Fool for Love — пьеса американского драматурга и актёра Сэма Шепарда . В основе пьесы — Мэй и Эдди, бывшие возлюбленные, которые снова встретились в мотеле в пустыне. Премьера пьесы состоялась в 1983 году в Magic Theatre в Сан-Франциско, где Шепард был драматургом-резидентом. Пьеса стала финалистом Пулитцеровской премии 1984 года за драму .
Пьеса является частью квинтета, в который входят Shepard's Family Trilogy : Curse of the Starving Class (1977), Buried Child (1979) и True West (1980). Квинтет завершается Fool for Love и A Lie of the Mind (1985). [1]
«Дураки» в пьесе — это сражающиеся влюбленные в захудалом мотеле в пустыне Мохаве . Мэй останавливается в мотеле, когда появляется его старая любовь Эдди. Эдди пытается убедить Мэй вернуться к нему и жить в трейлере на ферме в Вайоминге, который Эдди всегда хотел купить и где он всегда представлял себе жизнь с Мэй. Мэй категорически отказывается. Она говорит, что ей совершенно неинтересно жить с Эдди при таких обстоятельствах, что у нее есть работа, она начала новую жизнь и знает, что если она вернется к Эдди, их отношения повторят тот же разрушительный цикл, что и раньше. На протяжении всей пьесы персонаж Старика — по-видимому, отец обоих влюбленных — сидит в стороне и разговаривает с Мэй и Эдди и дает комментарии о каждом персонаже и о себе. Выясняется, что Старик вел двойную жизнь, бросая каждую семью на разные периоды в жизни каждого ребенка. Эти двое стали любовниками в школьные годы, и когда их родители наконец поняли, что произошло, мать Эдди застрелилась. Мэй боится, что Эдди начал подражать своему отцу: начал пить и тайно встречаться с женщиной, которую Мэй называет Графиней. Пьеса сосредоточена вокруг драмы противостояния, а не сюжета с каким-либо восходящим и нисходящим действием. В конце концов, Эдди, похоже, бросил Мэй, так же как его отец бросил его мать, и Мэй собрала свой чемодан, чтобы отправиться куда-то неопределенно. Эдди и Мэй не помирились, Старик начал отдаляться, отрицая, что мать Эдди была доведена до самоубийства, а бывший спутник Мэй, Мартин, остается на сцене в недоумении, наблюдая за всем этим.
Шон Мюррей, художественный руководитель театра Cygnet в Сан-Диего, рассказал о спектаклях True West и Fool for Love , которые он представил в репертуаре в 2014 году: «В обеих этих пьесах наблюдается определенный кризис идентичности... И как будто оба состава [главных героев] обречены быть вместе... Обе пьесы о семье и генеалогии, о связи со своим генетическим потомством... И они также разделяют «знаковый характер отца Сэма Шепарда — этот отстраненный отец-алкоголик, который не может общаться, который так старается, чтобы все получилось»» [2].
Нельсон Пресли, рецензируя региональную постановку в The Washington Post , охарактеризовал пьесу как имеющую «винтажный образ Сэма Шепарда, отчаяние на краю пустыни», с «извращенной ковбойской романтикой». [3]
В обзоре постановки Уильямстаунского театрального фестиваля 2014 года рецензенты отметили, что пьеса является «шедевром недосказанности и намека. Но, как и в пьесах Сэма Шепарда, слова перерастают во взрывное действие, актеры рвут друг друга, как смертельные враги». [4] В другом анализе постановки Уильямстауна Элис Соммер отмечает: «Как и во всех лучших пьесах Шепарда, несмотря на вызывающую воспоминания пустыню Мохаве за пределами номера мотеля, в котором она разыгрывается, здесь пейзаж состоит из эмоций, которые содержат состояния ума внутри себя... У Эдди и Мэй нет трагического изъяна или судьбоносного поиска, они просто застряли в эмоциональном смятении своей жизни в борьбе за власть, где идентичность размыта, а прошлое преследует настоящее». [5]
Оригинальная постановка, поставленная Шепардом, открылась в Magic Theatre в Сан-Франциско 8 февраля 1983 года, в главных ролях были Эд Харрис и Кэти Бейкер . Шепард был драматургом-резидентом Magic Theatre. [6]
Премьера спектакля состоялась 26 мая 1983 года в театре Circle Repertory Theatre с тем же составом, а затем он был перенесен в театр Douglas Fairbanks Theatre и закрыт 29 сентября 1985 года. Позже в постановке приняли участие Уилл Паттон , Брюс Уиллис , Эйдан Куинн и Фрэнсис Фишер . Эллен Баркин была утверждена на роль и репетировала ее, но повредила руку перед ее исполнением. Мойра Харрис , жена Гэри Синиза , также исполнила главную роль. [7]
Премьера пьесы состоялась в Лондоне в Национальном театре , театре Коттесло 4 октября 1984 года, режиссером был Питер Гилл , в главных ролях — Ян Чарльсон и Джули Уолтерс . Пьеса была переведена в театр Лирик 4 февраля 1985 года. [8]
Первое лондонское возрождение состоялось в 1991 году в Timber Street Studios, представленное Ивонн Бахем. с Донной Кинг в роли Мэй, Эдом Бишопом в роли Старика, Барри О'Рорком в роли Эдди и Гордоном Винтером в роли Мартина. Рецензент Theatre Record сообщил, что Кинг сыграла очень тонко. [9]
Спектакль был возрожден снова в театре Apollo в Лондоне в 2006 году, с Мартином Хендерсоном и Джульетт Льюис, играющими главные роли в постановке, поставленной Линдси Познер . [10] Спектакль был возрожден снова в Riverside Studios в Лондоне в 2010 году, с Карлом Баратом и Сэди Фрост в главных ролях. [11]
Премьера пьесы в Массачусетсе состоялась на театральном фестивале в Уильямстауне, штат Массачусетс, 24 июля 2014 года. В главных ролях снялись Сэм Рокуэлл в роли Эдди и Нина Арианда в роли Мэй, режиссёром был Дэниел Окин. [12] Затем Арианда и Рокуэлл повторили свои роли в дебюте пьесы на Бродвее в театре Сэмюэля Дж. Фридмана в постановке Manhattan Theatre Club, поставленной Окином в октябре-декабре 2015 года. [13]
«Дурак любви» был финалистом Пулитцеровской премии 1984 года за лучшую драму . [14]
В 1984 году пьеса получила премию Obie Awards в номинациях: «Лучшая режиссура» (Сэм Шепард), «Лучшая новая американская пьеса» и «Лучшая постановка» (Эд Харрис, Кэти Бейкер и Уилл Паттон). [7]
Йен Чарльсон был номинирован на премию Оливье 1984 года как актер года в новой пьесе; Джули Уолтерс была номинирована на премию Оливье 1984 года как актриса года в новой пьесе. [15]
В киноверсии 1985 года главную роль сыграл сам Шепард, а главную женскую роль — Ким Бейсингер . Режиссёром фильма стал Роберт Олтмен .