stringtranslate.com

Гордон Рейнер

Гордон Рейнер (14 июня 1935 — 26 сентября 2010) — канадский художник -абстракционист-экспрессионист . Его способ создания искусства был своеобразным и характеризовался постоянными инновациями и часто трансформацией его среды. Позже он включил реализм в свою практику.

биография

В молодости Гордон Рейнер учился рисовать у своего отца, художника по рекламе и художника по выходным, а также у близкого друга отца Джека Буша . Он провел 17 лет, работая в сфере коммерческого искусства, начиная с фирмы Буша по коммерческому искусству Wookey, Bush and Winter. Выставка Painters Eleven в 1955 году, и особенно работы Уильяма Рональда , которую он посетил со своим другом, художником Деннисом Бертоном , в галерее Hart House в Торонто (сегодня Галерея Джастины М. Барнике, Художественный музей Университета Торонто ) превратилась в он обратился к абстракции [1], как и посещение Художественной галереи Олбрайт Нокс в Буффало (теперь называемой Художественным музеем AKG Буффало ), чтобы увидеть таких художников, как Виллем де Кунинг . [2]

Под влиянием движения нео-дадаизма, распространившегося в Торонто в конце 1950-х — первой половине 1960-х годов, Рейнер начал комбинировать найденные материалы со своими картинами. [3]

Фреска Рейнера
Tempo , фреска Рейнера на станции Сент-Клер Вест в Торонто.

В 1966 году он начал новый период в своей работе, сосредоточенный вокруг изображений Магнетавана , области в 200 милях к северу от Торонто, к северу от округа Мускока . Это предоставило ему любимое место для рисования, где он мог экспериментировать с материалами и техникой, демонстрируя, как обращаться к природе, не копируя ее в своих работах. Чтобы выразить свои чувства, он использовал косвенные отсылки, толстую и экспрессионистскую технику, а иногда и найденные предметы. [4] Эти картины представляли собой интуитивную интерпретацию драматически задуманных пейзажей. [5]

Рейнер показал свои работы в галерее Isaacs в Торонто . [6] По этой причине его называют частью группы художников Айзекса, в которую входят, среди прочих, Майкл Сноу , Джойс Виланд , Джон Мередит и Грэм Котри .

В 1980-х годах его работа сменила направление в сторону нового интереса к фигуре. Он начал заново изобретать для себя этот важнейший предмет искусства, используя измерения внутреннего, более духовного «я», и косвенно исследовал реализм в контексте тела, рисуя себя в изобретательных сценах. Некоторые из этих картин называются «Оахака-сюита», поскольку Рейнер жил в Оахаке на юге Мексики в 1993 и 1994 годах. [7]

26 сентября 2010 года Гордон Рейнер внезапно скончался дома в Торонто. [8]

Коллекции

комиссии

У Рейнера было множество общественных заказов, в том числе фреска Tempo (фарфоровая эмаль на стали) для Транзитной комиссии Торонто, линия метро Spadina, станция Сент-Клер (1977). [9]

Рекомендации

  1. ^ Мюррей 1978, с. 17–19.
  2. ^ Джон Бентли Мэйс, «Выставка Рейнера напоминает о решающей эпохе для Торонто». Globe and Mail, 19 июля 1980 г.
  3. ^ Мюррей 1978, с. 22-26.
  4. ^ Мюррей 1978, с. 23-25.
  5. ^ Насгаард 2008, с. 237-239.
  6. ^ аб Брэдфилд, Хелен (1970). Художественная галерея Онтарио: канадская коллекция . Торонто: МакГроу-Хилл, Канада. ISBN 978-0-07-092504-5. ОСЛК  260161067.
  7. ^ Рейнер, Гордон. «Гордон Рейнер». www.thecanadianencyclepedia.ca . Проверено 10 июня 2020 г.
  8. Рейнер, Гордон (30 сентября 2010 г.). "Некролог". Канадская пресса. Торонто Стар . Проверено 10 июня 2020 г.
  9. ^ abcdefghij MacDonald 1979, стр. 1954.
  10. ^ "Гордон Рейнер". Национальная галерея Канады . Проверено 10 июня 2020 г.
  11. ^ Рейнер, Гордон. «работы в коллекции». rmg.minisisinc.com . Галерея Роберта Маклафлина, Ошава. Архивировано из оригинала 14 октября 2020 года . Проверено 10 июня 2020 г.

дальнейшее чтение