке американцем. Опубликована Бенджамином Эдесом и Джоном Гиллом, которые также издавали The Boston Gazette и Country Journal , крупную газету Patriot, и включает гравюру Пола Ревира. Здесь мы находим дерзкий « Честер », иногда называемый «первым национальным гимном Америки», для которого Биллингс сочинил и текст, и мелодию:
Пусть тираны потрясут своим железным прутом
И рабство звенит своими раздражающими цепями.
Мы их не боимся, мы уповаем на Бога
Бог Новой Англии правит вечно.
За сборником New England Psalm-Singer (1770) последовал второй и более популярный сборник Singing Master's Assistant (1778). [7] Он включает парафраз Псалма 137 («By the rivers of Babylon»), который относится к британской оккупации Бостона в 1775–1776 годах. Эти отрывки передают настроение уверенного неповиновения, с которым патриоты Новой Англии вступили в новую эру. [8]
Произведения ранних композиторов Новой Англии были заново открыты в 1950-х годах, например, в таких композициях, как использование Уильямом Шуманом мелодии Биллингса « Честер » в его «Триптихе Новой Англии» (1956), который он позднее расширил до « Увертюры Честера» .